劇影月報
- 一半是狂野一半是溫柔
——談許亞玲在淮海戲《原野》中的人物塑造 - 從“那片云”說起
——讀根據沈從文短篇小說《三三》改編的劇本《楊家碾坊》 - 內莊外諧 味淡旨深
——評淮劇《半車老師》的藝術風格 - 戲劇是史詩與抒情詩的統一
——以《榆樹下的欲望》為例 - 我的原創心得
- 一個昆曲人的內心獨白
——記著名昆丑演員李鴻良 - 琵琶王子震撼童話王國
- 江蘇衛視引領“電視平民化時代”
——“幸福中國”定位下的平民視角 - 讓《百姓大舞臺》成為文化惠民的“家常便飯”
——從鹽城廣播電視臺《百姓大舞臺》電視欄目說起 - 綜藝節目的娛樂元素
——以真人秀節目為例 - 紀錄片“搬演”存在的合理性及其發展
- 笛韻昆聲 清麗深蘊
——賀《曾明昆笛集成》出版 - 一地花影
——序《氍毹碎影》 - 昆韻美和歸于宗跡
——論文化創意產業中傳統戲曲演出的困境與出路 - 當民族器樂遇到“微信”
- 新興社交媒體在文化企業經營中的應用
- 試談中國的室內樂
- 民歌中的襯詞和襯腔
- 滑稽戲的表演風格及角色塑造
- 錫劇和笙
- 民風民俗民舞情
——淺談南通民間舞 - 德彪西《牧神午后》的音樂創作風格和手法
- 我看昆劇《浣紗記·寄子》中的娃娃生表演
- 鼓在昆劇中的作用
- 把《茶花女》搬上書臺
——談小說《茶花女》的評彈呈現 - 談談評彈中“噱”的技巧
- 珍珠塔的輝煌
- 揚劇的花旦表演藝術
——從我演《陳英賣水》談起 - 我是滑稽戲中的“女丑角”
- 戲曲演員需加強思想品格的修養
- 如何演好小戲小品
- 淺談錫劇的頭牌小生
- 他山之石可以攻玉
- 演員與角色
- 圓號在樂隊的運用
- 從事戲劇事業干好本職工作
- 色彩心理學對舞臺燈光的影響
- 對曲藝舞臺總監的幾點思考
——擔任《江南第一燕》舞臺總監的體會 - 燈光在滑稽戲中的運用
- 嵇康音樂美學思想課堂教學的實踐探索
——簡談嵇康《聲無哀樂論》音樂美學思想的當代思考 - 多元文化語境下的高校流行音樂教學實踐
——以南京藝術學院流行音樂演唱專業教學為例 - 談少兒聲樂節目的編創
- 高校舞蹈教學中的以人為本
- 藝校班主任應該是一個聰明的助人者
- 戲曲藝術表演程式的傳承與創新問題
- 漢畫像石:把夢想照進現實
- 植物質感在景觀設計中的應用
- 書法結構取勢中的主要表現手法
- 關于“師法自然”與“道法自然”的思考
- 三維動畫課程教學改革的探索
- 色彩在企業品牌形象中的重要作用
——以“品物流形”為例 - 在當前形勢下群眾文化如何進一步繁榮發展
- 群眾文化活動的創新與思考
- 如何組織開展好農村群眾文化活動
- 縣級博物館免費開放后的現狀及其對策
- 活態化傳承 市場化運作幫促南京非物質文化遺產健康繁榮發展
- 建立非職業演員的形象感與信念感所采用的心理方法
- 童聲合唱與老年合唱訓練的共性和個性
- 演好焦裕祿 唱響正氣歌
——淺談創作演出現代淮劇《永遠的焦裕祿》 - 一座氣勢宏偉的群文工程
——讀《鼓樓文化叢書·第一輯》有感 - 對常熟群眾廣場文化活動中舞美設計的幾點思考
- “濠濱夏夜”長盛不衰之探源