約翰·列儂　用愛唱首不老歌

臉譜：約翰·溫斯頓·列儂(John Winston Lennon)（1940.10.9——1980.12.8）英國著名搖滾樂隊“披頭士”（The Beatles，也譯作“甲殼蟲”）成員、搖滾史上最偉大的音樂家、詩人、社會活動家。個人發行的經典專輯有：1970年的《John Lennon and Plastic Ono Band》，1971年的《Imagine》，1973年的《Mind Games》，1974年的《Walls and Bridges》等。

如果列儂還活著，他已是年近古稀的老人。此時的他，或許正和小野洋子曬太陽散步；也或許，新潮的他正學著上網；再或許，他依然守著自己的音樂沉浸其中……然而，這一切幻想都被那響徹紐約的五聲槍響劃上了休止符。1980年12月8日，在列儂紐約的住宅前，一個狂熱的精神異常的歌迷毫無預兆地扣動了扳機，列儂應聲倒地，他的生命永遠地停留在了28年前的那個初冬。

列儂的歌聲并未因他的離去而消逝，他充滿理想主義氣質的眼神，作為“夢想家”的形象以及他以“愛、和平”為永恒主題的音樂，愈加強烈地感動著一代又一代的年輕人。12月8日，是列儂逝世28周年紀念，想必紐約的中央公園又有成千上萬的虔誠歌迷捧著鮮花，點燃蠟燭，唱起那首《Imagine》……

和“披頭士”一起成長

斯人已逝，彈指已然28年。永遠忘不了陽光燦爛的The Beatles男孩，留著整齊干凈的短發，抱著木吉他，投入專注地彈唱著。沒錯，其中那個戴金絲邊圓框復古眼鏡，略略有些羞澀的樂隊主唱，就是約翰·列儂。

在沒有成立甲殼蟲樂隊之前，列儂是利物浦的寂寞少年。在英國利物浦一個工人階層家庭出生的他是個被父親拋棄的孩子。很小的時候，列儂不得不寄宿在姨媽家里。離去的母親、消失的父親，只有愛他的姨媽和姨父以及貫穿他性格形成時期的焦慮和不安。15歲那年，疼愛列儂的姨父去世了，這對列儂產生了很大的影響，年少的他愈發的反叛倔強，逃學是家常便飯，把作業本變成隨意涂鴉的畫冊更是他的強項。

1956年初，16歲的列儂聽到了一個讓他永生難忘的聲音。人稱“貓王”的美國搖滾鼻祖艾爾維斯·普萊斯利的《傷心旅店》仿佛有一種魔力，穿過電波，掀開了列儂生活的新篇章。

聽了這首歌沒過幾個星期，列儂就帶著姨媽送給他的吉他創建了自己的樂隊。1957年，列儂的樂隊在利物浦的教會慶典上演出，在這次演出中，他結識了保羅·麥卡尼——“披頭士”樂隊的另一個主唱。保羅和列儂是性格迥然的兩個人，保羅是循規蹈矩的好學生，列儂頑劣乖張。然而，這并不妨礙他們的合作，他們開始合作寫歌。保羅的音樂造詣在列儂之上，但在思想性、開創性和革命性上保羅都遠不如列儂。最初，搖滾樂隊的成員并不固定，樂隊的名字也是變了又變。1960年，樂隊基本穩定下來，也擁有了一個固定的名字“銀色披頭士”。

在“披頭士”樂隊成名之前，這四個利物浦男孩的演唱事業并不如意。他們多次到唱片公司試音卻屢屢失敗。1960年，樂隊前往德國漢堡，一家夜總會聘請他們做固定演出。這是一段并不輕松的時光：長時間的演出，微薄的報酬，粗野的觀眾，狹小的公寓……然而，對于列儂和他的伙伴們來說，這也是讓他們激動的日子，他們白天睡覺，晚上工作，雖然無人喝彩，但可以快活自由地演出。也正是如此，小伙子們粗糙的配合變得默契起來，“披頭士”樂隊脫胎換骨，由一群大學生業余團體變成了頗具職業水準的流行樂隊。列儂和保羅也鍛煉成了當地最好的音樂創作者，此時，樂隊改名為The Beatles（甲殼蟲）。

追逐音樂的夢想

經歷了風雨的洗禮，甲殼蟲樂隊回到了家鄉利物浦。1961年3月21日，他們登上了山洞俱樂部的舞臺，這一唱就是兩年半。在這期間，甲殼蟲樂隊也到唱片公司試音，卻總是失敗。小伙子們并沒有灰心喪氣，憑借著對音樂的熱愛和執著，他們努力提高音樂水平。機會終于來了，唱片行的經理布萊恩·愛波斯坦注意到了樂隊并最終成為樂隊的經理。布萊恩·愛潑斯坦的出現改變了列儂和甲殼蟲樂隊的命運。

1962年10月5日，甲殼蟲樂隊的第一張單曲《來愛我》發行。用一夜成名來形容他們絕不夸張，幾乎在一夜之間，甲殼蟲樂隊大獲成功。1963年1月，甲殼蟲樂隊發行的單曲《想著我》打入英國歌曲排行榜，并且扶搖直上，3月份成為冠軍；專輯《Please Me》（愉悅我）中的同名曲登上了排行榜冠軍；《From Me To You》（從我到你）、《She Love You》（她愛你）全部獲得冠軍。1964年，甲殼蟲樂隊首次前往美國演出，這四個小伙子在美國掀起了一場“甲殼蟲旋風”。 1965年甲殼蟲樂隊被邀請參加伊麗莎白二世女王的生日宴會，并且獲得了女王頒發的大英帝國勛章。

列儂的夢想化為了現實，他的作品登上英國單曲排行榜榜首，組建的樂隊名聲大噪。列儂在歌唱、表演以及歌曲創作方面的杰出才能得到了公認，他被視為流行界的后起之秀。

然而，樂隊的成功離列儂最初的音樂夢想越來越遠。他厭倦了成名的喜悅和興奮，在巡演所帶來的金錢和名譽面前，他選擇了放棄。因為他發現觀眾只是沉醉于演唱會的氣氛，而沒有認真傾聽他的音樂。他孩子般的理想主義氣質不允許他背叛自己的夢想。于是，1966年甲殼蟲樂隊停止了全球巡演。之后，樂隊成員在錄音室全心制作《Revolver》、《Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band》、《The White Album》三張專輯，也正是這三張專輯奠定了甲殼蟲樂隊的歷史地位。

甲殼蟲樂隊是一個偉大的搖滾樂隊，列儂是整個樂隊的靈魂。在他的影響下，樂隊歌曲的題材不再只限于簡單的愛情，他們開始擴大視野，生活、現實成了他們新的關注對象。青澀的利物浦陽光大男孩變成了四位意識超前的憂郁長發智者。

列儂仿佛天生就有無與倫比的寫詞能力。他寫的歌詞流暢、精致，敘事中還夾帶幽默，其中透露的尖銳和深刻更是值得稱道。他把搖滾樂變成了武器，咒罵荒謬的現實、反抗世界的規則，“我們的生活真的像小學課本里寫的那么簡單幸福嗎？這個世界真的應該是這個樣子嗎？我們習慣性的生活到底是為了什么……”這些內涵豐富的歌詞為列儂贏得“搖滾樂之父”的稱號。1970年，由于音樂理念的分歧等一系列問題，甲殼蟲樂隊正式解散了。與此同時，列儂的一生有了一個新的開始。

人生的另一個開始

列儂人生的另一個開始，和一個女人息息相關。這個人就是列儂的日本裔妻子小野洋子。1966年，列儂和先鋒藝術家小野洋子在畫展上相遇。她尖銳的氣勢虜獲了列儂的心。當洋子質問列儂“為什么你們老是演奏那些無聊的4/4拍的東西？”時，列儂知道了，他找到了一個能幫助他在音樂上有所突破的人。他愛上了小野洋子——這個不論白天還是黑夜都能保持充沛精力的女人。

而列儂的妻子辛西婭則完全被他拋到了腦后。辛西婭是一個典型的美女，她與列儂結婚后，一直扮演著賢妻良母的角色。辛西婭努力地維持自己的婚姻，不管列儂在外面有什么風流韻事。然而，列儂早已是脫韁的野馬，執意拋妻棄子來到小野洋子身邊。

1969年，列儂在一片反對聲中娶了小野洋子，開始了行為藝術的嘗試和個人音樂的探索。他們在一只大口袋里召開記者招待會，列儂稱之為“無偏見的全面溝通”；他們拍攝手拉手的正面裸照作新專輯的封面；他們周游世界，在一家旅館的大床上整整七天不下床，接受各大媒體的采訪和拍照。他們用“臥床請愿”的方式爭取世界和平。也正是從這時起，列儂鮮明地將反戰和宣揚和平的理念融進他的音樂。

直到1970年，列儂才重新投入到音樂創作中。這期間，列儂的創作更忠于自己的夢想，他呼喚愛和和平，呼喚真情和夢想。1971年，列儂推出了他永恒的經典之作——《Imagine》。在這首歌里，列儂描述了一個比天堂更美好的世界，那是他夢中的世界，是他信念中的未來！

1973年，列儂與洋子分居，獨自到洛杉磯生活。在這期間，列儂結識了艾頓，兩人成為好朋友并共同創作了名為《Whatever Gets You Through the Night》的歌曲，這是列儂1974年東山再起后的成名作。1974年感恩節的夜晚，列儂與艾頓一同在紐約麥迪遜花園廣場為觀眾獻藝。這次的公開亮相成為列儂一生當中最后一次公開表演。

1975年年底，在外流浪的列儂回到了小野洋子的身邊。第二年，他們的兒子西恩出生了。孩子的出生，讓列儂決心退出歌壇全心照顧家庭。他說：“從15歲起我就投身于音樂事業，現在我太累了，我已經做了我該做的，叫別人在這里開始吧！”搖身一變，列儂成了標準的愛家好男人。這大概是他生命中最平靜快樂的時光。直到1980年，40歲的列儂重新燃起了對音樂的熱情，錄制了他的新專輯《Double Fantasy》（雙重幻想）。這張專輯堪稱經典，里面彌漫著的夢想的氣息，透過列儂的歌聲不停地傳遞。人們為列儂的歸來而高興，高興那個充滿理想主義氣質的孩子的歸來，期待著又一個The Beatles般神話的重現，直到12月8日的那幾聲槍響……在圣誕節即將到來的時候，列儂離開了，《Double Fantasy》（雙重幻想）成為了真正的絕唱。

又快到圣誕節了，突然想起了列儂的那首《圣誕快樂》，“現在是圣誕了，你在今年做了一些什么？又一年過去了，新的一年要來臨了?，F在的圣誕，我希望你能找到快樂。我身邊的親愛的人……”將近30年過去了，他的歌還是那樣常聽常新。這位搖滾教父，用愛，為我們唱了一首不老的歌。

約翰·列儂語錄

約翰·列儂的伶牙俐齒一向不輸給他的音樂才華，無論是關于家人還是死亡，他都能無所顧忌地大放一番厥詞。

關于“貓王”埃爾維斯·普萊斯利

埃爾維斯真的是在他參軍那天死去的。他在以后的日子里只是一具行尸走肉。

關于小野洋子

我從沒遇到過一個像我一樣聰明的女子。這話聽起來挺自大的，但事實是我遇到的女人要么是沒腦子的洋娃娃，要么是想法奇怪的洋娃娃。我一直夢想遇到一個藝術的女孩，像我一樣。我覺得這是個神話，但接著我就認識了洋子。我希望我們會是一起變老的伴侶，生活在愛爾蘭海邊或類似的地方，翻看我們那些瘋狂的剪貼簿。

關于死亡

我不害怕死亡。我做好了死的準備，因為我不相信它。我認為死亡就是走出一輛車，然后走進另外一輛。

關于傳奇

我是“披頭士”一員時，認為我們是世上最棒的樂隊。但如果今天給我重放一遍那些作品，我想把每一首該死的歌都重作一遍，沒一首例外。昨晚我在收音機里聽到了《露西戴著鉆石在天上》。簡直太糟了，那首歌太可怕了。但是這就是藝術之旅，不是嗎？這就是為什么要一直往前走的原因。

無法超越的快活時光

列儂的朋友圈里有個公開的秘密，除了辛西婭和小野洋子，他的生命中，還有第三個重要的女人。那就是美籍華人龐鳳儀(May Pang)。

龐鳳儀曾是列儂和小野洋子的私人助理。她和列儂在1973年至1975年間有過18個月的短暫戀情。在列儂與小野洋子產生矛盾獨自離家生活的那段時間，龐鳳儀以“情人”的身份陪在列儂身邊。對于這段“婚外戀”，小野洋子不僅知情，而且還是她親手把丈夫送到了龐鳳儀身邊。

1975年2月，列儂與龐鳳儀分手，回到小野洋子身邊。前不久，龐鳳儀出版了攝影集《Instamatic Karma》，集合了1973年至1975年間兩人一起生活的點點滴滴。

美國記者、列儂多年的追隨者與朋友Larry Kane在《解密列儂》中提到了這段“The Lost Weekend”歲月，列儂對這18個月的看法是：“你知道，Larry，我這輩子從沒像那時那么快活過……我愛過這個女人?！?/p>