對歌唱技藝的幾點理解

■王建亮

隨著我國社會經濟的快速發展，文化的發展也呈現一派欣欣向榮的景象。電視上每天都會有各式各樣的大型文藝晚會，生活小區中每逢節假日也會有精彩紛呈的文藝演出活動。唱歌這項高雅的藝術活動越來越滲透到了每位平常百姓的業余文化生活。每年高考之際，更會有成千上萬的莘莘學子考入各類音樂院校專業學習唱歌。其實唱歌是一門綜合藝術，入門不難，深造則不易。筆者作為一名職業聲樂演員，通過多年的學習以及舞臺演出，對如何把歌唱好有了很多的認識和理解，在這里把它總結出來，以供參考，但由于水平有限，不當之處還懇請老師專家批評指正。

一.樹立正確的聲音概念

理論上講，只要能講話能發出聲音的每個人都能唱歌。但為什么有的人唱歌要錢，有的人唱歌要命呢？究竟什么樣的聲音才是對的呢？（暫且不論是哪種唱法）

訓練聲音是一項非常抽象的工作，既看不見，又摸不著，只能憑一種感覺來實現對聲音的控制。筆者通過多年的學習，觀摩一流歌唱家的音樂會以及聲樂大師的講座，得出一個結論：凡是唱的好的歌唱家，其聲音都離不開四個共同點：松，通，亮，美。

“松”并不是真的全身放松，軟綿綿的就能唱好歌，而是指該放松的地方，如脖子、喉嚨、面部表情等要放松。只有這樣，唱歌的時候才能使聲音流暢、松動，很好的傳到每位聽眾的耳朵里。有的人一唱歌就會把脖子憋的通紅，喉嚨撐的很大，結果聲音僵硬，唱幾句就會聲音嘶啞，這樣的聲音根本不會感動人而只會折磨人。

“通”聲音如果松了，流暢了，自然就會跟氣息有一個很好的結合，以氣息吹動聲帶振動而發出的聲音是通暢的，不會給人卡著脖子的感覺。

“亮”聲音松了，通了，自然就會產生高位置的泛音，會明亮且具有很強的穿透力，全世界各民族的人都喜歡明亮美麗聲音，但這種明亮的聲音不是擠壓聲帶刺耳的“賊亮”，而是柔和的悅耳的明亮。會讓人身心愉悅，精神振奮。而唱歌的人自身并沒有感覺用很大的力氣，但聲音卻清晰的傳到每個人的耳朵里。因為這種聲音是全身共鳴腔體共同振動的結果。

“美”聲音松了，通了，亮了，自然就會給人以美的享受，唱出的歌就會感人至深。是每一個學習唱歌的人追求的境界。

因此歌唱技藝中的“技藝”二字要一分為二來理解，是技術和藝術的縮寫。歌唱時要有高超的發聲技術，發出“松、通、亮、美”的聲音，然后通過高高低低的旋律和具有內涵的歌詞內容，最終給人以藝術的享受，實現從技術到藝術的升華。

二.建立正確的良好的心理狀態

筆者認為心理狀態大致可分為兩種，一是日常學習心理狀態。聲樂演員是一項特殊的工作，要有一定的先天條件，再加上刻苦的訓練，才有可能有一定的收獲，這是一個漫長艱苦的過程?！芭_上一分鐘，臺下十年功”，很多老藝術家都是畢生孜孜不倦的研究學習。有很多演員很有天賦，但是經過一段時間的努力，還是不能解決技術的難題，就會產生畏懼心理，從而喪失信心。所以很多嗓子很好的人不一定成為歌唱家原因就在這里。因此要虛心學習，苦練加巧練，沉的下心，奈的住求學的寂寞，不可急功近利，急于求成，結果卻一事無成。

對聲樂的學習要有一個正確的認識，要結合自身的能力﹑特點，合理制定計劃，切不可好高騖遠，給自己施加無形的壓力。每個人都有自己的遠大理想，奮斗目標，演員更是每個人都想成名成家，但終究是少數人才能達到。所以要正確剖析自己，樹立合理的目標。

二是比賽演出的心理狀態。因為重大的比賽或者演出往往能夠決定一個演員的成名與否，所以人的心理難免會有很大的包袱。每逢重大比賽時，很多選手實力非常雄厚，但比賽時總想一舉成名或者一些與比賽無關的雜亂事情，導致心理負擔過重，事與愿違，更加不能發揮正常水平，最終成績不理想。筆者也參加過多次重大比賽，也和很多選手交流，結果往往是心理調整好的選手最終成績都不錯，反而是一些總想如何得高分，如何獲大獎的選手成績不好。所以要有一顆平常心，正確對待每次演出、比賽，調整出最佳的心理狀態，結合自身的演唱技巧，日積月累就好取得意想不到的收獲。

三.深厚的藝術修養

唱歌是一門綜合表演藝術，絕不是簡單的傻唱。歌唱演員要有豐富的知識，才能很好的把握歌詞的內涵，真正唱出歌曲所要表達的思想感情。要多看多聽各種優秀的資料，并加以吸收總結，不斷應用于自己的學習和演出中。片面追求聲音，而不注重藝術修養，只會練成一臺“發聲機器”，不會成長為優秀的歌唱家。

總之，作為一名聲樂工作者，必須要有正確的聲音概念，具備高超的發聲技巧，同時要博覽群書，積累深厚的藝術修養，再加上良好的正確的心理狀態，才能真正表達好作品的思想感情，使觀眾與演員產生心靈共鳴，得到完美的藝術享受，成為一名有作為的聲樂藝術工作者。