豎琴演奏與教學方法初探

徐子珊

摘要：西方豎琴是世界上最古老的撥弦樂器，在器樂史上其歷史悠久發展和演進過程相對漫長，十九世紀因被廣泛應用到印象主義音樂之中而迅速發展，可以彈奏所有調式的三檔踏板豎琴也應運而生。數千年的演變最終形成了今天無論外觀形制或是音色表現力都兼具古典、浪漫、優雅氣質的現代豎琴，是器樂王國中卓爾不群，獨具魅力的一員，在交響樂隊中，它作為色彩性樂器的功能和地位也是無可取代的。雖然豎琴在西方社會已是家喻戶曉，婦孺皆知。但在中國這門樂器被大眾認識較晚發展相對滯后，有關豎琴音樂的研究資料也較缺乏。故目前國內豎琴的演奏與教學領域還存在著若干問題，豎琴這一樂器在國內的傳播與普及也需得到業界人士更多的關注。

關鍵詞：豎琴 教學 演奏 技法

從古自今，豎琴演變有很多種，在此筆者所探討的豎琴演奏是專指供學院中的學生練習以及音樂會演奏使用的專業豎琴。專業豎琴氣質高貴，委婉動聽，具有獨奏、伴奏、協奏多種功能，以其獨特的音色擔任和聲伴奏和滑奏式的裝飾句為交響樂和歌劇增色，其獨奏時又能奏出柔和優美的抒情段或華彩段，極富有感染力。豎琴的演奏方法也豐富多樣，有最為獨道的雙手交叉刮奏，流水般一瀉千里的精彩滑音，精致細膩的特色技法分解和弦、善于表現豐富意境的琶音以及泛音、煞音、濁音、捂音等等。豎琴的音域寬廣幾乎涵蓋了所有管弦樂的音域。比較著名的演奏曲目有巴洛克時期亨德爾的《bB大調協奏曲》；古典主義時期莫扎特的《C大調豎琴、長笛、樂隊協奏曲》；印象主義音樂時期德彪西的《長笛、中提琴與豎琴三重奏奏鳴曲》，豎琴與弦樂五重奏《神圣舞曲》，拉威爾豎琴與木管、弦樂七重奏《序曲與快板》；還有現代豎琴演奏家貝爾納·安德列斯的長笛與豎琴演奏曲《納塞曲》等等。豎琴演奏者需要過硬的基本功，高超的演奏技巧，比如，演奏中試圖制止余音時捂音和斷奏的技巧；單滑奏、多滑奏、指甲滑奏、手掌滑奏、捂音滑奏等不同滑奏方式的要領和技巧，還有踏板的使用技巧。

我國的豎琴專業起步較晚，基礎薄弱，這些問題從根本上都需要依靠豎琴的教學工作來解決。近年來，筆者根據對學生成功教學的一些經驗來談談豎琴教學工作的一些心得。

豎琴的教學模式一般是一對一的個別授課，這樣不僅有利于學生的進步，也方便教師與學生之間的互動交流。對于初學者的授課，演奏方法的基本功的教學是及其重要的，但是作為一個有著多年豎琴教學經驗的教師，筆者認為同樣重要的是學生對于該樂器的認識及樂曲意義的正確理解。學好一門樂器不外乎兩個方面，一方面是熟練掌握樂器的演奏技藝，另一方面則是準確理解作品的樂思。

于是，在學習基本功之前將豎琴的歷史淵源以及這一樂器發展的來龍去脈，包括樂器的性能，形制，音色，基本的演奏方法一一向學生進行介紹是非常有必要的，筆者還會要求學生在課余時間去閱讀一些西方音樂史的相關著作，因為豎琴這一樂器由于歷史悠久它的樂曲也跨越了不同的音樂歷史時期，這就需要學生對每一時期的音樂風格有一個準確的理解和把握。從思想上了解和認識了豎琴之后，接下來筆者會為學生進行一些演示，讓學生也進行一些簡單的演練，例如如何上弦，樂器如何調音等等。

豎琴的基本演奏技法，主要圍繞在音階、和弦、琶音、分解和弦等技巧方面，對于基本功扎實，演奏水平較高的學生來說，米哈伊爾·格林卡的作品是非常適合拿來訓練的教材，米哈伊爾·格林卡一生不僅創作了多首豎琴獨奏樂曲，還改進和發展了豎琴的演奏技藝，他的豎琴獨奏樂曲至今還被應用為學豎琴者的必學曲目，而經他發展的豎琴演奏技藝，更是流傳至今，所以學生適合通過學習他的作品而了解豎琴的獨特演奏技藝與聲音色彩。尤其是《莫扎特主題變奏曲》，在這部作品中，學生能夠很好地訓練如何熟練精準地彈奏主題旋律、和弦、琶音、分解和弦以及一些特別的節奏型如三連音、附點音符、弱起音符等。

豎琴樂曲在演奏過程中比較難度艱深的樂曲一般都在于踏板的變化上，獨奏曲和協奏曲中踏板的變換都是充滿難度的，這就需要教學者在教學過程中較多地讓學生接觸并進行踏板訓練，使學生在實際演奏中能夠游刃有余地變換踏板。同時教學者也應當經常帶學生去觀摩一些交響樂團的演出，在觀摩別人演奏的過程中可以讓學生對于自己的演奏狀態做出思考，從而取其精華去其糟粕，來更好地促進自身的進步，在觀摩過程中也可以身臨其境感受到豎琴這一色彩樂器在整個樂隊中的獨一無二的作用。

豎琴是色彩性樂器，對音色的要求相當高，在對豎琴的基本演奏方法能熟練掌握之后，教學者應該開始對學生的音色做出要求，要求學生掌握更有穿透力和顆粒感的撥弦方法，根據筆者的教學經驗會選用示范的方式，讓學生先去觀察筆者手指的撥弦速度，松弛程度，讓學生反復聆聽怎樣才是好的音色。然后讓學生上琴感受，在這時教師可以對學生出現的問題及時地做出提醒或糾正。比如在撥弦之前，身體各部分要絕對松弛，手在琴弦上的位置要適中，撥弦的速度要敏捷，手指在撥完弦之后要打到掌部，手指用力過猛或過輕都不行，只有將這些要領掌握好，聲音才可以更遠，更圓潤，所以教師在堂上的示范作用是非常重要的。

最后，作為一名教學者，不僅要授人以魚還要授人以漁，應該在學生具備了豎琴演奏的技巧之后，引導他們如何與他人合作合奏，如何在樂隊中扮演一個促進音樂和諧的角色。綜上所述，筆者以本文對豎琴的演奏技巧和教學方法進行了關注，并根據自己多年的演奏與教學經驗，針對豎琴的演奏與教學工作提出了幾點建議。希望本文能為豎琴演奏與教學的研究提供些許理論支持，豐富中國豎琴音樂的研究內容，為推動豎琴在我國的傳播、發展與普及盡一份綿薄之力。endprint