輪指在琵琶演奏中的運用

■姚莉娟

輪指在琵琶演奏中的運用

■姚莉娟

琵琶，彈撥樂器，距今已有兩千多年歷史，被稱為“彈撥樂器之王”、“彈撥樂器首座”，屬彈撥類弦鳴樂器。演奏時豎抱，左手按弦，右手五指彈奏。琵琶的音域寬廣，演奏技巧為民族樂器之首，表現力更是民樂中最為豐富的樂器，其技法繁多，包括彈挑、輪指、掃拂、搖指等。如果說琵琶飽滿、明亮、獨特的音響效果源于其豐富的技法，那么輪指就是其技法中獨具魅力的瑰寶。

一．輪指簡介

1.三指輪：食指、中指依次彈出，緊接大指挑進，得三聲。

2.四指輪：食指、中指、無名指、小指依次彈出，得四聲。

3.五指輪：食指、中指、無名指、小指依次彈出，緊接大指挑進，得五聲。

在五指輪的基礎上產生長輪、勾輪、挑輪、雙輪、滿輪、掃輪等連續伸展的輪指。輪指是琵琶右手技法中的重要指法，由于琵琶屬于彈撥樂器，其余音較短，輪指發揮著延長音高時值的作用，幾乎沒有一個曲子不用到它，它不是任由手指的慣性“帶”出去，而是保持一指一指的手指獨立性，其音色應如玉珠碰擊時的清脆悅耳，顆顆飽滿，白居易《琵琶行》中所敘“大珠小珠落玉盤”用以形容琵琶輪指再恰當不過。

二．輪指方法

1.手型：空心握拳，成弧形，大指向內彎曲，虎口張開，手背與琵琶面板平行，手心正對琵琶面板，手型放松而不散。

2.指序：起輪一般用食指，收輪一般用大指，根據樂曲需要如需弱收，收輪可落在小指上。

3.運力：輪指時手臂手腕保持不動，不可前伸后縮，只用指力，每只手指彈出直，大指挑弦同時食指與其他手指收回，以便做下一個輪指。

4.銜接：輪指的銜接要點是收和起的銜接，即小指接大指，大指接食指，這兩銜接點要連貫順暢，力度要求保持平衡。

5.均勻：輪指點子均勻是琵琶演奏的基本要求，一是時間上的均勻，快慢統；二是力度上的均勻，強弱統一。

三．輪指的力度和音色

輪指的力度不同，產生不同音色。在做到輪指點子清晰，顆粒性強的基礎上，還要注意兩個方面：一方面，輪指的力度取決于手指力度，而每個人手指的長短、粗細又不一樣，大指最粗，發出音色較強，小指最細，發出音色較弱，另外在我們日常生活中由于無名指、小指使用較少，其靈活度略遜于其他手指，以上種種原因容易導致輪指力度不均，音色不統一，所以在平時練習和演奏時，應盡量避免，控制協調，體會音色。另一方面，輪指的音色也取決于整只手臂的松緊度。過于用力的輪指，其音色死板、僵硬、缺乏彈性。過于放松的輪指，其音色松散、怠慢、虛而不實。所以，輪指時要充分控制好用力與放松的關系，避免緊張有余，放松不足的毛病。放松是有控制的放松，做到松而不懈。用力是有控制地使肌肉收緊，觸弦后立即放松，做到緊而不僵。如能在實際的演奏過程中，恰當處理好兩者的關系，曲子就會演奏得跌宕起伏、氣韻貫穿，充滿強烈的感染力。

四．感受輪指魅力

以下將舉例闡述輪指在不同樂曲中的運用。

例一：

《唱支山歌給黨聽》是一首經典紅色歌曲，1963年，全國掀起了向雷鋒學習的高潮，這首優秀歌曲就是在這次高潮中產生的，后改編成琵琶獨奏曲。這是一首深情—悲愴—激昂的“三部曲”式樂曲，情感訴求十分強烈。

第一樂段用長輪呈現主題旋律，充滿深情和激情，表達了對黨的熱愛。

第二樂段體現了新舊社會的強烈對比，在時而悲痛凄楚，時而壯懷激烈的旋律中加上兩個掃輪，在起到使旋律承上啟下效果的同時，更加表達了對新生活，對黨的無限向往。

第三樂段運用雙輪再現第一樂段的主題旋律，加深了旋律印象，并把音樂推向高潮，再次強調了樂曲的中心思想。單輪、雙輪、掃輪在此曲中的運用，時而婉轉，時而鏗鏘，將對新生活對黨的熱愛發揮得淋漓盡致。

例二：

《春雨》，創作于上世紀八十年代初，春雨過后，萬物生長，百花爭艷，一派欣欣向榮的景象。樂曲結構嚴謹流暢自然，以江南評彈曲調為基礎，刻畫出一幅濃淡相宜的水鄉畫卷。

全曲分為引子、第一樂段、第二樂段、第三樂段、尾聲五個部分，輪指在此樂曲中的運用主要表現在第二樂段和第三樂段。

第二樂段可視為華彩樂段，中速。采用大段的挑輪，技術上體現了輪指的耐力。在“輪”主旋律的同時，“挑”也獨具特色，“挑”的音高較多，穿插在主旋律中，聽上去仿佛一主一次兩個旋律在同時進行，層層遞進。整段挑輪富于情感，運用地非常貼切自然，表現了雨后的春天，萬物復蘇的景象，旋律十分豐滿，更加增強了琵琶的表現力。

第三樂段，廣板。用很富有張力的雙輪長輪把樂曲主題演奏得像大海一樣的寬廣，大指二弦上的副旋律像人聲合唱和聲一樣更顯得無比深情，讓人們不禁產生對生活的熱愛和對未來的暢想。

此曲不同種類輪指的運用使平靜如水的主旋律更顯得景色的秀美，讓人回味無窮。

例三：

《十面埋伏》，歷史題材大型琵琶曲，中國十大古曲之一。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭決戰的情景，漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎于烏江，劉邦取得勝利。

全曲分為十三個小段落：一、列營；二、吹打；三、點將；四、排陣；五、走隊；六、埋伏；七、雞鳴山小戰；八、九里山大戰；九、項王敗陣；十、烏江自刎；十一、眾軍奏凱；十二、諸將爭功；十三、得勝回營。

輪指在此曲中的運用時而細膩，時而鏗鏘。樂曲從戰爭的準備階段開始，節奏由慢漸快，用琵琶模擬戰鼓聲，渾厚雄壯，接著一段吹打樂，全用輪指演奏模擬號角聲。

第一小段“列營”實際上是全曲的引子，節奏比較自由而富于變化，開始就用“拂輪”手法先聲奪人，渲染了強烈的戰爭氣氛，拂輪中鏗鏘有力的點子猶如扣人心弦的戰鼓聲，激昂高亢的長音好像震撼山谷的號角聲，形象地描繪了戰場特有的鼓角音響。

第二小段“吹打”是全曲中唯一旋律性較強，抒情氣息濃郁的段落。琵琶用輪指奏出長音，模擬了古代管樂器演奏的行進音調。

第三小段“點將”主題呈示，用連接不斷的長輪手法和“扣、抹、彈、抹”組合指法，表現將士威武的氣派。

第八小段“九里山大戰”是整個樂曲的最高潮。運用雙輪絞弦的技法再現了戰爭的慘烈。運用雙輪加推拉弦，再結合掃拂，表現了聲嘶力竭的吶喊聲，描繪了兩軍激戰生死搏殺的場面，將音樂推向高潮。

《十面埋伏》可以說是把古代琵琶表演藝術發揮到登峰造極的地步，豐富的輪指技法表現了波瀾壯闊的史詩場面，直到今天依然是琵琶演奏藝術領域最具代表性的傳統名作。

琵琶的技法無窮，輪指的掌握運用使琵琶的表現力更加豐富多彩，變化無窮。做到心手合一才能達到琵琶演奏的最高境界。當今琵琶事業隨著時代步伐大步前進，希望琵琶藝術在這個世界的大舞臺上繼續發揚光大！