淺析通俗類唱聲樂比賽中的曲目選擇

林馨蕊

摘要：在通俗類聲樂比賽中，選曲工作尤為重要，它直接關系到比賽的現場演繹效果和最終比分成績。針對這一問題，結合比賽性質和流程、個人聲音類型和特點、選曲的創新和發展意識這三大點做了關于比賽選曲的簡要分析、列舉和總結。作者希望通過多年累積的選曲經驗，建議歌者更加明確的了解自身的嗓音特點，使其在比賽中更好的發揮。

關鍵詞：通俗唱法 女生聲部 嗓音特色 選曲創新

隨著《我是歌手》、《蒙面哥王》等歌唱類競演節目的走紅，五花八門的通俗類歌唱比賽也開始在全國各地興盛發展起來。這一類比賽往往具有起點低、專業性弱、娛樂性高的特點，而備受廣大的人民群眾喜愛。民眾容易參與其中，在歌唱中滿足自我的表現欲并在比賽過程當中獲得猶如明星般的關注從而產生歌唱的成就感。然而要想在比賽當中脫引而出，取得優異的成績，我們就必須對比賽的規則有所了解，對自身嗓音條件有所認知，以及對自我歌唱道路的發展有所設想，與這些條件息息相關的就是比賽中的曲目選擇問題。曲目的選擇直接影響比賽時的現場效果，通過選手的選曲也可以體現出演唱者的嗓音條件和歌唱實力，那么我們究竟要如何做到在選曲時揚長避短，充分發揮個人特色呢？

首先，我們應關注比賽的性質。比賽的性質可以為我們的選曲選定一個大方向，所謂比賽的性質也就是換位思考所參加的比賽究竟需要怎樣的歌手？喜歡怎樣的歌曲類型？比如在校園類的歌唱比賽中，比賽的主題往往是陽光向上，積極健康的，那么一些校園民謠以及清新明快的小曲子，歌曲《同桌的你》、《把耳朵叫醒》就相對契合了這一類型比賽的主題?？圩≈黝}等于抓住了比賽的大方向，自然的比賽分數也不會低；在類似《中國好聲音》這一類型的比賽中，評委更青睞的往往是聲音的辨識度和作品的難度。那么比賽當中找一些極具特色的歌曲，例如《癢》或者能夠完美展示自己歌唱水平的歌曲，例如《想你的夜》。讓評委和聽眾記住你才能在比賽中存活的長久；當然，市面上也經常有一些商業性質的比賽，例如《超級女聲》，在這一類比賽中大家所關注到的就更加的全面，個人的形象氣質、舞臺表現力，以及參賽者所帶來的社會影響力等等非音樂的元素也有可能影響比賽成績，這就需要參賽者為比賽做更加高標準、多樣化的準備。

同時，比賽流程也影響了比賽選曲。一般的歌唱比賽流程分為初賽、復賽和決賽。不同的比賽環節需要參賽者呈現出不同等級和特色的曲目，選曲的前后順序在比賽當中就十分講究。初賽，也就是所謂的海選，為了讓評委能在大海中把你選出來，這一輪建議演唱具有個人特色的歌曲?？紤]到海選也是對歌手基本素質的考量，在抓住個人特色的同時不能忘了音準、節奏這些音樂基本元素的把握；在復賽中，建議選用一些穩定性較強，發展性較好的曲目，讓評委在評定時看到你的歌唱潛力和演唱實力，才有可能給你進入決賽的機會；進入決賽后，就必須拿出“壓箱底”的曲目了。相信在決賽中所面臨的對手都是具備一定歌唱水平和表演實力的，所以在選曲時建議選一些難度系數較高的曲目。

知己知彼，百戰不殆。首先我們做到知己，也就是要明確自我的聲音類型。聲音的類型主要可以分為男高音、男中音、男低音和女高音、女中音、女低音，當然這只是一個非常寬泛的分類方式，本文中主要分析女生聲部。在比賽的準備過程中，我們可以依據歌手的音域來找適合的參賽曲目。例如黃小琥的《沒那么簡單》就極為適合女低音歌手來演唱，整首歌的音域窄，音高低，但情感表現又深情動人，像低沉的怒吼。女高音歌手，例如徐佳瑩，她的嗓音特點是輕亮，溫和的，所以她的大部分歌曲都是舒緩、悠揚的歌曲。對于一首歌曲的選擇和演繹當然不能僅靠音高來確定是否適合自己，更重要的是歌曲的音色特征。我們通俗的將嗓音分為“大號嗓子”和“小號嗓子”。雖然同為女低音或女高音，但是根據振幅和音量的大小又可以進行細分。上文提到的黃小琥就是女低音中的大嗓，而演唱《走在冷風中》的劉思涵則是女低音中的小嗓。同為女高音，歌手張韶涵的高音像風箏線一般，歌手譚維維的高音則擲地有聲，力道十足。所以適合于大號嗓子的歌曲往往注重歌曲“面”的塑造，如一些動感的快歌《彩色的黑》《firework》，歌手的聲音能將整首歌曲灌沖的非常完滿，現場的氣氛也很容易被這樣的大號歌曲所帶動起來。小號嗓子的歌曲則更注重歌曲“線”的塑造，小嗓在感情宣泄的力度和寬度方面不如大嗓，但是小嗓在旋律情感的把握上卻更加細膩動人，如戴佩妮和金海星的歌曲，她們用哼唱代替怒吼，用巧勁代替蠻力，呈現給觀眾的是輕松，舒服的唱歌狀態，讓聽眾在不知不覺中被歌者的歌聲帶入到聲音情景當中，從而被感染、被感動。所以聲音類型和音色并不能直接作比較，也沒有高低之分，無論你是哪一種類型，都要是選擇適合自己的曲目，這樣才能夠達到完美的演繹效果。

說完知己，在比賽中如果能做到知彼那么你的勝算就更高一籌了。在比賽的過程中，可以多交流多學習，關注對手的選曲風格和曲目安排，反思自我再做出對策。如果對手是個情歌王，那么我們就可以選擇動感的歌曲來進行PK；如果正常比賽大部分選手都選擇了爆炸性的高音歌曲，這時你不妨反其道而行之，選一首安靜的情歌娓娓道來，動人心弦。這點首先就要求參賽選手能夠掌控多種曲風并自如的演繹出來，能做到這一點的全能型歌手相信在比賽中肯定具有一定的優勢。

現在的歌唱比賽層出不窮，也越來越講求創意和特色。傳統的歌唱類節目已經無法滿足觀眾的味蕾，節目組也開始挖掘更多能夠抓人眼球的聲音和故事。在比賽中劍走偏鋒并不是不可以，但最終還是要結合自身條件。要知道，這個行業要的是真正的創新而不是別人創新之后的模仿。近兩年來出現了許多新的聲音為華語歌壇注入了新的血液，例如吳莫愁和華晨宇。她們都是很有特點的歌手，她們對自己音樂的態度和想法總是別出心裁，不得不說是她們的特色讓她們在歌唱比賽中脫引而出。在運用到自身的比賽選曲時，就該在創新這一詞上用更加發散的思維思考，比如大多數人會在唱腔上做出與原唱完全不同的風格，當聽眾的耳朵已經習慣于原唱的唱法時，這樣顛覆性的演繹就能夠直接的喚醒觀眾的聽覺神經，讓聽眾和評委對你的演唱產生興趣；如果有條件的話，也可以在編曲上做一些調整，例如將快歌改成慢歌。李玟對《nobody》的改編就極具創新意識，如上段所說，將快歌的“面”改為慢歌的“線”，整首歌在聲音的塑造上就更加靈活多變，當然難度系數也就更高了；更加直觀的改變形式就是男歌女唱，女歌男唱，這樣的改變實行起來相對容易，只要將歌曲的調性轉變就可以直接演繹，并且男女聲的音色在歌曲塑造上本就有著極大的反差，呈現給聽眾的也將是全新的聽覺效果。任何一個行業都必須具有創新意識，只有不斷的創新才能讓你比別人走的更遠，攀的更高。

聲樂比賽比的是聲音的塑造和現場的發揮，希望廣大的參賽者們能對比賽抱著平和的心態，認真做好選曲工作，努力鉆研所選曲目，并在比賽中提高自己的演唱水平，開拓自己的選曲視野。