陽光赤子與憂民國者

朱珠

【摘 要】陸在易是我國當代著名的作曲家，其創作的藝術歌曲不僅數量多，而且極具藝術價值。藝術歌曲這一體裁，是歐洲18世紀末至19世紀初創立的，其中包含的藝術色彩與品質，為歌曲賦予了新的生命力。陸在易一生心系祖國，其藝術歌曲與祖國、民族的命運緊密相連，也因此被業界評為“胸懷大愛的音樂詩人”。本文通過對陸在易創作的幾首藝術歌曲的分析，進一步了解其創作的藝術歌曲的風格，以及其藝術歌曲背后所蘊含的民族情懷。

【關鍵詞】陸在易；藝術歌曲；民族

中圖分類號：J642.5 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0061-02

陸在易的藝術歌曲是情感與音樂美相結合的產物，他將作品與時代、社會生活緊密結合，用音樂、歌聲作為這種情感表達的載體，以樸實、真摯的歌詞為寄托，這種直白又深厚的感情讓聽眾為之動容。從陸在易藝術歌曲的創作手法中，能夠看出他并不拘泥于中國傳統的創作手法，他以大愛情懷為創作的出發點，運用現代作曲技法大膽創新，摒棄頌歌模式的音樂，以哲理的思想去探索作品最本質的內涵，這是他作品成功的重要原因。

一、陸在易先生簡介

陸在易早年就讀于上海音樂學院，學習鋼琴與作曲，畢業后留校任教。此后，他又先后入職于上海京劇院、上海樂團，從事音樂活動。

陸在易先生的音樂創作包含了各類體裁，其中，藝術歌曲的創作在其音樂創作中所占比重很大，且藝術價值也頗高。他出生于一個水鄉小村，幼年時期的生活體驗以及多年來的生活閱歷為他的音樂創作打下了堅實的基礎，他的這些經歷也影響了其音樂作品的風格特征，他所創作的藝術歌曲情感豐富又不失細膩，旋律柔美又不失韌性。值得關注的是，其作品都是飽含對祖國、民族的深切熱愛之情，對祖國前途和民族命運的熱切關注也使得其創作風格常常在陽光與憂患之間轉換。

作曲家的創作一般都離不開所處環境、社會、人際關系的影響，陸在易先生也不例外?！拔母铩逼陂g，艱苦的勞動鍛煉讓他體會到生活的不易。在苦難的日子過去后，他用音樂迎接改革開放的到來，這一時期他所創作的藝術歌曲充滿陽光與活力。在熱情冷卻之后，陸在易先生理性地分析祖國與民族的命運，他將這種情懷融入音樂，我們又能體會到其作品中的憂民情感。

陸在易先生是一位在學術上非常嚴謹的作曲家，他將作品視為生命般重要，他所創作的藝術歌曲既有內涵又極富詩意，堪稱精品。

距今為止，陸在易共創作了三十多首藝術歌曲，20世紀初，他曾精心選取了自己最為滿意的七首作品匯集成冊——《我愛這土地——陸在易藝術歌曲選》，這七首也是最能代表其創作理念與藝術風格的作品。

二、心懷大愛的“音樂詩人”

（一）陽光般的赤子情懷

改革開放的到來，為人們帶來了生機勃勃的氣息，文學家們以文字來抒發喜悅，作曲家們用音樂來表達自己的歡愉，藝術氛圍空前濃厚。這一時期，也是陸在易進行藝術歌曲創作的高潮期，因作品充滿陽光與生命力，所以這一時期的陸在易被稱為“陽光赤子”。

《祖國，慈祥的母親》創作于1981年，反映了人們對改革開放后一個嶄新祖國的深切熱愛。作者將祖國比為母親，對祖國熾熱的愛通過音樂傳達出來。這首藝術歌曲旋律簡單，單二部曲式加一個尾聲，歌詞通俗易懂，鋼琴伴奏優美又不失大氣，男女生都可以演唱，因此，也成為其藝術歌曲中流傳最廣、傳唱度最高的一首作品。雖然歌曲簡單，但所包含的情意深沉，想要將這首歌曲完成好就要在情感表達上多下功夫。首先，演唱該作品時應注意氣息的流動性，旋律的變動不能影響共鳴的位置。其次，應注意換氣的安排，為了保持情感與旋律的完整性，在每一句歌詞之后換氣最為恰當。如作品第一樂句，雖然只有短短八個字，但卻有五個小節，為保證樂句的完整性，演唱者最好一口氣將樂句唱完，之后的每一樂句都應盡力做到這一點。

《彩云與鮮花》同樣是創作于改革開放初期，這也是其藝術歌曲中少見的帶有花腔女高音的作品，具有濃厚的抒情性。陸在易先生在創作這首歌曲時滿懷對祖國的深切熱愛，用音樂描繪彩云、鮮花、祖國大好河山以及未來的美好生活，將“陽光赤子”的氣質表現得淋漓盡致。歌曲同是二部曲式，旋律優美、飄逸，第一段應盡量演唱得細膩一些，重視裝飾音的處理，而第二樂段則比第一樂段要明朗許多，速度也有一定的加快，增強了音樂的流動性。這首歌曲的難點在于花腔的演唱，演唱者既要表現出花腔的輕盈、從容，又要唱出美感，打動聽眾，需要演唱者仔細處理。

（二）情感深沉的憂民國者

上世紀90年代，陸在易先生迎來了其藝術創作的高潮時期。這一時期，他的作品風格已經褪去了明朗的色彩，呈現一種理性、深沉的氣質。后人將這一時期的陸在易稱為“憂民國者”。

2001年創作的藝術歌曲《我愛這土地》，是陸在易根據詩人艾青的同名詩歌創作而成的，這也是展現其藝術歌曲創作高度的代表性作品。這首詩歌創作于抗戰初期，帶有國難當頭的時代悲壯情愫，陸在易先生在新時代重新為這首詩歌譜曲，篇幅宏大、情感深切、作曲考究、難度高超，用鳥兒的愿望來抒發自己對于祖國的熱愛，音樂與詩歌相互依托，深沉的旋律與飽含深意的歌詞扣動聽者的心弦，堪稱經典。

這首歌的演唱難度頗高，想要完成好這首作品，必須先對歌詞進行理解，了解歌曲想要表現的情感，再加入音樂進行細致處理。如作品的前奏響起時，演唱者應將自己置身于那個戰火紛飛的年代，以憂民國者的身份去感受音樂，進入第一樂段，演唱者應盡量溫柔地演唱，將自己想象成鳥兒，訴說自己的心情，吐字清晰、平和自然即可。

三、陸在易藝術歌曲創作風格

陸在易先生的藝術歌曲之所以能夠獲得如此高的藝術價值，首先在于他將千千萬萬個“小我”轉變成“大我”體現在其作品中，這種祖國與人民的愛，代表了廣大人民群眾的心聲。其次，陸在易選取愛國情懷這種永恒的主體情感作為創作素材，不同于以往的口號式吶喊與卿卿我我的小愛，他的藝術歌曲都是以平凡作為切入點來展現不平凡的愛，這也是其作品創造性的體現。再次，陸在易先生對作品的重視程度讓他對歌詞的選擇尤為挑剔，歌詞對于聲樂作品的重要程度不亞于水之于魚，合適的歌詞，能夠與旋律相輔相成，升華情感的宣泄。最后，藝術歌曲最吸引聽眾的就是旋律，陸在易匯聚了一些具有濃郁民族風格的旋律，對其進行改編后運用到其歌曲旋律的創作中，這樣的大膽改編不僅使旋律清新、朗朗上口，還能引起聽眾對民族化旋律的共鳴，喚醒聽眾的民族情結。

其藝術歌曲的另一個顯著特點就是鋼琴伴奏的寫作尤為出彩，作曲精致，旋律優美，飽含深情，極大地豐富了作品的內涵，提升了作品的藝術價值。

四、結語

陸在易先生創作的藝術歌曲在和平年代的今天仍具有重要的愛國意義，其很多作品也被高校選作教材，供一代代學子學習。他所創作的藝術歌曲，要求演唱者既要有扎實的演唱技巧又要有深厚的音樂修養，需要演唱者靜下心來學習音樂，這對處于浮躁社會的我們具有重要意義。此外，陸在易先生扎根于中國傳統文化的土壤，又立足于現代社會，將西方作曲技法與傳統相結合，創作出優秀的藝術歌曲，其嚴謹的治學態度與濃郁的愛國熱情值得每一位年輕學子學習。

參考文獻：

[1]居其宏.胸懷大愛的音樂詩人——陸在易和他的聲樂創作[J].人民音樂，2004（11）.

[2]沈小莎.陸在易藝術歌曲的鋼琴伴奏特征及其演奏處理[D].武漢音樂學院，2006.

[3]劉文金.藝術境界中的品位——《大漠之夜》和《橋、家、盼》賞析[J].人民音樂，2001（10）.

作者簡介：

朱 珠（1977-），女，天津人，山東藝術學院講師，碩士，研究方向：音樂理論教學。