漫畫與油畫藝術的互通互異性

王希

【摘 要】同時欣賞一幅漫畫與一幅油畫，想必漫畫會讓人駐足更久，這就是漫畫存在的優勢，漫畫的連續故事性足以讓觀畫者了解因果的完整性。

【關鍵詞】漫畫；油畫；互通互異

中圖分類號：J21 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0151-01

一、特性

漫畫與油畫二者作為藝術表達繪畫方式的一種，存在著很大的互通性與互異性。繪畫藝術都有共同之處，也各有特征性。作者通過繪畫這種形式來抒發自身的想法和情緒。無論漫畫還是油畫，解決造型問題是共有的也是最基本的。利用線條勾畫形狀在各類繪畫中都可以歸類于互通性。而漫畫相對于其他形式繪畫而言，除了互通性之外，互異性更加有待考究。

我們將漫畫和油畫進行一次對比研究。油畫特性在于繪畫媒介的講究等，從繪畫方式上來說，大致分為寫實與抽象。而漫畫對比油畫，其特性尤為突出。漫畫的諧趣性和評議性是油畫乃至其他種類繪畫所沒有的。漫畫是一種笑的藝術，它包含滑稽、幽默、諷刺……，漫畫的受眾面地域范圍廣泛，各行各業的人都有，其出現的頻率高，在報紙、電視等媒體上都會看到它。談其特性，漫畫與動畫、影視的關系也是密不可分的。漫畫的繪制可以是純手繪畫也可以是電腦繪畫。這一點是油畫不能比擬的，油畫之所以叫油畫是通過用油與顏料混合進行創造，這便是油畫的特性，但也存在著一定的局限性。

二、表現形式

漫畫的形式分為多種，有單幅漫畫、兩幅漫畫、多幅組畫和連續動作的連環漫畫。其中，單幅漫畫是截取一個故事情節，利用主觀思維創造體現畫面的意義。兩幅漫畫的兩個畫面之間有一定的連帶關系，有因有果。而多幅組畫延續了因果關系，增添了其中的情節。有時多幅組畫也可以表達一個主題，通過多個角度展現。多幅連環漫畫則如同一幕劇作中的一節，最后達到一個高潮的創作。而油畫創作就與之截然不同。大多數油畫講究獨立成畫，有些甚至追求以大制勝，有些油畫創作者認為畫面越大越有沖擊力。漫畫的連續故事性足以讓觀畫者了解因果的完整性，而油畫有時表現得太抽象非專業人士無法體會畫作的內涵。漫畫的作用就是傳達信息，體現社會動態、人文生活，由此可見漫畫表現形式的多樣性。除了按畫幅數量定義漫畫表現形式外，其創作方式也是多種多樣的，有時甚至用油彩也可以與漫畫結合最終呈現利用不同媒介繪制的漫畫。

三、藝術手法

藝術手法是因藝術特性而產生的。漫畫最顯著的手法就是夸張。而且相比之下比其他繪畫的夸張程度更大。我們經常會在小說或某些文學作品中看到作家有時會把一個人描寫得“漫畫化”了。這種藝術手法不僅突出了主題思想，還能使讀者覺得有趣滑稽。除了夸張的藝術手法之外，在漫畫創作中還有許多藝術方法。例如經常能在報刊上看到一些內容，以事實場景為依托，將其中一些情節夸張虛擬化，突出了重點表達部分，又闡述了客觀事實。再者，構思出一定的活動情節也是常用手法。作者為了能有效吸引讀者的眼球和增添畫面效果，常常運用這種添加“小料”的手段。分析法國漫畫家迪布的《餐廳即景》，從這幅作品可以看出，塑造人物的表情夸張，情節虛擬，場面即是現實又夾雜創造，不禁感受到了漫畫創作帶來的特有效果。

而在油畫創作中，普遍的表現手法有兩種，即寫實和抽象。寫實不難理解，即利用眼睛捕捉到景象的客觀真實性，再用精準的手法按正常比例描繪。這樣的畫作和漫畫比較起來缺少了趣味性，但是能展現出畫家的純熟性。另一種抽象手法則是作畫中的一個由繁至簡的過程，留下重要的部分省略掉多余的部分。抽象油畫雖說也是用簡練線條描繪，但其中的內容與漫畫差之千里，漫畫中人的體現是必不可少的，而抽象油畫可以省略掉生命這一細節，其著色的優勢足以支撐一幅抽象畫作。如果說漫畫中最顯著的藝術手法是夸張的話，那么油畫最顯著的藝術手法則是變形。進行對比之后不難看出，漫畫與油畫的藝術表現手法決定了其在各個領域的不同職能。

四、結語

在經歷了四年的漫畫學習和三年的油畫探究之后，筆者不禁想把兩種表現形式的繪畫進行比較。漫畫帶給人的感覺是一種活躍的、靈動的、充滿生氣息的繪畫方式。無論是在紙上作畫還是在電腦上作畫，它的靈活性帶動了作畫者的情緒。許多有趣的人，有趣的事可以通過漫畫這個平臺記錄下來。而對于油畫來說，沉穩、神秘、賦予創造性，這些無疑是它獨特的魅力。油畫往往會和奢華這個詞聯系到一起，從這點上看漫畫，其更具有大眾普遍性。

繪畫藝術是相通的，兩種繪畫都以線條和色彩為基礎建立起來的，卻又因創作方式、媒介等的不同產生了互異性，放眼望去，藝術作品的不同領域也都是大同小異。繪畫中的互通互異性往往可以碰撞出新的火花，點亮繪畫，點亮藝術。

參考文獻：

[1]方成.漫畫藝術[M].太原：山西教育出版社，2008.

作者簡介：

王 希（1990-），女，漢族，遼寧錦州人，遼寧師范大學美術學院在讀研究生，研究方向：油畫。