淺談如何欣賞唐詩

趙秀萍

【摘 要】唐詩是我國古代詩歌中一顆耀眼的明星，在這一時期，由于時代和社會狀況不同，詩人自身的人生遭遇也各異，因此詩的風格也不盡相同，詩歌內容紛繁多樣，詩歌流派也呈多樣化發展。這就為后人研究學習古詩提供了豐富而寶貴的材料。

【關鍵詞】意象；意境；風格；抒情

詩歌的創作離不開意象、意境、語言、抒情手法的運用。因此在鑒賞詩歌時可以從這三個方面著手去欣賞唐詩。

一、抓住意象，把握意境

在古代詩歌中，意象是頻頻出現的，在唐詩中亦是如此，意境是抒情性作品達到的最高藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。領悟古詩的意境是鑒賞的最高層次，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩的藝術境界。

如李白的《靜夜思》中的詩句“舉頭望明月，低頭思故鄉”。寫這首詩時，作者正客居他鄉，漂泊在外的他餓思念家鄉，那又成就拿什么來寄托自己的思鄉之情呢？于是詩人就以一輪明月來喻指家鄉，看到明月仿佛也就看到了自己的故鄉。這首詩把“明月”作為意象，不僅表達了自己的思鄉之情，而且也襯托出詩人身處異地 孤獨無依的傷感。

在唐詩中有一個很常見的意象就是“酒”，例如：王維的送別詩中經典名句：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”。自己的友人即將離開，自己內心縱有萬般不舍，卻也留不住。于是詩人就借“酒”來表達依依惜別之情和與友人之間的情深意長。在古代，“酒”作為意象，它所表達的意境不是單一的，因此在欣賞古詩時我們要根據整首詩來判定“酒”所要表達出來的情感態度。

中國唐詩中還有很多意象，如“梧桐、浮云、鴛鴦”等。梧桐是凄涼悲傷的象征，詩人用“梧桐”一般來表達凄清的意境。浮云比喻在外漂泊的游子，詩人借“浮云”來抒發孤獨飄零的際遇。鴛鴦喻指恩愛的夫妻，借“鴛鴦”來表達和諧、歡樂的意境。意象是一個古老的美學概念，是詩人抒發情感的最基本的方式，也是鑒賞詩歌最基本而又最重要的審美單元?？梢哉f把握了意象也就抓住了詩歌的意境、風格及作者蘊含其中的思想感情。

二、賞析語言，辯明風格

中國古代詩歌說到底就是一種語言的藝術，詩歌豐富的思想感情、優美的意境都是通過語言來表現的，詩歌的語言風格往往決定了作者的創作風格，因此在欣賞詩歌時一定要抓住詩歌的語言特點，分析詩歌語言，除了分析語言的用法，也要分析這種表達效果，進而把握詩歌表情達意的語言特色。

如“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”、“春風又綠江南岸”的“綠”都是這種新奇的語言。再如杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲”。這里的“知”、“乃”、“潛”、“潤”、“細”幾個字，詩人不僅賦予了春雨以人的情感，表現出它了解人們的意愿，適時而降，而且從聽覺上描繪了春雨的形與神，深含著詩人對春雨的喜愛。在唐代詩歌語言呈多樣化發展。其主要有豪放、雄渾、清新、絢麗、悲慨、沉郁、自然等幾種語言風格。

豪放：即是豪邁奔放，李白是豪放風格的集大成者，情感激蕩，格調高遠，想象奇特，夸張出格，是李白詩歌的特點。表現其風格的詩句主要有“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”。詩人把黃河波濤洶涌的氣勢展現了出來，體現了作者豪放的創作風格，通過語言可以看出詩人豪邁、大氣的人格魅力。

雄渾：雄渾是盛唐詩歌的時代風格，它反映了盛唐欣欣向榮的景象和朝氣蓬勃的活力。其代表作有王昌齡的《出塞》，氣勢雄偉，浩瀚壯麗。王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”。是多么壯麗。而真正能夠稱得上“雄渾”的是以高適、岑參為代表的邊塞詩人，在他們的筆下有狼山，有大漠，有孤城，有奇塞，有酷熱，有寒冷，有同仇敵愾的憤慨，有誓死戍邊的決心。從他們雄渾的語言中，可以體會出作者的創作風格，詩人所要表達的強烈感情。

清新：是用語新穎，不落俗套。杜甫《絕句》中的“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”。這兩句是寫景，色彩絢麗，語言清新生動，給讀者耳目一新的感覺，也體現作者明朗輕松的創作風格。

絢麗：絢麗是有富麗的辭藻，絢爛的色彩，奇幻的情思。李商隱的詩就體現了這一特點。因此在賞析李商隱的詩時，一定要抓住他詩對仗工整，善用典，雍容典雅的特點。

沖淡：沖淡含有閑逸、靜穆、淡泊、深遠的特點。王維的山水田園詩就有閑、靜、淡、遠的特點，他的詩句“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流”。詩人筆下的大自然，無不跳動著詩人自己的脈搏，他把主觀的情思化入客觀的景物中，追求忘我無我的空寂境界。用短短的二十個字，就給我們展現了一幅清新自然，幽靜深遠的畫面，體現了作者對“空靈”境界的追求。也可以看出詩人用字造句的功底很深。

悲慨：即是觸景生情，睹物傷懷，悲壯慷慨。大凡詩人，慨嘆風云變幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目睹人民災難之重，深受命運坎坷之苦，而憂心忡忡，慷慨悲歌者，均以悲慨目之，可見，悲慨是時代的心聲，是詩人的呼喊，詩人面對動亂的現實，出于嚴肅的責任感，遂作悲慨，陳子昂的《登幽州臺歌》就是以悲慨享譽詩壇?！澳钐斓刂朴?，獨愴然而涕下”。面對著悠悠蒼天，茫茫大地，其悲壯歌聲，響徹云霄，慷慨之氣，橫絕太空。通過語言藝術就把作者的悲憤之感毫無保留的展現了出來。

沉郁：沉郁是指情感渾厚、濃郁、憂憤、蘊藉。沉則不浮，郁則不薄。杜甫之詩，為濃郁之極至。他的“三吏”“三別”“兵車行”都是沉郁的力作。他通過語言的描述來展現當時社會的黑暗，民不聊生的殘酷現實，表現了作者憂國憂民的情懷。同時也體現了杜甫“沉郁頓挫”的創作風格。

三、分清抒情，理出手法

在唐詩中，詩人用詩來表達思緒，但表達思緒的手法又有所不同，不同的手法表達的情感效果也不一樣，因此在欣賞唐詩時一定要明確抒情手法。唐詩中的抒情手法有兩種，即是直接抒情和間接抒情。間接抒情又主要包括借景抒情、情景交融兩種手法。直接抒情即是直抒胸臆，這是一種不帶任何“附著物”，由詩人直接對有關人物和事件等表明愛憎態度的抒情方式?！鞍材艽菝颊垩聶噘F，使我不得開心顏”。這一句詩人直接表明了蔑視權貴，追求個性自由的政治態度。

借景抒情是指作者帶著強烈的主觀感情去描寫客觀景物，把自身所要表達的感情、哲理、思想寄寓在此景此物中，通過描寫此景此物予以抒發。借景抒情的特點是：“景生情，情生景”，渾然一體。杜甫的《春望》“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心?！痹娙送ㄟ^對花鳥樹木的描寫來抒發亡國的憂憤，離散的感傷。情景交融是賦予抽象的情感以形體，并再現大自然的美，從而增強詩的形象性和藝術感染力。情景交融的詩篇使人仿佛身入其境，感同身受。情景交融的詩篇，景實而情虛，虛實結合，妙在虛實之間。高適的《別董大》“千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君”。詩的前兩句是寫景，象征董大的處境惡劣，詩的后兩句安慰話看著平常，其實表現了同董大的深厚情誼，情景交融，感情真摯。這兩種抒情手法看似區別，卻存在著共同點，它們都是要把作者所要表達的感情或要說明的道理呈現給讀者，給讀者以深刻的體會和教育啟迪。

中國古詩源遠流長，唐詩更是博大精深，我以上提出的三種關于如何欣賞唐詩的方法只是我個人的一些建議，在學習唐詩的過程中其方法是多種多樣的，在欣賞時不僅要把握基礎的鑒賞方法，而且還要更進一步的深入研究與探討。