塔瑪拉作品的藝術表達

2016年6月在上海和平飯店，大神級護膚品牌肌膚之鑰的"心無畏，美耀現Fearless Beauty"的新品發布會為我們帶來了三幅在中國市場上從來沒有出現過的波蘭籍女畫家的作品，這位女畫家就是塔瑪.德.蘭陂卡。塔瑪拉德作品首次在中國的展出，大大提升了其在國內的知名度，同時也給更多的藝術愛好者機會去多加了解這位風情萬種的女性藝術家。

人物背景

作為目前拍賣會十大最貴女性畫家之一的塔瑪拉.德.蘭陂卡有其獨特的藝術認知和人生理念。她不僅因鐘愛奢華富貴而名噪一時，而且是一位女權主義雙性戀藝術家。其藝術人生風格多變，作品從早期的古典主義到中期折中立體主義再到晚年的抽象主義，始終沒有脫離文藝復興古典的氣息。塔瑪拉筆下的女性形象多有豐腴的體態和艷麗的妝容，她們穿著華麗多為名媛貴族。為了實現一生富裕的夢想塔瑪拉游走在巴黎和美國的上流社會，連美國史上第三大富豪范德比爾特都禮讓三分可見其在當時的圈內有多大的號召力。就像20年代工業發展的迅疾，塔瑪拉的思想也不斷的成長。從其繪畫作品可以看出塔瑪拉對人文主義自由平等思想和對女性自身存在價值的體現詮釋的很到位，甚至是有超越男性地位的意思在里面。無論是繪畫還是社交，她始終努力擺脫社會對女性的偏見，試圖掙脫男權主義的枷鎖把女性地位擺在了一個至高點，至少她自己的姿態就是站在上層俯瞰眾生。顯然她的努力對現代女性主義意識的提高有推波助瀾的作用。

代表作品

塔瑪拉.德.蘭陂卡最具有代表性的作品是二十年代中期的《開綠色布加迪的塔瑪拉》，其獨特的造型和表達形式，尤其是她所展示的獨立新女性形象，如八大山人的孤鴨傲眼審視著這個工業化發展迅速的世界，一舉成為時代女性標志而被記住。塔瑪拉繪畫除了人物形象有豐乳肥臀的獨特，在構圖上也別出心裁。她的繪畫多有采用延展式構圖，這種開創性的大膽嘗試突破了傳統構圖的保守，空間構圖技巧需要觀眾的參與與作品發生關系，繪畫的完成度也成為一種抽象的概念，當觀眾的意識和想象參與時作品才能真正實現其價值，這給觀眾留下了一定的想象空間同時也增添了畫面的趣味性，這是塔瑪拉在繪畫空間理念上的獨特認知。在繪畫技巧上其早先受文藝復興大師影響的影子顯而易見，優美的曲線和溫和的面龐不免讓人想起波提切利式的美，但在人物表現方式上與古典還有很大的區別，溫潤的古典式繪畫人物面龐多如玉，而塔瑪拉的人物面部多采用素描式的膚色區分明暗體積且人物的五官似趨于平面式的擠壓效果，包括造型整體相當具有時代氣息。畫面中的人物體量分布比較均衡無論是男女還是老少，這種均衡同樣也是她對人文主義自由平等的一種體現，是有意還是無意為之不得而論。由于她筆下的肖像形態雍容華貴和她現實生活中的特立獨行，塔瑪拉的造型如好萊塢明星一般成為巴黎街頭的風向標，這不免讓人想到18世紀的洛可可藝術倡導者蓬巴杜夫人。而塔瑪拉對美的要求在一定程度上和蓬巴杜夫人的相吻合，且其表現形式與洛可可所崇尚的華麗、精致與柔和，色彩形式也是以嫩綠、粉紅等少女情懷色彩極其濃重的色調。但是這種鮮麗的色彩的運用到三十年代隨著畫家姿色漸衰黯然褪去。

中國觀眾對塔瑪拉的繪畫可能并不熟悉，即便是知曉也多是停留在二十世紀二三十年代最輝煌的十年，但是對她晚期的藝術卻很少有研究。相對于二三十年代為名利財富而創作的比較光鮮亮麗充滿肉欲氣息的作品，作為女性在社會中所扮演的角色和對生活的態度在其后期的作品中彰顯的淋漓盡致。這位姿色漸衰的女同性戀畫家在繪畫母體上做出了改變，強烈的肉欲和漸長的年齡似乎不再協調，加上40年代的超現實主義在美國占領主要地位，尊奉享樂主義的塔瑪拉開始做出嘗試。她開始去繪制一些超現實主義意味的作品，當然還有抽象主義的，雖然不如二三十年代立體主義時期般出色，但是也不能掩蓋她在抽象時期的佳作。如該幅《抽象組合A1 》，無論是色彩還是技法上都不能說是一幅簡單的畫作。

結語

多才多情的美女畫家塔瑪拉給我們留下的不只是繪畫藝術，她在家居設計、服裝舞臺等關于美的事物多有涉獵，對當代藝術的影響不容小覷。由于國內資料甚是稀缺，塔瑪拉的名字并沒有那么響亮，這倒是要感謝肌膚之鑰發布會帶來的作品給足了機會讓中國觀眾一飽眼福同時也可以吸引到國內更多的學者去關注到這位才華橫溢的畫家幫助我們一起去研究解讀其繪畫中的女性意識。

（作者單位：江蘇大學 藝術學院）

作者簡介：杭菲（1991-），女，江蘇南京人，漢，研究方向：西方繪畫。