張掖大佛寺藏《大般若波羅蜜多經》及書法藝術

孔 瑛

（蘭州市博物館，甘肅 蘭州 730000）

張掖大佛寺藏《大般若波羅蜜多經》及書法藝術

孔 瑛

（蘭州市博物館，甘肅 蘭州 730000）

張掖大佛寺珍藏明代官版《大明三藏圣教北藏》及金銀書《大般若波羅蜜多經》是國內現存最為完整的佛經。這部佛經對我們研究明代書法及其佛教藝術提供了不可多得的實物資料，它不僅是書法藝術與佛學意境完美契合，也是我國宗教典籍的奇葩，更是書法領域的瑰寶！

金銀書；《大般若波羅蜜多經》；明代書法；臺閣體

中國書法歷史源遠流長，在異彩紛呈的書法類型里，寫經體呈現出生生不息的生命力，在書法藝術領域里面占有濃重的一筆。馳名中外的張掖大佛寺鎮寺之寶《大明三藏圣教北藏》及金銀泥書《大般若波羅蜜多經》屬國家一級文物，《大般若波羅蜜多經》更被奉為國寶。大佛寺現存《大般若波羅蜜多經》為558卷，以千字文排序，置三十函，每函五本，每本兩卷，合為十卷。每冊頁長38厘米，寬12.7厘米，每半頁85字。封皮以綾錦裝幀，刺繡龍紋圖案，莊嚴奢華。此本經書保存完整、裝潢考究，不僅是佛教圣典的實物資料，也為我們研究明代書法提供了重要的文物和史料依據，它是書法藝術與佛學意境相互契合的典范和瑰寶!

從漢魏始，佛教逐漸傳入中國，至南北朝期間一直戰亂頻繁，人們亟待精神寄托與慰籍，佛教得以迅速盛行并影響國人。佛經的翻譯與書寫便成為歷代統治階級非常重視的一件大事。經書作為傳播佛法最好的信息載體，自北魏以來，寫經體就漸漸在佛教內成為一種獨特的文化，無形之中它已浸潤著書法領域，并呈經久不衰之勢！張掖大佛寺所珍藏的金銀泥書《大般若波羅蜜多經》就是我國佛教經籍寫經體書法中的奇珍異寶，在佛典版本上堪稱一絕！其莊重典雅、結體俊逸、精美絕倫的金泥銀泥楷書令觀者賞心閱目、心曠神怡！

《大般若波羅蜜多經》，簡稱《大般若經》《般若經》，是宣說諸法皆空之義的大乘般若類經典的匯編，是《大明三藏圣教北藏》的首部?！洞蟠榷魉氯胤◣焸鳌肪硎洠骸胺◣熡谖饔虻萌?，到此翻譯之日，文有疑錯，即校三本以定之，慇懃省覆，方乃著文”。認為世俗認識及其面對的一切對象，均屬“因緣和合”，假而不實，唯有通過“般若”才能把握“真理”，達到覺悟解脫?！洞蟀闳艚洝穮R集了般若類16種經典（即十六會）唐玄奘譯，共600卷。唐以后在國內迅速流傳，影響廣泛，很長時期內被統治者奉為“鎮國之典”，后世諸類大藏經也多以此經為首部 。崇信佛教的人認為，凡是誦讀、書寫、流通此經者，均可見莫大功德，獲得正覺。明正統六年（1441年），皇帝御賜《大明三藏圣教北藏》首部《大般若波羅蜜多經》抵達張掖。欽差鎮守陜西甘肅等處御馬監兼尚寶監太監魯安公王貴（法名朵爾只省巴）發愿為“上以圖報列圣寵賜之洪恩，下以孝資宗祖栽培之厚德，更計顯考昭勇將軍王公、顯妣吳氏太淑人，由乎善利泛慈航，登彼岸于菩提，次及己躬雪衍，尤增富壽于景運”，集地方書法繪畫名士以《北藏》首部《大般若波羅蜜多經》為藍本，用金泥銀泥恭筆書寫繪畫《大般若波羅蜜多經》600卷。史料顯示，王貴上對皇帝寵幸感恩圖報，以求鎮國消災，又為崇佛禮佛積聚功德，為此他不惜巨資開展此項規模浩大的書寫工程。豈料王貴“未竟志愿，不遂而歿”，后由他的副手尚寶監、左少監李貴繼承其遺志，組織書法名家繼續堅持抄寫佛經，終于在明英宗正統七年（1442年）完成了這部長達二十多萬字手抄經卷，成就了今天我們能夠欣賞到的美輪美奐佛教藝術經藉。

在印刷技術已經比較成熟的明代，《大般若波羅密多經》集書法名士之力費時耗力地去抄寫此本佛經典籍，足見當時朝廷極為重視此事，故而對書寫的紙張選材、書體章法都進行嚴格要求和規范。

經書紙張選用當時極其名貴的“紺青紙”，又稱“瓷青紙”。此紙要比常用宣紙密度高，是古時書法和寫經的專用特種紙張，紙質均勻細膩、光而不滑、紋理清晰。而最重要的是這種紙還具備瑩韌堅挺、經久不脆，耐老化、不褪色等優點。事實證明“紺青紙”與專供本部經文金銀粉楷書相得益彰，才使得我們能看到今天張掖大佛寺所藏《大般若波羅蜜多經》歷經數百年后依然保存完美如新！

經書通篇采用金泥銀泥手寫楷書完成，序言全部采用金泥書寫，經文內容皆用銀泥書寫，金銀泥俱由貨真價實的真金白銀研磨成粉末特制調和使用，耗資巨大。抄經時如遇到“佛”“菩薩”“世尊”“菩薩摩柯薩”等尊稱，皆用金泥重描。由于金屬的特性不同于墨汁和書畫顏料，金銀粉書寫開筆較一般用墨用色要難，且書寫者要達到精確工整，除有深厚的功力、純熟的技巧，還須保持虔誠恭敬、心靜氣和，才能心手雙暢，達到“契于妙”的完美境界。如果書寫者心浮氣燥、為事所擾，哪怕是再好的書家和紙筆，也難寫出如此優秀的經文書法，達到極致的佛經藝術高峰。在這樣一種平和恬靜的情緒下，書法外在形態也相應地呈現圓潤溫和、清雅秀媚之態。

在明代，崇尚陰柔之美的書風在書法界甚為流傳，張掖大佛寺所藏《大般若波羅蜜多經》經文書體也正是受此影響沿用明代盛行的“臺閣體”，結構布白方正嚴謹，橫直相安、撇捺舒展，結體寬綽秀美，點畫之間呼應緊密，外似柔潤而內實堅強，形體端秀而骨架勁挺。至使書法“勢和體均”“平正安穩”，真正達到祈愿者虔誠心境與形式美的和諧統一。

追溯寫經起初本非書法行為，僅供僧侶及參悟佛法的人來傳頌閱讀，所以書寫人首要必須心懷敬畏、一絲不茍、虔心修為。主觀的專注和章法布局都按即定的規范，行筆結構均受內容制約，寫經的篇幅通常都較大，少則數百字，多則數萬字。通篇字體書寫工整、易于識別、流暢美觀是對寫經體最基本的要求，故而寫經書法是一種實用性和普及性很強的藝術，它滿足了人們對書法審美的普遍需要，從而符合大眾樂于接受或持有的共性審美觀，在這個基礎上，或秀麗，或端莊，或華美，或淡泊則全憑書寫人發揮而為之，但無論何風格，必須以精誠貫穿始終。究其根本，主要是意識形態上佛家和書家在共同參悟中得到藝術上的升華，達到最佳的融合，才能完整地闡述經文中表達的含義。寫經之人最忌諱信手為之，亂寫于紙實則亂心于人，與佛法相違背。故而章法嚴謹、布局平正、行筆流暢的“臺閣體”符合了皇家的審美情趣和統治管理，從明永樂至天順年間都倍受追捧。

明代書法深受歐陽詢、趙孟頫的影響，帝王尤好楷書，并視其為正法，使得貼學書法得到長足發展，“臺閣體”最初形成就是這兩種書法風格逐漸演變而來的。明朝初年，書法家沈度受歐陽詢的影響頗深。1403年，明成祖朱棣下令在全國選拔書法高手，沈度因其楷書端謹婉麗、風姿嫻美，深得朱棣器重，因此入朝為官。由于宮廷繕寫文書的特別需要，“臺閣體”風靡一時，朝廷的重要典籍皆委任沈度書寫。他為朝廷書寫的金版玉冊和重要制誥，當時就成為“臺閣體”書風的典型范例。成祖朱棣贊譽他為“我朝王羲之”，沈度在永樂中以善書被選為翰林院典籍，后至中書舍人、侍講學士等職。代表作品有楷書《敬齋箴》《大般若波羅蜜多心經》《千字文》等，其中舉世聞名的永樂大鐘上23萬余字的經文也均為沈度所書。

帝王翰墨造成書法風氣的上行下效，于是從莘莘學子到官吏無不以工書為尚，以能書邀賞。繼沈度之后，許多善書者也被征召入宮，專門為內閣繕寫詔令、典冊和文書?！芭_閣重臣”楊士奇、楊榮、楊溥（三楊）為皇帝起草昭告時，就采用這種字體，號稱“博大昌明體”，因為他們位居臺閣，因此這種書體被稱為“臺閣體”。作為明代科舉取士的產物，“臺閣體”在明朝的館閣及科舉考場中一支獨秀，讀書人為求取功名，紛紛效仿，自此“臺閣體”的普遍流行嚴重影響了明代書法藝術的審美趨向，乃至清代中期態勢依舊不減，清代稱其為“館閣體”。我們所熟知的《永樂大典》《四庫全書》，也是采用的這種字體。

值得肯定的是“臺閣體”的書法高手們，始終追求字跡方正飽滿、結體流暢美觀，書法基本功深厚扎實、意在筆先、筆到法隨，是書法初學者很好的學習范本。然它過份強調書體的共性和規范，有千人一面的蔽病，在一定程度上束縛了書法家的自由發揮，卻是書者之大忌！“臺閣體”作為中國書法史上比較特殊的一種類型，在后世的評論中褒貶不一，而一味地貶斥和過分褒獎又會有失公允。藝術類別，本無高低貴賤，同門同類亦有風格迥異，何須非議或鄙夷？我們更應客觀地去看待和評述！

那些極力批責“臺閣體”，以缺乏個性為由，急功近利、詭異譎怪、隨意夸張的所謂書法藝術，貌似個性，其實荒誕！歪解了書法精髓，找不到一絲書法傳承的標新立異，我們應該堅決抨棄！而“臺閣體”的嚴謹實用，一筆一劃皆宗法度，卻可以被我們所借鑒和學習，同時我們鼓勵“百花齊放、百家爭鳴”，這樣才有助于書法藝術的長遠發展。書法本源就要求講規循矩，有法可依、傳承有序。欲速則不達，只有去其浮躁、調整心態、端正認識才是當代書法藝術家最該堅持的！

今天閑暇之余，焚香沐手、展紙研墨、靜心手書一部《大般若波羅蜜多經》，體會古時寫經人獨有的沉靜、精誠和執念、難道不是書法家們畢生向往和修為的一種境界嗎？

[1]中央美術學院美術史系中國美術史教研室編著.中國美術簡史[M].北京：中國青年出版社，2002.

[2]宋民.書法美的探索[M].北京：中國旅游出版社，1997.

[3]蔣玄佁.中國繪畫材料史[M].上海：上海書畫出版社，1986.

K878.6

A

孔瑛（1974-），女，甘肅張掖人，本科，美術專業，現在蘭州市博物館陳列策劃部工作，文博館員?，F為甘肅省美術家協會會員，擅長中國畫和軟筆書法，主攻工筆、寫意花鳥、工筆人物、楷書、行書等。作品曾多次參加省、市書畫展并獲獎。部分作品被博物館收藏。文博主要研究方向是書畫鑒定與賞析。