論波蘭斯基文學改編電影《霧都孤兒》

王紅麗

電影藝術起源于文學作品，從電影創作的方式來看，文學作品是其發展的基礎，各類文學名著都先后被搬上大熒幕，使觀眾能在光影的交織中感受文學和影視的魅力。羅曼·波蘭斯基在2005年導演的電影《霧都孤兒》，可謂是最具特點的現代影視改編，他將小說情節和人物形象在原著基礎上重新塑造，使這部電影具了有現代電影的思想和認識，古典文學與現代光輝在這部電影中同時出現，體現出了現實主義色彩和人文主義情懷。

一、 經典文學作品的特征

經典文學具有永不磨滅的藝術價值，其藝術成就也高于一般的文學作品，對以后文學作品的創作具有深遠的影響，不斷被世人反復提起、欣賞和閱讀，對人類思想的記錄亦有重要作用，意義永不腐朽。

（一）經典文學作品具有濃厚的人文精神

經典之所以能被稱為經典，是它能在世界范圍內廣泛流傳并且經久不衰，作品中蘊含著不分時代和種族的人文精神，也是人類共同追求的美好存在。經典文學在內容上會從各個方面深刻剖析人性的深度，讓人在品味中得到閱讀的快感，從中享受到閱讀的美，并源源不斷地汲取到豐富的精神營養。

波蘭斯基的電影《霧都孤兒》，是根據狄更斯的同名批判現實主義小說所改編的，在改編時，導演就緊緊抓住了這個重要因素，然而，原著比較血腥暴力的情節被他弱化了，卻大肆宣揚了作品中的人文主義精神。一方面，原著有著內心陰暗的邪惡人物，他們暴力、殘忍，罪不可赦，但是，波蘭斯基在電影中并沒有將他們一味地邪惡化，而是將他們刻畫得和正常人一樣有著人性的美好，只是性格復雜善變。比如，電影中的老費金，雖然他就是一個作惡多端的壞人形象，但是從他的言行中也會流露出他微弱的善良本性。另一方面，電影中將人性的光輝展現得淋漓盡致，因為波蘭斯基創作電影的起點，就是要送給孩子們的禮物，所以在塑造電影中善良的人物形象時，就極盡可能展示出人物的人格魅力。[1]影片中的奧利弗出從小生活在孤兒院中，還經常被虐待，吃的苦頭是常人所無法想象的，盡管如此，他卻并沒有因此沉淪，始終心存良善，不論身在多么艱苦的環境，遇到多大的困難，都沒有遺棄自己的信念?？嚯y沒有打倒他，反而磨礪出了他堅韌的意志，讓他有戰勝邪惡的勇氣和力量，最終得到上天的眷顧，過上了幸福的生活。

（二）文學經典具有時代性

文學作品是對現實的映射，記錄了當下最真實的社會生活，經典文學就是一幅又一幅的鴻篇巨制，在藝術大師的創作之下，能將時代精神準確而鮮明地反映出來，具有積極的意義。經典文學與創作的時代背景和社會生活息息相關、密不可分，也是后人認識該時代的重要依據。

《霧都孤兒》是狄更斯第一部具有社會批判性質的小說，背景是在霧都倫敦，故事描寫了一個孤兒的身世和生活遭遇。主人公名叫奧利弗，從小就被遺棄，他在孤兒院里長大，做學徒時歷經磨難，逃到倫敦后，卻不小心進入賊窩被迫成為了扒手，他多次嘗試想要逃離都沒有成功。女賊南希是個善良的人，后來為了救他而死，最終，奧利弗經歷千難萬險終于查出了自己的身世，并與親人相聚?！鹅F都孤兒》真實反映了生活在最底層的社會現實，也揭露了英國的黑暗福利院、壓榨童工、少年犯罪和街頭幫派等諸多社會問題。[2]人物形象鮮明，故事情節曲折，社會觀察的角度富有代表性，也因此得到了很多藝術家對此文學作品進行再創作。

電影《霧都孤兒》以經典名著改編，波蘭斯基充分保留了原著精華，在尊重原著的基礎上加入了導演的個人情感，是波蘭斯基最重要的作品之一。波蘭斯基在這部電影的改編中還原了原著，使原著的精髓被體現得淋漓盡致，在上映后帶給了觀眾強烈的視覺沖擊，也得到了觀眾的一致認可，成功地將經典的文學作品搬上了大銀幕。

二、 波蘭斯基對小說情節的個性化塑造

故事情節是故事的主線，其中包含了歷史、階級和生活背景不同的人物之間的感情糾葛，因此，無論是小說還是電影藝術，故事情節的設計都具有非常關鍵的作用，電影和小說在傳播方式上是有區別的，這也導致了在故事情節的安排上兩者的差異。電影在短時間內將故事以影像的方式放映出來，其表演節奏是非?？斓?，故事情節要緊湊，快速吸引到觀眾的注意，敘述也要直接明了，劇情進展要做到不拖沓且引人入勝的效果。

（一）對小說情節創造性的豐富

原著小說中的故事情節復雜繁多，電影因為時間的限制就要對情節進行大量的刪減，留下簡練的精髓，這樣可以讓故事簡單化，但也會造成電影內容銜接的不夠流暢?；诖?，波蘭斯基創造性的改編了小說情節，使故事更加完整化。比如，原著小說中奧利弗并沒有抓捕盜賊，但波蘭斯基為了凸顯奧利弗與盜賊的沖突，特別安排盜賊將奧利弗抓為人質，將奧利弗與盜賊聯系了起來。諸如此例，將故事敘述得更加豐滿，讓觀眾也能看到盜賊的兇殘和奧利弗的弱小，引起觀眾的共鳴，電影要表達的效果也被深刻強化，體現了電影的價值所在。

波蘭斯基在改編電影時，刻意將觀眾對善惡的判斷進行了強化，將人物之間的矛盾強烈激化，更加清晰地凸顯了添加的故事情節。如波蘭斯基在原著小說中對教習所的添加。在教習所中，奧利弗作為代表替孩子們向波爾主管索要食物，主管異常憤怒要去狀告奧利弗，當主管打開會議室的大門，出現的是滿滿一桌的美味佳肴。小說中沒有出現這個情節，但在波蘭斯基的改編下，善人們的生活可謂錦衣玉食，而孩子們食不果腹，這種鮮明的對比，將奧利弗的反抗精神和達官貴族的偽善直觀地展示在觀眾眼前，也成功詮釋了電影道德批判的主觀意圖，讓觀眾形成自我對情節的道德判斷。

（二）對原著小說情節的精煉

小說的故事情節冗長繁雜，在讀者接受方面具有長效性，而電影就要求節奏較快，敘事簡潔高效，以跌宕起伏的情節吸引觀眾的眼球，因此，電影改編就要對小說情節進行精簡和提煉。

一般的電影只有100分鐘左右的時間來敘述完整的故事，情節進展必須精煉集中，直奔電影主題，如果劇情太過拖沓，就很難激起觀眾的興趣。在《霧都孤兒》中，波蘭斯基明確將奧利弗定位為被遺棄的孤兒，他將原著小說中手足相殘的情節刪除，也表現了波蘭斯基對社會黑暗勢力的弱化和殘酷現實的關切。盡管波蘭斯基將電影情節溫暖化，但也并沒有脫離原著小說的主題，他的再創作包含了個性目的和性感選擇，出于對殘酷現實的關懷而放棄了一些黑色情節。如電影中奧利弗身處倫敦，輕描淡寫帶過了原著中旁人對他的嘲諷，卻著重描述了慈祥的老太太和蠻不講理的農場主，這兩個具有代表性的情節對比強烈，體現的人性的溫暖和光輝，但波蘭斯基并不是故意增加故事的矛盾沖突來博得觀眾眼球，他只是將人物的內心世界和人情冷暖展現在觀眾眼前，讓觀眾自己明辨是非善惡，從而達到改編的目的。

（三）對小說情節的改編

電影改編時的刪除情節和添加情節都可能造成故事發展的不連貫，容易讓劇情片段化，波蘭斯基為了避免這種情況的出現，他對小說中的一些人物關系進行了主觀的改編，使電影情節邏輯嚴謹，讓觀眾也能明確情節發展。

比如原著中對奧利弗的身份有明顯交代，而奧利弗卻將此情節中的梅里夫人的人物形象故意刪除，讓電影情節更加精簡；由于奧利弗曾在布朗羅家居住過，波蘭斯基也將小說中盜賊搶劫的目標換成了布朗羅，使得奧利弗自然而然成為了盜賊的目標，也被迫對布朗羅家實施了搶劫。[3]波蘭斯基的這種改編，直接向觀眾展示了奧利弗的困境，將他的無助和恐慌放大在觀眾眼前，也表現了他善良軟弱的性格特點。這種將人物關系描述得復雜的情節，集中強化了矛盾，讓故事情節不至于因為單調而顯得枯燥。在小說中，由于強盜們將身上有傷的奧利弗毫不猶豫地遺棄，反倒讓奧利弗意外在梅里夫人的家里發現了和自己身世有關的線索，但電影中刪去了奧利弗身世的情節，波蘭斯基又讓費根來代替梅里夫人的角色來照顧奧利弗，喚醒了費根內心深處的善良本性，引起觀眾的反思。波蘭斯基在小狗故事結局的改編上極具個人主觀態度，這種改編帶給觀眾的心理震撼不是小說能夠描繪的，戲劇化的情節也正體現了電影的視覺效果。

三、 波蘭斯基改編電影的原則

文學作品具有千年的傳統，而小說已經發展成熟，以一種藝術形式存在著，由于它敘事的觀念和技巧新鮮生動，逐漸吸引了電影導演的注意。電影雖然和傳統文學相比稍顯青澀，但也是個新興的產業，并且逐漸走向發展的黃金時代。經典的文學作品為電影提供了豐富的題材，使電影產業的影響更加深遠，詮釋了人類藝術的表現力。波蘭斯基改編的電影將電影與文學完美融合，成功將二者之間的關系展示出來，帶給了觀眾一場無與倫比的視覺盛宴。

經典的文學作品通常擁有數量龐大的忠實讀者，電影改編時必須要在原著小說的基礎上進行適當改寫，保留原著小說的題材和主線，這也能從一定程度上保證了電影的成功。電影在最初創造的時候，就是以文學為基礎，以綜合的藝術形式不斷發展，電影與文學骨肉相融，密不可分，二者的關系隨著電影藝術的發展也越來越密切。文學和電影最重要的互動方式就是經典文學被改編成電影，這種方式也是文學經典轉為電影經典的過程，文學作品內容豐富，種類繁多，各種故事情節大相徑庭，這為電影的創作提供了取之不盡的靈感，電影也為文學作品的傳播提供了新的途徑，觀眾能在觀看電影的娛樂中了解文學作品，從而體會到更多文學作品的價值。

結語

經典文學作品并不是晦澀難懂的經文，它們被擱置在可望不可及的高閣中就完全失去了本身的價值，而電影就是對這些經典文學的再創造，在新時代有絕對的地位和影響。經典文學對后人影響深遠，其文學價值不可估量，是取之不盡用之不竭的文化寶庫，只要能合理借助經典文學進行新穎的創作，就能在潛移默化中提高人的精神價值。

參考文獻：

[1]張纘.從小說到電影：《霧都孤兒》與猶太人形象再現[J].廣西師范大學學報，2010（1）：28-30.

[2]茍寒梅.善與惡的抉擇——評《霧都孤兒》[J].當代教育科學，2014（9）：78-80.

[3]俞雙英.剖析查爾斯·狄更斯《霧都孤兒》中對人性的守望[J].語文建設，2014（27）：41-42.