淺析浙江箏曲《將軍令》及其演奏特點

肖桐

【摘要】《將軍令》是浙江箏派中流傳廣泛并具有代表性的一首箏樂作品。本文從作品的探究、作者簡介、作品分析及樂曲涉及到的“點指”“長搖”“快四點”等特色演奏技法以及我對作品的總結與感悟這四個方面淺析浙江箏曲《將軍令》。

【關鍵詞】浙江箏曲；《將軍令》；演奏技法

【中圖分類號】J643 【文獻標識碼】A

一、作品的探究

《將軍令》起源于唐朝皇家的樂曲，已經流傳有1000多年的歷史，流傳至今已有多種樂器演奏的曲譜與演奏方式。古箏曲《將軍令》屬于浙江箏曲。浙江箏派是古箏五大箏派中南派的代表之一。浙江箏派通常有文武之分，文曲強調追求清新淡雅，武曲生動熱烈，慷慨激昂。浙江箏派的特色技法有快四點、搖指、點指等。代表作品《將軍令》《月兒高》《高山流水》《林沖夜奔》等。浙江箏派最重要的就是來源于《弦索十三套》?！断宜魇住肥侵袊鴼v史上記載最豐富的弦索樂的曲譜集。

二、作者簡介

王巽之，浙江杭州人，浙江箏派的代表人物之一。主要代表作品有《將軍令》《高山流水》《林沖夜奔》等。王巽之出生于1899年，原名王其昌。少年時期的王巽之就對音樂產生了濃厚的興趣，開始接觸繪畫與音樂。蔣蔭椿先生可以說是帶入王巽之走進古箏演奏與研究的啟蒙者與奠基人。由于王巽之勤奮、刻苦、謙虛，蔣蔭椿在一生中只有王巽之一個工作弟子，所以老師將自己所學全部教授與王巽之。1956年上海音樂學院開辦后，王巽之在此作為古箏教師，潛心教學并創作發揚浙江箏曲。

三、作品分析及演奏技法分析

浙江箏曲《將軍令》用音樂語言描繪了將士們在征戰前的緊張氛圍、征戰過程中浴血拼搏、頑強抵抗最后齊心協力凱旋得勝的戰爭場面。浙江箏曲《將軍令》在每段的開頭均標有標記段落符號，全曲段落層次分明、慷慨激昂、鏗鏘有力。在結構上箏曲《將軍令》共有6個段落加尾聲。

樂曲的第一段描寫的是戰前緊張的氛圍。樂曲中的第一小節為引子，用右手八度撮配以左手低音的單音，用此音響效果來描寫戰爭用到的鼓聲，給人以肅穆之感。接下來作者將旋律運用右手的長搖指來呈現，突出流暢性與歌唱性。長搖指可以說是浙江箏曲的特色技法之一，山東箏派的搖指是以右手小關節的快速托劈而形成的旋律，在《四段錦》、《高山流水》等具有代表性的作品中均有體現，而河南箏派的搖指則是將右手無名指先進行扎樁，大拇指運用大關節快速擺動而得。浙江箏曲的搖指可以說是現代搖指技法的雛形，用以小拇指扎樁，大拇指捏住食指，以右手手腕為中心點前后快速擺動而形成的搖指。浙江箏派的搖指不僅能延長右手搖指的時間，還能對演奏作品過程中的力度與速度進行控制，大大增強樂曲的表現力。

樂曲的第二段將將軍運籌帷幄的高大威武的形象描繪得淋淋盡致。此段落比第一段落在速度上有所減慢，為慢板段落。在技巧上右手以中指的“勾”與大指的“托”以低音八度的形式相互搭配，在聽眾心中樹立起高大的將軍形象。

樂曲的第三段用雙手對位的形式描寫出軍隊軍心穩定，積極備戰的高昂戰斗氣勢與狀態。樂曲的第四段用快速的“快四點”的技法描繪出戰士們積極迎戰、等待將軍發號施令的場面。本段運用到的“快四點”技法給人以跳躍、歡快緊張的感覺，仿佛讓人置身于戰場之中?！翱焖狞c”也同樣為浙江箏曲中特色演奏技法之一，常常出現在快板段落，在現代箏曲技法當中運用廣泛如《戰臺風》等?！翱焖狞c”顧名思義，在速度上具有較高要求?！八狞c”即為“勾”“托”“抹”“托”的指法組合形式。在演奏時在保證速度的同時，又要注意顆粒性，保證假甲與琴弦的觸弦角度，才能避免雜音。通常來說，“快四點”為十六分音符的組合，這句需要演奏者們在演奏時注重時值的平均，使得旋律更加流暢，樂句更加通順。

樂曲的第五段描寫的是將士們出發迎接敵人時的景象。樂曲的第六段主要描寫敵我雙方奮勇廝殺的戰爭場面。在本段落中主要運用到的浙江箏派“雙食點”的演奏技法?！半p食點”也稱為“點指”，即左右兩手的食指交替彈奏，同時也可在“抹”前加入右手的“勾”的演奏，這樣可以將音域從同音擴展到八度甚至雙八度。在全曲高潮，作曲家王巽之先生將“雙食點”的“勾”發展為跨八度的掃弦，這樣加大了樂曲的氛圍與氣勢，將敵我兩軍的戰爭場面烘托得更加徹底。

尾聲，運用了右手大段的搖指配以左手的大力度的刮奏與掃弦將全曲推向高潮，在音樂上氣勢輝煌、悲壯，表現了得勝歸營的壯觀場面。

四、總結及感悟

這是一首給人一種樂觀積極向上的古箏曲，表達的是一種誓死如歸的大無畏精神。在演奏此作品時，要注重基本功的練習，特別是彈奏左手的快速十六分音符時，不僅注重速度的練習還要保持指力的清晰度與音符的顆粒飽滿性。在演奏此曲是還要注重每段落所要表達的情感，才能更好的詮釋此首作品。

參考文獻

[1]胡艷艷.古箏曲《將軍令》賞析.[J]戲劇之家，2015（01）.