從校園微電影的創作談制片人的藝術實踐

制片人需要具備多方修養。他既要有比較博采的藝術修養，又要有深厚的文化修養，也要有精湛的經營管理修養。制片人應該是個“雜家”，他是懂行的鑒賞家，是稱職的項目經理，是能為項目找到資金的融資高手，也是資深的觀眾，更是深謀遠慮的幕后操控人員。從項目管理的角度來說，藝術碩士的畢業作品也是一個完整的項目，在項目管理中，藝術碩士本人既作為項目的發起人，也是總的策劃師，更是一步一步實踐具體操作直至把項目完成的執行制片。項目的計劃是項目執行的基礎，換言之，策劃與選題就是影視制片的基礎。

第1章 策劃與選題

選題和對微電影項目的策劃是影片生產的基礎環節。在這個階段，作為制片人需要根據微電影市場狀況對微電影題材進行甄別，判斷劇本的價值，不僅要從創作人員的角度去關注劇本的藝術價值，也要從投資人的角度去關注微電影的市場價值。一開始有個好的選題，后面的路就會順利起來，所以一定要把這個“不費錢”的步驟盡可能做好。

項目策劃，就是制片人或出品人在充分了解市場行情之后，根據市場需求有針對性地提出一部影片的題材、主題、風格樣式、主要故事內容的設想，并事先設計好整部劇的操作方式和營銷發行方案，然后再委托合適的劇作家根據這一整套的設計方案寫出文學劇本。[1]據2012年和2013年的微電影題材調查統計，市場上比較受歡迎的微電影題材是受限制的，溫情、公益類影片始終是市場上比較受歡迎的，溫情等情感類題材的微電影在2013年廣告主投入的微電影影片題材排行榜中排第二名，此題材易于企業商業訴求的表達，點擊率也表明其更容易被觀眾所接受。廣告主選擇勵志、公益類題材的微電影表現了其期望通過正能量的內容傳播傳遞廣告主積極向上的企業精神。因此，策劃微電影時我確定做溫情題材，而劇本的故事內容決定它是個公益性質的影片，這更是錦上添花。于是劇組編劇按照溫情和公益這個方向創作劇本。

按照管理學中經典態勢分析法SWOT分析理論得出，類型題材微電影既是Weakness（弱勢），也是Opportunity（機會點）?？蚨愋涂此频缆繁幌拗屏?，實則在網絡平臺中方便眾多影片的分門別類，也方便觀眾搜索影片。由于參投學校的微電影大賽，公益性質的影片是往屆比賽里沒有過的，選擇這樣的題材大大提高了入圍的成功性；再加上專業藝術院校有學術氛圍，鼓勵學生大膽創新、積極探索實踐，可以不必像商業電影需要考慮市場對影片類型的接受程度，這樣的弱勢實則更多的是機會。

微電影經過2011年的興起、2012年的探索，2013年已經迎來爆發式增長。微電影《7&11》是一部學生微電影，從校園微電影大賽里被甄選出來本身就意味著著重于對藝術創新性的探索，不同于目前非常流行的企業訂制微電影，沒有營利的商業目的。因此，微電影的題材、相較于其它影片的創新性、拍攝實施的可行性就成為我創作畢業作品的基本標準。

1選題與策劃的標準

1.1劇本的創新性

微電影《7&11》講述的是一個重組家庭里有自閉傾向的姐姐在不斷感受來自弟弟的關愛后病情好轉，而整個家庭也因為共同經歷一些變故而變得更溫情濃濃。此片屬于關注自閉癥公益微電影，可以得到社會上與此病癥相關的人員的關注，濃濃的家庭親情也可以深深打動很多觀眾。

縱觀以往拍攝過的自閉癥題材微電影，尤以紀錄片的方式居多，一般都是從成人、社會的角度去看待自閉癥，能賦予病癥以美感的不多，本片特以一個小孩子的視角去看待這個病癥，他認為自閉癥不是病，自閉癥患者其實和我們平常人一樣也很快樂。影片宗旨詣在給與自閉癥希望。這是以往同類題材的影片所從未有過的角度，具有很大的創新性。

1.2拍攝實施的可行性

再好的劇本，都要由優化組合的聲音、美術、演員、場景等單一影視元素有機地組合成一部戲呈現給觀眾。一個稱職的制片人所必須具備的項目管理能力要求他能夠準確分析和判斷制片項目實施的可行性。在策劃和構思選題時，制片人除了考慮劇本的藝術價值和市場價值外，還得好好分析劇本被拍攝成影片所要求的客觀生產條件，準確預測通過努力后可以獲取的資源和將來較有可能實現的假定條件。綜合整理這些情況，加上常識判斷基本上可以斷定這個項目的可行性。

在微電影的籌備階段，因為劇本情節內容的設定彈性比較大，在主題構思的大方向下可以根據現實條件改動情節、場景等，我主要做了以下幾方面的考量來認定制作成片的可行性：

一、劇情簡潔。劇本講述的是一個重組家庭里有自閉傾向的姐姐常年和奶奶一起生活，在不斷感受來自活潑友愛弟弟的關愛后病情好轉，而整個家庭也因為共同經歷一些事件后而更溫情濃濃。全片都是以弟弟的視角來講述故事，無論是他如何看待姐姐、如何看待她的自閉癥、如何看待他們家庭目前的現狀。故事情節設定相對比較簡單，拍攝難度不是特別大。

二、拍攝時間計劃表易行。拍攝周期跨度比較短、集中。用時連續的三天拍攝，外加換日期換場景補一個鏡頭，拍攝完畢開始后期剪輯，片尾僅做了個簡單的動畫。

三、場景集中。涉及拍攝的場景只有四個，分別是家居內景、家樓下、路邊、自閉癥康復中心教室內景，這些場地的拍攝均不需申報審批，通過努力便可獲得，而且地址比較集中，省卻了劇組來回跑場地的時間和成本。

四、拍攝器材簡而優。只保留創作所必需的器材，減少了人員的機器操作難度和租賃花費。除了租賃的部分器材，上戲出品微電影大賽組委會還為入圍劇目提供佳能C300攝影機和大監視器，佳能C300攝像機是一款很專業的適合獨立制作電影的機器，縱觀國內校園微電影，能用上類似佳能C300攝影機這樣好機器的學生微電影為數極少。

綜上所述，影片拍攝實施的可行性很大，經過反復預測的變數皆在可控制的范圍內，劇情、持續時間、地點、器材等的情況均顯示保質按時按量完成此片的安全系數較高。

第2章 項目生產制作管理

項目生產制作的全過程一般包括：前期的策劃與資源籌備、中期的生產階段和后期的發行階段。完成前期項目策劃和資源到位后，執行項目的時機基本已經成熟，這時候就應推進項目進入下一個階段。制片人是項目的決策者，又是產品的最終權利人，制片人發掘劇本，對微電影作初步構想，想方設法創造影片制作所需要的環境和資源，在這三個階段要對前期策劃、融資、人力資源管理、制定預算、成本控制、安排生產計劃、組織實施、產品質量及發行營銷等環節負責。

2.1 籌備

2.1.1 人力資源管理

劇本的可操作性一旦得到確認之后，制片人就需要選擇人員，建立一個有著共同目標能夠一起合作的團隊。制片人是影片制作全過程的負責人，在諸多的資源中，人力資源是最寶貴的，是創作影片的主體。合理選擇團隊人員、合理使用及對人員進行優化組合方能對項目起到事半功倍的作用。這部微電影劇組共有十七個人員，涉及的工作領域廣泛，工作紛繁復雜，參與制作影片過程的每一個人都對成片的最后呈現結果起著一定的作用。

一、團隊建設。制片人在心中要配置好劇組的人員構成，哪些部門、人員是必需的要做到心中有數。一部電影這樣的項目團隊除制作人、導演和編劇外，還包括演員、美術設計、服裝設計、化妝造型、場記、攝像、燈光等以及相關操作人員。其中，制作人、導演與編劇形成核心團隊，決定著電影的制作方向和藝術價值。由于本劇組的創作人員都是本校學生（兩位小演員除外），所以選擇各部門創作人員首要的原則是與其專業相對口或曾經有比較豐富的對應工作經驗。找到有才華的專業人員是不難的，難的是讓眾多有才華有個性的人才在一起愉快地工作，制片人作為整個劇組的中心，應該在所有人員的意識中營造一起創作的凝聚力，多關心劇組人員，在創作上為其提供合理的條件和便利性。

二、合理配置人力資源。制片人是電影的運作首腦，他負責將拼圖的所有碎片組合起來——包括劇本、演員、資金、導演……同時，一個好的制片人也是一個有創造力的人，他可能不知道具體的工作該如何“做”，但他知道“做到這些需要什么以及為什么……”[2]劇組規模的大小由預算的多少來決定，本劇雖然不是商業電影制作，團隊人員均為有著共同的藝術追求和創作目標的校友不存在給付薪酬，但是不管有多少人免費來工作，他們仍需要吃住行，所以他們永遠不可能是免費的。劇組的規模并不是越大越好，除了考慮預算的因素外，還得避免臃腫的組織不利于生產的靈活調度和人浮于事。一個蘿卜一個坑，可以很明確職務內容和權責范圍，充分調動人員完成工作的積極性。制片人作為劇組的管理者，除了爭取一切盡可能多的資源外，還要知道怎么分配資源和合理利用資源，應該知人善任，為了實現組織目標而組建優化團隊，根據目標的實際需要配置人力資源。

2.1.2創作方案制訂

制作人承擔著藝術管理的職責。藝術管理是在多種因素影響下形成的，藝術組織活動的細化形成各種獨立的藝術部門，組織活動視角的多元化要求制作人從藝術家的角度指導藝術創作，從企業營銷的角度指導藝術生產……多種角度的調和，需要藝術管理者的統一計劃、組織、領導、協調、控制。[3]在前期籌備時期，各部門創作人員根據制片人提供的預算和構思制訂方案，美術制訂美術方案，服化部門制訂服裝和造型方案，攝制組人員根據分鏡頭劇本和場景設置制訂攝影構思等等。由于創作需要創意，藝術家的創作思維是天馬行空的，制片人要尊重藝術家的創作自由，也要綜合考慮項目的整體資源配置和藝術目標，在能達到相同藝術目標的前提下選擇耗費資源最少的那個方案無疑是明智的。本劇在這些藝術方案的形成過程中，制片人都參與了策劃和抉擇，有時會根據預算要求對方案進行修改，做到了藝術與利潤并重，在把握成本控制的同時實現藝術效果最優化。

2.1.3 拍攝場景選擇

選景是籌備期一個非常重要的工作環節，景的選擇對預算、生產計劃、拍攝周期有很大的影響。選景時注意場景要符合劇本要求，本片涉及拍攝的場景有四個，分別是家居內景（主要場景）、家樓下、小學門口、自閉癥康復中心教室內景。家居內景是主要的拍攝場景，片中有大約70%的戲份是在這個場景中拍攝，它也是我們第一個確定下來的拍攝場地；小學門口這個場地獲得是經過一番波折的，選擇這個小學的原因是因為它距離主拍攝場地很近而且地處比較幽靜的馬路邊環境便于劇組控制，除了自閉癥康復中心之外，其它的拍攝場景都是互相鄰近的，這樣不僅給拍攝提供很大的便利而且有利于成本控制；自閉癥康復中心我選擇了比較有影響力的一家，通過交涉也獲得了免費的拍攝場地。

2.1.4 資金的籌措

制片人在項目中相當于項目經理，負有為項目籌措資金的重任。作為畢業作品的校園微電影不同于商業片，它不進入院線，初衷也不以營利為目的，商業融資渠道窄。微電影的展示平臺一般是互聯網和移動媒體，在籌拍階段也不可能得到付費點播和CPM分成（千人成本，按展示次數計費的一種模式，影片被有效觀看的越多，分得的收入也就越多），再加上本片無已經成名的明星演員或制作成員加盟，缺乏吸引商業贊助的賣點，所以現行的一些比較成功的商業電影融資手段和模式并不太適合于校園微電影，只能結合自身實際，立足于校園，采取有針對性的申報相關學校項目經費的方法才可突破項目融資問題。就本部微電影而言，項目資金來源于以下三個方面：

一、畢業創作經費。即教學計劃內的國家經費撥款，用于支持研究生進行藝術創作和實踐，屬于?？顚Ｓ玫姆懂?。項目團隊成員的畢業創作經費共計約占項目資金總額的30%。

二、研究生創新能力培養專項資金。上海市學位委員會的專項資金用于資助高校推動研究生培養模式改革、探索和實踐，鼓勵和支持研究生選擇高難度或具有原創性的課題作為學位論文選題，支持研究生產學研相結合的藝術實踐活動。這部分資金具有“群雄角逐”的特點，幾乎所有有創作需要的研究生都在積極申報，因此本劇能獲批進入“上海市研究生教育創新計劃”，本身就證明了選題策劃與項目團隊合作的成功。這部分扶持資金約占項目資金總額的30%。

三、上戲出品微電影大賽入圍劇目資助經費。由中央財政、市教委重點扶持的上戲微電影活動起步于2011年，“微電影教學探索與實踐”項目發揮上戲涵蓋除音樂以外所有藝術類專業的優勢，搭建跨校區、跨專業的全覆蓋平臺，同時聯絡媒體、影視制作、文學原創等行業的資深校友多方指導，攜手有關網站、制作公司、法律援助等社會資源，創建了“上戲出品”微博形成品牌效應，使得網絡劇、微電影的制作在上戲成為認知度極高的校園活動。本微電影成功入圍該大賽并得到評委們的肯定，對于一部原創校園微電影而言是莫大的鼓舞，這部分資金約占項目資金總額的40%。

2.2 拍攝期與后期制作管理

2.2.1 統籌調度

在項目生產制作過程中，制作人要協調和統籌項目實施中出現的各種技術和組織等方面的問題，根據具體情況作出靈活變更。在籌備階段，制作人要有意識盡量多地為項目接下來的各要素著想，設想一切有可能出現的問題和為任何方案均準備一套備案，即使前期計劃做得再完善，事實上沒有一個項目能夠從始至終按計劃執行。在實施過程中無法避免的不可預見的新情況、新問題總會產生，使得項目部分要素會始終處在不可預期中。對于制作人而言，需要盡可能地預測不確定因素，可采取不斷地監控、有效地溝通以及認真地分析來進行變更的管理和調度。

一、進度控制。保證影片的拍攝進度、不延誤工期是拍攝期一項非常重要的工作，因為一旦工期延誤，很直接的影響就是導致成本的提高。制片人的主要職責是統管整個項目全局，是劇組的總指揮。這就需要制片人時時監控項目進展情況，如若事實進展與進度計劃發生偏差，就要查找原因并糾正偏差，保證項目能夠盡量按照計劃完成并達到項目預期目標。在籌備期制片人要根據導演的分鏡頭劇本做好拍攝計劃表，而且重要的計劃要盡人皆知，讓劇組的每個成員清楚自己的工作內容和工作進度。如《7&11》計劃拍三天，每一天的工作內容已經在計劃表里標注清楚，但第一天還是有兩場戲沒拍完，我們的男女主角都是小孩，不能拍夜戲，房東也不允許我們拍太晚，這樣第一天余下的任務只能留待第二天追趕進度。

劇組一般都帶有較強的臨時性，劇組人員彼此之前可能都沒有在一起合作過，拍攝初期應留出一段時間來磨合，在第一天宜安排一些不重要的場次讓大家互相熟悉。制片人也應該懂得，計劃不宜做得過滿，留出一定的空間是必須的，在此過程制片人要尊重導演的創作方法和給與每個制作部門才能發揮的空間，積極協調溝通制作細節，處理好局部與全局的關系。

二、危機管理。電影的實際制作過程很復雜，劇組的工作千頭萬緒，無論是技術層面、人員層面、財務方面還是具體的場地、道具等事宜都需要經過制片人統籌安排，固然制片人對于這些方面都要制定計劃，特別是在拍攝階段，制定的拍攝計劃最為重要，因為一般來說拍攝階段花去的費用是占整個預算最大比例的。永遠準備備用方案（也稱應急計劃）是安排拍攝計劃最重要的原則，在籌備時候無論事情考慮得多么周詳，到了真正拍攝時候還是會有始料不及的事情出現。危機總是突如其來，我們在開拍前一個多月就實地找演員，并且確定了最重要的兩個小孩角色的人選，開拍前幾天現場帶妝彩排和拍攝劇照男孩的人選還是沒變，可就在開拍前一天，男孩的家人不支持男孩來拍攝影片，原因是當時正值小學期中考怕耽誤小孩復習。那么幸好當初選角的時候看過好幾個小孩，就立刻聯系別的小孩，在確定時間和配合度都能保證的情況下，啟用了備選演員。所以在進行危機管理時，先前準備的應急計劃固然非常重要，一個好的制片人更要會變通，根據事情的發展做出相應的調整，保證讓一個項目在有限的時間和資源內按照計劃順利完成。

2.2.2 質量管理

在拍攝階段完成了將劇本文字素材轉化為視頻素材后，接下來進入后期制作階段，后期制作也稱二度創作，是影響影片成敗的關鍵一步。制片人一定要重視影片的后期制作工作，這個階段主要以導演為主進行全片的剪輯再創作，由于后期制作階段的創作條件比較容易保障，在時間和成本允許的范圍內，制片人應該在可以有效控制的條件下，保證較好的創作條件，嚴格地對影片藝術質量把關，將拍攝期里制作不夠完美的地方盡可能彌補，以求達到最佳的藝術效果。制片管理是以生產出好的影視作品為根本目的的，這要求一個優秀的制片人應該能從專業創作的角度來審核影片，要求技術人員根據制片人所要達到的藝術效果進行調整和完善。

2.3 資金管理與成本控制

2.3.1預算與決算

當一個成熟的劇本它的可操作性得到確認之后，制片人就可以根據分解劇本做一個大概的預算，并在制作期間控制預算的落實和審核劇組的一切經費支出，到結項時做決算。

劇本里并沒有注明場景應該怎樣拍攝，制片人需要根據自己的想法和經濟能力決定其生產規模，從高預算、中等預算、低預算或者是湊合著拍片這幾種方式中選出一種，合理地進行預算。預算工作并不以前期生產估算而告結束，它貫穿于影片生產全過程。制片工作本身的靈活性要求制片人嚴密監督制片的進展情況，否則開支很可能迅速超出原預算。[4]因此制片人在項目執行過程中要對資源消耗，通常即費用進行科學有效的嚴格管理。兵家有云：不打無把握的仗。就籌備期而言，制片人倘若沒有掌握足夠的資源也不敢冒然開機，而預算方案中的任何一項支出都必須是制片人能夠控制和把握的，否則這份預算方案的可靠性和執行性就會打折扣。

微電影《7&11》實現了較好的成本控制，在收支平衡的基礎上略有經費剩余。具體費用管理請見表1：

從上圖可見，有一個項目占決算的比例比預算有所縮減，這是因為這部微電影屬于現在都市戲，演員的服裝、造型都非常地貼近生活，按照造型師的藝術方案可以進行協調調度，演員本人能穿自己服裝的就穿自己的服裝或者劇組成員之間物品借用，實在沒有的才采取網購的方式，把演員服裝費用方面的成本降到了最低，這一創造性思維使得項目的成本得到了較好的控制。

2.3.2成本控制

在預算的基礎上，成本控制成為影片生產制作成本管理的有效實現渠道。在影片的生產制作過程中進行成本控制，就是要隨著費用的發生、成本的形成，不斷將收集處理的實際成本和費用同成本定額及有關費用預算進行比較，找出投入和產出、收入和支出的差距，從而采取相應措施，及時調整成本偏差，有效地支配和限制各項成本。[5]成本控制是合理配置資源的有效措施，作為制片人，必須合理使用來之不易的資金、想方設法使每一塊錢得到充分利用、避免浪費，保證總體資源的科學使用。成本控制不是制片人個人的事，劇組里每個人都是成本控制的主體，制片人要調動劇組各個部門的積極性，有各個部門的人員的配合才能完成成本控制的目標。

成本控制是貫穿整個項目過程的持續性工作，微電影《7&11》從籌備期開始就遵循嚴格的成本開支標準，能借用的就不買，服裝、道具、機器等都有借用的情況；并建立了嚴格的財務報銷制度，服化部門、美術部門還有劇組人員來往于拍攝場地的交通費均實行發票報銷制，按照實際產生費用的數額納入決算。這些成本控制措施有效地保證了微電影在預算范圍之內完成了創作。

第3章 項目成果宣傳及若干思考

3.1宣傳

微電影是網絡時代的電影形式，它既發源于網絡，也流行于網絡。微電影有特殊的視覺意義，因其一般短小精悍，能讓現代忙碌的人們在較短的時間內觀看完一部有完整故事情節的影片，更清楚地記得影片內容，并且長時間內依然記憶猶新。所以，對于《7&11》這部微電影，我把它宣傳的主要陣地定位在網絡上，輔之以微信等目前最流行的社交媒體。校園原創微電影的宣傳從某種意義上講即它的發行。微電影不是拍完了才進行宣傳，宣傳貫穿于整個制作過程。概括地說，《7&11》的宣傳方案大致如下：

一、參加微電影大賽。參加比賽也是宣傳推廣微電影的一種方式，各種大賽均有自己的門戶網站和合作媒體，大賽組委會也會盡力推廣獲獎作品，倘若獲獎作品便獲得了免費的大眾媒體宣傳渠道，這樣既能檢驗微電影的項目成果，又能增大曝光率，可謂一舉兩得。

二、建立官方微博?；I備期話題推廣，公布部分劇組情況，讓人們對此有所了解并有期待，挖掘影片賣點，因為賣點是宣傳的基礎；拍攝中期，配合微電影宣傳，拍攝一系列的劇照，并適當制造懸念，創造話題等；在微電影沒有剪輯成片前，先上映宣傳預告片，在預告片中感謝所有對微電影的拍攝提供過幫助和支持的人。運用微博吸引加粉、轉發、評論的相關技巧達到以一推十、十推百的宣傳效果。成片之后，應加大宣傳的力度，與觀眾積極互動。將項目成果全網絡覆蓋，上傳官博、56網、優酷、土豆、Ku6、電影網等多家視頻網站進行推廣，根據經費情況適當考慮首頁推廣。

三、微信推廣。事實表明，微信已經取代QQ成為目前最熱門的即時交流工具。在微信上設立公共平臺，再借助朋友圈的“強制”廣告功能，宣傳效果亦立竿見影。

四、社交平臺推廣。目前主流的社交平臺有天涯論壇，人人網等，與網友討論話題以其助力推薦與親朋好友。

這些宣傳工具之間加彼此鏈接、互相宣傳，這樣就形成了一個宣傳網絡。宣傳工具賬號密碼在劇組內公布，組織每個成員輪班發布信息，每天更新，激發觀眾參與的熱情，大大增強了宣傳力度和宣傳效果。

3.2若干思考

整個劇組是個統一的有機體。制片人在前期策劃要有廣闊的視野、制訂的各項計劃要考慮全局性，利益分配要均衡。不必要為了劇組人員沒有獲得經濟收益而遺憾，劇組的成員大多都是朋友同學，他們不僅僅是來幫忙，在這過程中他們能力也得到了鍛煉，更是為各自的創作履歷增添有意義的一筆。

制片人的工作本質是在一定的時間和預算下，根據劇本運用聲、光、電、影像等資源要素將文字劇本搬上熒幕，在此過程中，以影片的藝術追求、社會效益和經濟效益為目標，具體負責掌握資源、統籌、組織、協調、監查督促藝術創作及各制作部門的工作，并使之進入一個有序運作狀態，順利完成既定目標的過程。

校園微電影制片人和真正的商業電影制片人顯然是有很大不同的，微電影亦有商業微電影和非商業微電影之分，商業微電影一般為企業訂制，本次的畢業作品沒有投資回收的需求，預算跟商業微電影相比也是非常小的，在預算很小的情況下，“制片人”實際上并不算真正的制片人，而更像是執行制片或預算控制制片，專門負責解決電影制作過程中的各種繁雜的“生產”問題。也許這正是學生在校園里做創作的好處，多動手去實踐積累經驗，為將來真正去運營一個商業項目打好基礎、準好準備。

當下的文化環境和政策其實給獨立制片人提供了廣泛的包容度，有很多能制作小成本電影的機會，還有眾多的文化項目基金可以供藝術青年申請。只要有拍電影的熱情，相信微電影確是一個可以施展才華和實現藝術構想的很好的載體。

參考文獻：

[1]何可可，黃一峰.《影視制片管理》.中國電影出版社.2007年5月，第49頁.

[2]克里斯？瓊斯（著）.林振宇，劉靜，王大為（譯）.《微電影制作人手冊》（上）.中國廣播電視出版社.2013年，第71頁.

[3]王?？?，李精明.《藝術管理》. 中南大學出版社.2012年9月，第50頁.

[4]何可可，黃一峰.《影視制片管理》.中國電影出版社.2007年5月，第167頁.

[5]何可可，黃一峰.《影視制片管理》.中國電影出版社.2007年5月，第84頁.

作者簡介：冼曉茵（1985-）女，廣西賀州市，漢，藝術碩士，研究方向：藝術管理.