詩詞創作要有介入現實的姿態

習近平總書記的文藝講話中，有許多新穎的提法，如“藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地”；提出“以人民為中心，以中國精神為靈魂”；文藝工作者應當“成為時代風氣的先覺者、先行者、先倡者”。這是期待，也是使命，要求我們寫出“有筋骨、有道德、有溫度”的文藝作品。

近年來詩壇的一些詩詞作品，多少出現了一些所謂“唯美”的傾向，很多作者只寫無題之句，陷于一種自我陶醉的小我寫作氛圍。那樣的作品價值是有限的。詩詞不可以沒有英雄氣概，不可以沒有對崇高精神的敬畏和詮釋，不可以沒有理直氣壯表現時事的作品。無論社會發展成怎樣的文明樣式，我們都應該銘記民族的命運，永遠為后代傳遞一種正能量。因此，詩詞如何介入現實，如何走進大眾，是常談常新的話題。

對人民愛的真誠、愛得徹底，詩詞的天空才會更加純潔、開闊。我一直認為，杜甫式寫作，才是詩詞的正道。因為，他有強烈的介于現實的姿態。盡管這個現實被不斷地侵占、拆解，但在詩人的想象世界中，依然保持一種執拗和悲愴的完整。杜甫“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山！嗚呼！何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足！”杜甫在這首詩里，描寫了他本身的痛苦。但當讀者讀完最后一節的時候，就知道他不是孤立地、單純地描寫他本身的痛苦，而是通過描寫他本身的痛苦來表現“天下寒士”的痛苦，來表現社會的苦難、時代的苦難。杜甫這種熾熱的憂國憂民情感和迫切要求變革黑暗現實的崇高理想，千百年來，一直激動讀者的心靈。詩詞創作最深厚的根基，存在于人民群眾之中。只有真誠地愛人民、寫人民、為人民，才能創作出無愧于時代的優秀作品。

有溫度的詩詞，一定要扎根在土地上，用理想主義的光芒照亮現實。平凡的人們身上有著可貴的品格，有艱難中的奮起、面對挫折時的樂觀、在壓力面前的錚錚鐵骨。將這些故事挖掘出來，寫得飽滿、寫得感人、寫得契合人心。這是最可寶貴的。據此，詩詞創作應該拋棄快餐式、小情小調、輕淺、凄凄慘慘戚戚式寫作，除了保持自我意識之外，要敢于直面慘淡的人生。雖然說我們現在是一個盛世，但在盛世的背后，也藏著許許多多不合理的現象、比較黑暗的東西。作為一位詩人，不能整天陶醉在自我欣賞或模仿古人的狀態中，總要接觸和反映現實人生。要從自我封閉中走出來，同老百姓坐在一條板凳上，消除隔閡，使詩詞這一形式，真正能被大眾接受和喜愛，熟中求異，舊中求新。

反映現實的作品，離人民最近，最受人民歡迎。人們對發生在自己身邊和周邊的事情，往往看得最清，感受最深刻，對自己經歷的故事、痛苦和喜悅，最容易感同身受。反映他們奮斗精神的作品，最容易打動人心，最容易產生共鳴。要寫悲愴后面的希望、苦難中的光明，這樣才能“接地氣”。每位詩人，都渴望寫出偉大的詩篇。能夠寫出偉大詩篇的詩人，不僅僅是掌握了詩詞技能、技法的詩人，而且應該是有自由的心靈，有高潔的品格，有博大的愛情，有大胸懷、大視野、大承擔的詩人。能夠仰望天空的詩人，必然也會扎根大地，在平凡瑣屑的日常生活中發現詩意。這更需要詩人有獨特的眼光。歷史并非滋生幸福的土壤。詩是哭泣的情歌，歷史上大凡留傳后世的偉大詩篇，都不是為統治者歌舞升平、為豪門描繪盛宴之作，而恰恰是與底層人民息息相關的。這絕非偶然。底層總是與苦難相伴，而苦難則往往孕育出動人的詩篇。不管你是什么風格，首先你表現出來的那種志趣，要能感動別人，也能打動自己。

詩人是一個時代的代言者。他應該引領和呈現一個時代的精神和品格。攜帶煙火味的大眾生活，是詩的源泉。我們所能做的就是，為這個偉大時代獻上一首首關注現實力量的詩作，踐行習總書記講話精神，寫出具有生活本質和生命底色的好詩來。

（作者宋彩霞，著名詩人，中國作家協會會員、《中華詩詞》副主編）