古代與當代人對中國畫意識的異同

周國偉（西北師范大學，甘肅 蘭州 730070）

中國畫歷來都講究意境美，意境是評價中國繪畫的最高境界，世界是無窮盡得，生命是無窮盡的，藝術的境界也是無窮盡得的。

意境是中國古代畫論的中心范疇，是指繪畫作品中呈現的那種情景交融，虛實相生的形象系統及其所誘發開拓的審美想象的空間，古人對中國更加注重寫意，追求意境美，而我們當代人結合現在的繪畫意識融合了西方畫的元素，更加注重造型。

1、古代中國畫特點：

古代人的中國畫是“表現”藝術，以線存形的，通過線勾出輪廓、質感、體積來。我們的繪畫不僅看重意境，也更加注重造型，使我們的繪畫更加完善，成為一種更加豐富，全面的一種繪畫類型。它與純以抽象性為高的近代歐洲美學觀具很大的區別，即畫人不僅僅于形似.還要升高于神似，畫出人的精神面貌，不停止于外形之模擬，不拘泥于自然之真實，這一論見為藝術家建立起藝術應竭力企求之高度，在這一理論指導下，歷代出現許多傳神寫照的佳作，成為指導繪畫的一個重要準則。

2、當代中國畫特點：

在當代的我們應該繼承我們古代人的傳統將我們的傳統藝術發揚光大，在原有的基礎，大膽的創新，將我們的中國畫達到另一個高度。伴隨著歷史的發展和社會的進步，中國繪畫一直保持著文化情懷的特點，從古至今，中國繪畫一直是中國文人必備的傳情抒懷的文化方式。當代中國畫由于收到時代的變遷，其藝術家表達內心的出處也有所改變，當代中國畫更偏向于表達作者內心的一些思想，不想古代中國畫那樣禁錮，情感變得多樣，門派也愈來愈多。

3、中國畫與西方畫的異同：

它以意境傳達和文思傳達為藝術之本，總是表達作者的心情、感悟、學識、思想。

在古代，中國畫沒有受到西方畫的影響，人就是一直在和同一種類的畫友，同一種文化中進行研究探討，但是卻百變不離其中，只是在情感方面發生一些變化，并沒有本質上的變化，而在當代，在西方的繪畫和西方文化的傳入和影響上，在全球文化融匯的環境，中國畫的發展受到了很大的改變。

西方繪畫最大的特點就是“再現藝術”他可以把作畫的對象非常逼真的表現在畫面上，而在我們當代的中國畫的表現上，也融入了西方繪畫的這個因素，加強了探討我們的造型能力。

4、中國畫的發展前景：

當社會漸進的積累到了飛躍的階段，就需要出現全新的、劃時代的理論--站在時代智力高峰上對社會發展所作的揭示和預見，以便迅速推動社會實踐的展開。不過，理論的先行性受著客觀條件的限制，也受到理論傳統自身的限制。中國繪畫理論在我們今天的歷史條件下，不是修正和補充的問題，而要來一個根本的改觀。

新的繪畫觀點并不是無中生有的，它肯定要吸收優秀的傳統遺產。而所謂藝術遺產當然不是一堆死的東西，可以讓人們在里面隨便挑選，任意抽出一時之需的東西，按照一時之需又把它們七拼八湊在一起。

中國畫已到了窮途末日的時候'，這個說法，成了畫界的時髦話題。然而，這并不意味著有這個看法的人是真正這樣來認識中國畫現狀的。事實要比我們想象的更復雜些。當代中國畫處在一個危機與新生、破壞和創造的轉折點；當代中國畫家所經歷的苦惱、惶惑、反省和深思折射出了歷史演變的特點。

大家知道，歷史的發展是連續與間斷、漸進與革命的辯證統一。當社會漸進的積累到了飛躍的階段，就需要出現全新的、劃時代的理論--站在時代智力高峰上對社會發展所作的揭示和預見，以便迅速推動社會實踐的展開。古代人給我們傳承的優秀遺產是指那種將空間、時間和觀察者本人融匯一體的精神實質。

藝術的價值在于對審美的創造，重視中國繪畫的文化意義，才是值得倡導的才是傳承與發展的正確途徑作為當代人的我們要學習我們古代人的優點，更要將我們的傳統繪畫加以創造和發展