斯皮爾伯格“造夢術”

白若辰

【摘 要】斯皮爾伯格是美國著名的電影導演、編劇，也是公認的現代好萊塢的代言人之一。斯皮爾伯格熱衷于在電影世界中游走于虛擬與現實之間，并熟練的應用新審美現實主義，創作出了無數享譽世界的高概念電影。本文將以新審美現實主義的角度，從本體現實主義、戲劇現實主義、心理現實主義三個方面淺析斯皮爾伯格電影《頭號玩家》。

【關鍵詞】斯皮爾伯格;《頭號玩家》;新審美現實主義

中圖分類號：J905? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）05-0080-02

史蒂芬·斯皮爾伯格是美國著名的電影導演、編劇，也是公認的現代好萊塢的代言人之一。從1975年執導《大白鯊》開始，斯皮爾伯格熱衷于在電影世界中游走于虛擬與現實之間，并熟練的應用新審美現實主義，創作出了無數享譽世界的高概念電影。2018年3月，電影《頭號玩家》上映，在觀眾熱情的尋找片中彩蛋的同時，我們同樣可以看到斯皮爾伯格在影片中對新審美現實主義的書寫。

電影理論大師安德列·巴贊曾將現實主義的電影分為三種類型，一種是本體現實主義，巴贊解釋為回歸客體和他們的存在主義，及他們存在的重要性;第二種是戲劇現實主義，這一方式拒絕把演員和布景、前景與后景分開;第三種是心理現實主義，它把觀眾帶回到了真正的感知環境中，這一感知是永遠不能完全預測的。[1]隨著電影數字技術的不斷發展和進步，現實主義的語境也在不斷擴展。區別于巴贊提倡的長鏡頭和景深鏡頭的使用實現的現實主義，致力于用電影造夢的斯皮爾伯格選擇結合尖端的科技手段刷新現實主義在觀眾心中的傳統形象，讓意料之外轉化為情理之中。

當《侏羅紀公園》和《失落的世界》上映時，有學者用“新審美現實主義”來稱呼斯皮爾伯格這類穿越虛擬和現實的電影的藝術風格。那么，斯皮爾伯格“造夢術”的最新應用成果《頭號玩家》是如何實現新審美現實主義對巴贊現實主義電影理論的照映，又有哪些新的突破呢？

一、本體現實主義——人物設計細節化

巴贊的電影現實主義第一點是表現對象的真實，《頭號玩家》最可貴的一點在于，斯皮爾伯格不僅僅在電影中實現了真實世界里幾個角色的形象豐滿，同時實現了游戲中角色的立體完整。

如果說在先前斯皮爾伯格的電影中對本體現實主義的應用體現在虛擬角色與真實人物形象保持在同樣體重的設定，《頭號玩家》中對本體現實主義的詮釋則更深一步，將人物設計的細節之處貫穿在虛擬與現實之間?？v觀《頭號玩家》這部電影中的幾個主要角色：韋德·沃茲是個相貌平平，生活在貧民區的普通男孩，但他在游戲里的角色“帕西法爾”這個名字本身就是一個代表了勇氣和拯救的騎士形象;艾奇不愿在“綠洲”里因為女性身份受到歧視，于是把自己塑造成高大魁梧的黑人男孩;少年周不想因為年齡小而被大家輕視，在“綠洲”成為了日本忍者修;而游戲的設計者詹姆斯·哈利迪在游戲世界里成為了“上帝”的化身阿諾克。

這些虛擬世界“綠洲”游戲里的角色都有著一個共同的特點，即他們都從某種程度上成為了現實世界里這些人物夢想的化身，是具象化的這些玩家想成為的樣子。因此，大部分玩家在游戲里的形象和在現實生活中都是不同的。但是，由于影片《頭號玩家》大部分觀眾群體都有過玩電子游戲的體驗，在他們看到這些電影中的人物在游戲里的形象時，他們是不會有陌生感和間離感的，反之，他們同樣在游戲里的角色身上找到了夢想中的自己。比如，觀眾或許不像薩曼莎一樣生來臉上帶有胎記，但會有對自己的某個部分有不自信的現象，或是希望別人能看到自己的能力，不受性別的約束等等。斯皮爾伯格通過將人物的設計細節化，幫助觀眾找到這種本體現實主義的通路，當然，對以往同樣體重、同樣質感的傳承也是此“造夢術”得以實現的法寶。

二、戲劇現實主義——游戲背景巧妙化

巴贊的戲劇現實主義強調的是時間和空間的真實性。和之前斯皮爾伯格十分著名的“侏羅紀公園”系列電影不同，《頭號玩家》的背景不再是必須看的見摸得著的恐龍，而是借用于各種VR和各種體感高科技設備實現的游戲。斯皮爾伯格恰恰利用了游戲這一設定的特殊性，在時間和空間的層面完成了巧妙的處理。

“超出常識理解的科技想象讓個體能力無限放大，拓展了建構情節的空間，在故事、影像上平添眾多魅力;尤其是或多或少的科學依據，使故事獲得更大的可信性?！盵2]比如目前我們熟悉的許多電子游戲都可以進行遠程實時語音，以2045年為背景的“綠洲”游戲更不例外。游戲中的人物雖然可以使用變聲器，但是仍然還是同現實世界一樣可以進行即時的自由交流。在時間方面，游戲中除非是以時間為衡量輸贏標準的環節，事實上是不需要時間概念的，在空間方面，隨時隨地自由切換空間又是游戲天然的能力。因此，在涉及到游戲中的場景時，由于觀眾對游戲世界定義的認同，戲劇現實主義的局限性被自然的消除了。而在涉及到現實世界的場景和游戲世界互相切換的時刻，斯皮爾伯格利用了先進的科學技術?！霸赩R所創造的電影美學里，是人的聽覺、視覺、觸覺、知覺等方面的無限延伸和再生，是技術與藝術的完美結合的不懈追求和實現?！盵3]斯皮爾伯格《頭號玩家》電影中定義的游戲是可以真實體感的，在游戲中被重擊，現實中也會有痛感，這就給虛擬的游戲世界和現實生活提供了橋梁，游戲中發生的一切會影響到現實中正在進行的活動，實在是頗具巧思。

三、心理現實主義——關鍵劇情親切化

巴贊認為敘事的真實性是與感性的真實性針鋒相對的，蒙太奇等各種剪輯手段打斷了現實世界里事件正常發展的真實性。他提倡的心理現實主義的實現是非常抽象的，簡單來說就是致力于讓觀眾在觀看電影里的某一場景中時能有身臨其境并且感同身受的體驗。

斯皮爾伯格將這種意識貫穿在影片的始終。曾有學者這樣評價好萊塢科幻類型的電影：“好萊塢電影的身份意識集中于未來時空中，人類與外星球、生命異體等他者猝然相逢，更重要的是，主體/人類、客體/他者發生了復雜的換位，兩者交融產生了新的身份意識?！盵4]從前文對于《頭號玩家》中人物的分析中就可以看出，斯皮爾伯格執導的這部電影不同于人們傳統對于美國好萊塢科幻電影的認識。他不僅僅關照到涉及少數族裔、亞文化、性別、離散等等這些文化元素的群體，給觀眾以更強的身份認同的代入感，還在關鍵劇情中豐富了現實主義的表達方式。

《頭號玩家》里的男主角韋德在“綠洲”游戲里為了通關，來到了“綠洲”游戲中的圖書館尋找屬于游戲發明者詹姆斯·哈利迪的記憶。這些記憶是通過如同3D視頻一般的方式呈現的，當然，視頻中的人物都是現實世界里人類的形象，視頻中的場景也恰恰和我們如今的現實生活中的場景相同，十分能引起觀眾的親切感和共情心。圖書館中承載的就如同是一個個時間膠囊，讓劇情中身處游戲世界的男主人公看到過去的世界的樣子，斯皮爾伯格為劇情里的人物造了一個回到過去的夢，也與此同時讓我們從科幻的劇情里回到了現在。和之前斯皮爾伯格的影片如出一轍，真善美的美好愿景也紛紛在這些寫實的鏡頭中展現。這些情節給欣賞影片的觀眾帶來的觸動和共感，不正是巴贊提倡的心理現實主義，把觀眾帶到真正感知的環境中的實現嗎？

《頭號玩家》作為斯皮爾伯格的最新力作，引起了許多研究者的關注。但在我看來，我們不僅僅要從傳統好萊塢高概念電影或是科幻片的角度去分析他炫目的特效和技術。同樣，也應該看到從新審美現實主義這一切口下，斯皮爾伯格如何使用“造夢術”，讓巴贊的現實主義電影理論在當今時代的科技水平和電影發展的全新語境下得以實現，煥發出新的生機與色彩。

參考文獻：

[1]華倫·巴克蘭德，宋雁蓉，李含.在虛擬和現實之間——斯皮爾伯格的數字恐龍、想象的世界和新審美現實主義[J].北京電影學院學報，2002，（03）：58-67+106.

[2]陳林俠.好萊塢電影的“未來敘事”——后現代、生態與技術意識形態[J].學術研究，2017，（06）：159-166.

[3]閔媛春.《頭號玩家》：電影數字技術的美學革命[J].電影文學，2018，（18）：61-64.

[4]陳林俠.好萊塢電影的“未來敘事”——后現代、生態與技術意識形態[J].學術研究，2017，（06）：159-166.