湖湘之美

張建

摘 要：探析朱訓德的工筆繪畫語言，是為當代與傳統工筆畫的創新提供一個可遵循的道路。文章通過對湖湘工筆畫現狀分析，梳理了能夠體現朱訓德工筆繪畫語言的三個方面，即朱訓德工筆畫中的形神與筆墨、品格與意境、創新與理念。朱訓德從傳統工筆畫轉變到現代工筆畫，探索出新的工筆繪畫語言、符合當代工筆畫的審美觀念，為當代工筆畫發展貢獻出獨特的力量。

關鍵詞：朱訓德;工筆;繪畫語言

工筆人物畫作為中國傳統文化精神的表達形式之一，經過漫長的發展歷程，在造型、用線、設色和構圖等方面，形成了一套嚴格的標準體系和鮮明的藝術語言。傳統工筆畫通常描繪精細，造型嚴謹，色彩絢麗，呈現出工整的畫風。當代工筆畫正以一個新的形式展開而來，在觀念、思想以及題材上都發生了一個新的改觀，取得了顯著成就。

中國最早的三幅帛畫均出土于湖南長沙馬王堆，這三幅帛畫是中國歷史上傳統工筆畫的開端，而湖南也承載著楚漢文明的輝煌絢爛，在深厚的文化底蘊中湖湘擁有了“工筆畫大省”這一榮譽，湖湘工筆畫也展現出勃勃的生機，在中國工筆畫壇中獨樹一幟。這是激勵湖湘藝術家不斷前進的精神力量，正是這種力量讓湖南成就了陣容強大的中國畫群體。湖湘工筆畫領軍人物之一朱訓德，深受湖湘老一輩畫家的影響，著眼于湖南工筆畫的發展，這使他摒棄了傳統的繪畫觀念，通過自己思想方式的轉變與創新，形成了獨特的藝術語言，其繪畫風格則受到了日本東山魁夷和中國傳統山水畫的影響。他探索到了一種使事物煥然一新的表現方式，以全新的角度去觀察、感受和表達要描繪的人與自然，讓畫面中散發出更多的人文表達情愫。

一、形神與筆墨

早期朱訓德的畫風偏向傳統，所表現的畫面在追求人物形象客觀真實性的同時，表達著傳統的繪畫語言。線條，作為主要的塑造手段，注重于結構的表現，是畫面中氣韻的表達要素，也是作者意象的客觀反映?！洞夯\》是朱訓德在本科階段的作品，該畫描繪了傳統苗族少女在賣紙花的地攤前精心挑選紙花的情景，整個畫面表現出清朗歡快的氛圍。線條有輕重緩急，色彩柔和艷麗，構圖疏密有致，對于人物的神情刻畫極其細致，表現出苗族婦女內心的喜悅之情，傳神效果油然而生。畫面中也注重細節的描繪，婦女的服飾、頭飾以及地上的竹簍和平鋪地上放滿紙花的布，使整個畫面如虎添翼。對于背景并沒有著重刻畫，只有幾只蝴蝶在洋溢青春的少女身邊翩翩起舞，襯托著整幅畫面的情感。人與景的相互融合、相互交映，使觀者在畫外就能感受到春意盎然的氛圍，猶如處處都有春意，處處都有花開。這幅作品可以說是朱訓德的藝術之路的開端，也是激勵他不斷前進的力量。

創作風格成熟時期，朱訓德的畫風突破了傳統工筆畫的表現形式，這個時期的他更注重對鄉土風情以及對大自然生命的表達，突出表現了人與自然的和諧之美。在用色方面，他大膽借鑒印象主義和表現主義的藝術語言，同時也保留著屬于中國獨有的內在繪畫精神?！赌汗狻肥亲髡哙l村題材的一幅作品，描繪了夜色靜謐中的一個小村莊，整個畫面給人一種特有的自然神韻，庭院中那溫暖黑夜的燈光，更是作者寧靜內心中的光芒，其筆墨已脫離了傳統的表現形式，這幅畫如果是用的白描或淡彩的形式就取得不了這樣引人深思的藝術效果。線條仿佛一個個音符在宣紙上跳動，猶如交響的樂章，色彩沉穩和諧，含蓄中飛揚。那隨風搖曳的樹與厚實的草垛形成了鮮明的對比，在微妙的造型下體現出動中有靜、靜中有動的藝術手法，使人清晰地感受到自然的呼吸與脈搏，以及畫家對這片鄉土的愛戀與感懷，整幅畫面塑造出了人與自然和諧統一之音。

朱訓德在走進21世紀后，開始轉向工筆重彩領域，進入了一個新的探索時期。在馬王堆帛畫與敦煌壁畫的影響下，在對國畫顏料新特性的創新探索下，朱訓德在這個時期創作了“中國年”一系列作品，例如《中國畫—過小年》中繪畫技法更加注重線條與色彩的穿插效果，改變了傳統工筆畫以線造型的特點，用色造線。線條的優美豪放、果斷、概括表達著作者內心熾熱的情感，體現出現代工筆畫的審美形式、對傳統工筆繪畫語言進一步的思考與探索。人物造型在精準的提煉之后更加生動傳神，色彩借鑒了楚漢墓室壁畫和漆器的特征，斑斕的色彩中透漏著沉穩渾厚，同時在畫面中運用了豐富的肌理效果，給人強有力的視覺沖擊和悠遠的年代歷史美感，也傳達著中國傳統文化對其個性表達的情感影響。

二、品格與意境

意象是主觀與客觀情感融合的表達，也是中國畫所追求的境界。一幅好的工筆作品不僅追求形神與筆墨，也注重品格與意境，朱訓德的工筆畫將兩者巧妙地融合起來，其作品不僅蘊涵著楚文化的浪漫灑脫和漢文化的詩意盎然，同時把個人的情感表達在畫面當中，使人看到了對自然、對生命最淳樸的描繪，體現出積極向上的樂觀精神。這使他的工筆畫散發出人文情懷與歷史深度，也為中國當代工筆畫語言的發展探索了新的方向。

朱訓德喜歡“一月映一水，一水映一月”，這句話給他營造的心境，就像對人生境遇的表達?！疤烊撕弦弧笔侵煊柕吕L畫中的主要構成，世間萬物都是他表達的對象，也是意象的抒發，透露出的是他對自然對家鄉的熱愛?！稌r空·澄》是朱訓德表現天人合一境界的一幅作品，他把天、地、人、萬物繪于一張六尺的畫面之上，行云流水般的筆觸融入在氣象萬千的境界中，云和水交融，在淡雅的色彩中抒發著意蘊，散發著無限的生機與禪意。

朱訓德鐘愛于畫鴿，因鴿子品性善良，愛與人相處，畫鴿不僅源于他內心的喜愛更是他情感的升華，鴿子情懷實際是其文化的理想與抱負的表現。在《百合花與和平鴿》中，燦爛的百合花與三三兩兩的鴿子組成的優美畫卷，線條在百合花中飛舞流動，鴿子不同的姿態彰顯著和平的寄語，不同顏色的鴿子代表著不同膚色的人類，那是畫家內心深處向往的和平之音。朱訓德畫鴿不僅是對和平的祈禱，更是對戰爭的思考，這不僅是政治的話題也是文化的高度，更是作者意境的表達。

三、創新與理念

中國畫注重內心意象的表達以及傳統的傳承與創新。朱訓德對于文化十分重視，他的床頭經常放著一些詩文選集和美學書籍，“書不可一日不讀”是朱訓德的態度，他是在讀古書時追隨前人的腳步，探索前人的智慧，感受前人的情懷。他酷愛寫詩，他的詩在溫文爾雅中洋溢著純美，詩與畫相互融合在畫面中，書畫同源的畫境散發著國畫的精髓與靈魂，表達出對萬物強烈的贊音。在朱訓德的作品中隨處可見他對于意象的感悟，“意”與“象”的相互融合是朱訓德對作品的升華，使人通過畫面進入他內心世界，進入他具有動感音樂感的畫面中。朱訓德的作品對于畫面空間的表現呈現出“張力”的空間，不僅包含著朱訓德的藝術思想，更是意境的拓展延伸。

朱訓德的作品中也有凝重沉郁的一面，這是構成他畫面中創新的另一個基調，也是他對自然、對生命、對自我的感悟。朱訓德對于傳統文化一直在傳承中創新，對于外來的優秀文化也以開放包容的態度認真學習接納，兼容并蓄，豐富自己的繪畫語言，為當代工筆畫的創新理念增添他的藝術見解。在他的工筆畫中，渲染仍舊采用傳統的三礬五染，有區別的是造型的高度提煉，繪畫語言的涌動飛揚，繪畫符號借鑒楚文化衍生的馬王堆帛畫，表達出屈原所代表楚湘文化的浪漫與激情。畫面中的光感吸收了西方繪畫中對于光和色的處理方法，將中國畫中的神秘元素從當代推向了遠古視角。朱訓德愛讀《莊子》，正如《莊子·齊物論》中所說的“天地與我并生，而萬物與我為一”，莊子認為事物都有其自身的屬性，人不應該也不能去破壞他們。這正體現在朱訓德“天人合一”的繪畫理念中，表達出人與自然、與萬物、與人、與心之間的和諧，從而傳達出他的理想精神境界。

朱訓德作為湖湘工筆畫的代表人物，在繼承傳統的基礎上融合了楚漢文化，借鑒西方繪畫的表現手法并加以創新，形成了獨樹一幟的繪畫風格及個人繪畫語言，表達了對自然、對生命、對自我的思考。朱訓德的作品中堅持不懈地追求意象的表達，力求傳統與當代的融合。張力而有韻味的線條、灑脫不失絢麗的色彩、獨特而又生動的造型、大膽創新的表現手法，都是他情感的抒發來源，他以此賦予作品新的生命。朱訓德追求的人與自然“天人合一”的藝術表現語言，把文化傳承濃縮于畫面之中，這是意境的表達，也是文化修養的體現，作品中透露出的是朱訓德的思考與智慧、追求與夢想。

四、結語

朱訓德不斷學習，堅持創新的精神，自覺肩負著歷史和文化的傳播，這使他的繪畫達到人文的高度、史學的維度。思想觀念的認知是他取得現在成就的一個重要因素。如何實現工筆畫的創新，這不僅是朱訓德的問題，更是每一個藝術工作者都要思考的問題。在21世紀大數據時代下的中國，世界多元文化相互碰撞，繪畫藝術作為一個千年文化的歷史積淀，更應該以兼容并蓄的態度吸收與借鑒，不忘初心，在傳承中深入挖掘工筆繪畫語言的表現深度，使工筆繪畫語言具有新的張力空間，朱訓德就是眾多畫家的代表，在湖湘工筆畫的發展進程中貢獻出獨特的力量。

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作者單位：

湖南師范大學美術學院