普契尼歌劇的戲劇性分析與解讀

龐興華

普契尼歌劇具有一定的戲劇性，將世間的靈與肉在歌劇中再現出來，促使人性的真善美得到升華，讓人們在欣賞歌劇的同時感受人世間的美好，將歌劇的價值充分體現出來?；诖?，本文對普契尼歌劇的戲劇性進行簡要分析與解讀，希望可以為推動普契尼歌劇更好的普及提供一定助力。

朱塞佩·威爾第是意大利偉大的歌劇作曲家，憑借其特有的歌劇創作特點而成名，始終無人超越，直到普契尼歌劇的出現。普契尼原名賈科莫·安東尼奧·多米尼科·米歇爾·塞孔多·馬利亞·普契尼，是繼威爾第后意大利歌劇史上的又一位偉大歌劇作曲家，其歌劇作品具有一定的戲劇性，主要是受到其生活環境以及所處社會的影響。普契尼于1858年出生于一個音樂世家，但是家境卻并不富裕，為了能夠聽到威爾第的歌劇，普契尼徒步往返于兩座城市，正是這場歌劇堅定了其想要成為一名歌劇作曲家的目標。關于普契尼歌劇的戲劇性，主要表現為以下幾點。

一、普契尼歌劇的選題具有戲劇性

普契尼屬于真實主義歌劇流派創作者，其所選擇的歌劇創作題材具有極強戲劇性。

普契尼要求自己所創作歌劇的題材一定要真實，歌劇中的感情要鮮明，并且具有強烈的戲劇效果。因此，在普契尼歌劇作品中，借鑒了話劇的對話式創作手法，不再將歌唱作為歌劇的重點，從而使得劇情能夠順利展開。另外，普契尼不僅在歌劇作品中使用各國的民謠以及民歌，同時也開創了新的創作手法，比如普契尼喜歡在他的歌劇作品中突出社會底層人物，將最普通、最平凡的生活常態以歌劇的形式呈現出來?；诖?，在普契尼的歌劇作品中，其會對豐富的音樂語言進行充分運用，會使用動聽的旋律將題材內容呈現出來，巧妙的在歌劇作品中將歌唱性和戲劇性進行融合，通過對題材進行細膩的敘述，找到情節跌宕的點，引發聽眾進行思考，實現對美感的升華。

二、普契尼歌劇中的詠嘆調具有戲劇性

普契尼歌劇的戲劇性，并不是指其歌劇中某一種體裁的特性，而是其歌劇將抒情性、敘事性以及沖突性進行了有效融合，進而使其歌劇中的詠嘆調呈現出整體化的戲劇性，這也是普契尼歌劇的創作關鍵。

在普契尼歌劇中，其所用抒情性詠嘆調能夠起到承上啟下的作用，順利引出歌劇中的下一個高潮點;敘事性詠嘆調能夠將歌劇中人物的內心世界以及情感等充分體現出來，從而達到引起聽眾共鳴的目的;而沖突性詠嘆調能夠有效推動劇情發展，將歌劇推到核心部分。三者的有效融合將普契尼歌劇的戲劇性完美呈現出來，使其每一部歌劇都扣人心弦。

同時，普契尼歌劇選擇在其中融入詠嘆調，不僅因為詠嘆調自身美，同時也因為所用詠嘆調即使與歌劇的劇情脫軌，也能夠散發出無限感染力。另外，普契尼歌劇作品中的詠嘆調主要是當時年代文化以及生活縮影，所以普契尼歌劇作品中的詠嘆調具有鮮明的時代感以及特色，是普契尼歌劇戲劇性的重要體現之一。

三、普契尼歌劇的角色具有戲劇性

普契尼歌劇的戲劇性關鍵體現在歌劇角色上，同時普契尼歌劇角色的創造也是其成功的關鍵因素。

在普契尼所創作的歌劇中，一共有12部作品，其中有7部作品都是以角色名字命名的，而且是普契尼歌劇中的女主人公的名字。由此可見，普契尼在創作歌劇過程中，所刻畫的女性角色極具特色，是整部歌劇作品的靈魂所在。

比如，普契尼的《蝴蝶夫人》，當該歌劇中的女主人公用抒情女高音歌唱詠嘆調《晴朗的一天》時，背景音樂中就添加了具有特殊的日本音樂元素，將東方女性特有的情感呈現給觀眾，可以在其中感受到女主人公溫柔賢惠的樣子，也可以感受到女主人公渴望闔家團圓的美好愿望等。

又如，普契尼的《藝術家的生涯》，當該歌劇中的女主人公用女高音將詠嘆調《人們叫我咪咪》吟唱出來時，聽眾能夠感受到女主人公的美好情感，了解到女主人公是以刺繡為業，并且家境十分貧困，同樣還能夠感受到女主人公是一個溫柔、善良的姑娘。

在普契尼所創作的眾多歌劇作品中，有一部名叫《托斯卡》的歌劇，當時這部歌劇在羅馬上演時，受到了前所未有的喝彩。這部普契尼歌劇主要是將法國大格局風格作為參照，以歷史英雄作為創作題材;同時該部歌劇中的音樂主導動機發展也十分豐富，不僅包含大段二重唱，同時也有復雜的和聲部分，整部歌劇不管是角色還是所用詠嘆調，都具有極強的戲劇性效果，此歌劇可以說是普契尼后期所創作歌劇中的經典之作。在《托斯卡》這部歌劇中，有具有極強戲劇性的詠嘆調《為藝術，為愛情》，不僅將主人公的矛盾心理呈現出來，同時也將主人公求告無門的絕望感體現出來，使得該歌劇中的角色具有強烈的戲劇性，將聽眾的情感引發出來，使其與歌劇產生共鳴。

普契尼所創作的最后一部歌劇名為《圖蘭朵》，該歌劇的選題主要來源于戈齊的神話劇。雖然選題為神話劇，但是普契尼在創作的過程中依然堅持自身創作原則，將真實主義融入到作品中，將題材中的象征性內容摒棄掉，歌劇中的角色都能夠在現實生活中找到原型，進而促使整部歌劇都具有十足的生活氣息。另外，普契尼在創作《圖蘭朵》的過程中，也改變了原本創作風格，將已經被世人所遺忘的意大利正歌劇風格融入到了《圖蘭朵》歌劇中，不僅有雄偉的合唱，同時還有豐富多彩的音響效果等。同時，《圖蘭朵》這部歌劇所講的是古代中國，所以普契尼在創作的過程中還融入了中國民謠《茉莉花》的曲調。該部歌劇中，女主人公柳兒通過女高音將《主人，請聽我說》這首詠嘆調吟唱出來，不僅使聽眾感受到該女性不畏強權，誓死維護正義的情感，同時也能夠感受到該女性的堅定信念;男主人公通過男高音將《今夜無人入睡》這首詠嘆調吟唱出來時，聽眾也感受到了男主公為愛、為正義英勇獻身的決心，同時也將其浪漫情懷呈現出來，令世人難忘。

不管是上述普契尼歌劇中的哪一部，其劇情都是環環相扣，其音樂旋律都讓人難忘，通過將戲劇性的情節、角色沖突與戲劇性的音樂效果進行有機融合，不僅實現了引發聽眾共鳴的目的，同時也將歌劇的藝術性充分體現出來。

四、普契尼歌劇所用的表現手法具有戲劇性

普契尼歌劇推動歌劇進入到一個全新的時代，同時也使得普契尼在歌劇創作領域取得極高聲譽，主要是因為普契尼歌劇的表現手法具有較強戲劇性，打開了歌劇創作的新大門。

普契尼在創作歌劇的過程中，不僅將意大利歌劇創作時的現實主義傳統原則以及人道主義精神融入到其中，同時也對傳統創作手法進行了再加工，將傳統歌劇中自由旋律與具有較強戲劇性的現代音樂表現手法進行了完美融合，使得普契尼歌劇中的音樂作品更加生動多彩，能夠將歌劇的主要內容涵蓋其中，通過音樂就可以促使聽眾與其產生共鳴。

在某種意義上，普契尼深受威爾第歌劇的影響，并將威爾第晚期的藝術成就發揚光大，對歌劇中的表現手法進行不斷探索，將各民族的歌曲元素融入到歌劇中，使其兼收并蓄;另外，普契尼歌劇中富含豐富的異國情調，其歌劇情節十分緊湊，題材也十分真實且罕見，將普契尼歌劇的戲劇性充分體現出來，實現了普契尼歌劇的戲劇性效果，為歌劇的發展做出了巨大貢獻。

五、結語

通過以上對普契尼歌劇的戲劇性進行分析與解讀可以發現，其歌劇作品的創作以及產出，不管是對當時的歌劇發展還是目前的歌劇發展而言，都具有極高的指導作用。在普契尼歌劇作品中，普契尼將戲劇性與抒情性進行了有效融合，不僅將生活融入到其中，促使聽眾與其產生共鳴，同時也在歌劇中對生活進行了升華，促使聽眾從歌劇中感受到生活的美妙，為現如今的舞臺演唱提供了最佳范本。（作者單位：徐州工程學院）