試論舞臺美術設計中色彩的審美和運用

吳樺

摘 要： 由于現代社會發展迅速，生活環境也在不斷變化，使視覺藝術領域空前繁榮。在舞臺表演過程中，舞臺美術設計起著極為關鍵的作用，特別是針對色彩在舞臺美術設計中的使用原則和具體的運用情況，色彩是主要的一種構成元素，通過合理的應用色彩可以在很大程度上提高整體的舞臺美術設計質量，調節合理的藝術氛圍。

關鍵詞： 舞臺美術;色彩;審美;運用

【中圖分類號】J813 ? ? 【文獻標識碼】A ? ? 【文章編號】1674-3733（2020）21-0264-01

1 舞臺美術的審美獨特性

首先從屬于舞臺表演藝術，舞臺是為表演服務，現當代的舞臺美術設計以表演為中心，以更好地讓演員融入角色，加強演員的表現效果。二是舞臺美術屬于再創作藝術，美術創作源于生活又高于生活，是美術家從審美認識的初級階段到審美表現即完成創作作品的過程。美術家需要借助技法、材質媒介和創作經驗來完成一件作品，是美術家個體審美意識的物化。舞臺美術創作最終呈現的也是美術作品，但是它的創作結果不同于其他美術形式，它是通過布景、服裝、化妝、燈光等諸多構成元素在劇本和導演的要求上與演員的表演創作相互協調共同完成的一部作品。三是技術性要求較高。舞臺美術構成要素較復雜，需要依靠先進技術手段輔助完成，近年來升降臺、轉臺等各種混合機械和激光技術、電腦控制技術、電影放映設備、立體音響等新型技術的發展更加拓寬了舞臺美術的表現空間。舞臺美術兼具空間和時間的表達，是四維時空交錯的藝術，在舞臺藝術表演中具有多方面的功能。舞臺美術是通過創造舞臺景象、塑造人物形象、組織動作空間等幾個方面，表現不同環境和地點，創造多種情調氛圍等方法來展現劇作主題思想的。舞臺美術是一個獨立的審美體系，隨著現代藝術和現代生活的融合發展，讓廣大觀眾及專業人士有了新的認識。

2 色彩在舞臺美術設計中的運用

2.1 合理地應用布景色彩

舞臺中的布景本屬于一種二維裝飾，與舞臺空間和表演并不存在相關的聯系，但是隨著設計理念的不斷更新，舞臺美術設計師也逐漸認識到布景在設計中的應用效果，可以有效提高布景整體的設計質量。因此，設計人員在開展舞臺美術設計的過程中，要加強對主題色彩與背景色彩之間的關系，在對色彩應用原則的基礎上要對主題色彩與背景色彩之間的關系進行有效的協調，利于更好的將舞臺色彩的應用效果真實的凸顯出來，可以在很大程度上提升舞臺的形象，吸引觀眾的注意力，滿足觀眾的審美需求，從而為獨特的設計效果奠定了良好的基礎。

2.2 燈光色彩的運用

燈光色彩在舞臺美術設計中占據主導的地位，可以在很大程度上賦予更多的靈動和生機，可以隨著舞臺劇中情境的變化和節奏進行不斷的變化，利于將舞臺劇中的核心和主題內容充分的展現出來。同時在燈光的選擇上也需要給予高度重視，不同的燈光顏色所展現出的時代也是不同的，燈光色彩寶苦熬冷色調和暖色調，暖色包括紅色、橙色、黃色，主要代表的是新社會、新時代;冷色包括青色、藍色、紫色、灰色，主要代表的是舊時代。除此之外，此外，不同的燈光顏色也可以表示出不同時間，例如：白色代表冬天，金色代表秋天，紅黃色可以代表為陽光照射的早上，鮮紅色可以代表傍晚，灰暗色可以表示為深夜。據實際調查發現，在很久之前，燈光色彩在舞臺美術設計中的應用效果非常顯著，同時也引起了藝術家的關注和重視。例如：京劇大師梅蘭芳的舞臺設計就特別善用燈光的色彩來展示舞臺劇的整體效果;經典舞臺劇《天女散花》在舞臺美術設計的過程中所采用的燈光就是白色的，可以利用燈光的顏色將天女的善良和純潔表達出來。

2.3 道具中的色彩

舞臺道具通常分為大道具和小道具，是為演員助演而用。大道具即體積相對較大的物體如桌椅、板凳、沙發、柜子、山石等，小道具有碗、杯、瓶、皮箱、小工具等。無論是哪種道具在舞臺上出現就要考慮其色彩的搭配，室內道具的色彩應該與墻面顏色和諧一致。色彩的面積對比中，大面積的布景色塊與小面積道具色塊的對比可以是同類色對比或是色相強對比?！熬﹦∥枧_上的道具也加以夸張性的裝飾，如各種帳子、旗幟、刑枷、兵器等都有各種藝術圖案，桌圍椅帔要繡花，與五顏六色的戲裝相配，讓人賞心悅目?！币话銇碚f，如果是高明度的灰色背景，前景的道具適合采用低明度或色相純度高的道具加以點綴;如果是深色的底幕適合采用色彩對比強的或者色相高明度的道具加以點綴。道具色彩的恰當運用也會為鮮明的舞臺效果增色不少。

2.4 合理選擇、應用服裝色彩

在表演中，要想更好的提高整個舞臺的效果，提升表演的整個質量，不僅要加強重視對布景色彩、燈光色彩、道具色彩的應用和搭配，還要對服裝色彩進行合理的選擇和應用，能夠在很大程度上提升舞臺藝術的整體魅力，同時在表演的過程中還可以將人物的身份、地位。形象都具體的表現的出來。所以，在舞臺表演中一定加強對服裝的高度重視，在設計的環境中要對服裝色彩的應用和選擇進行合理化的分析和討論，將服裝色彩的作用在舞臺美術設計中充分的發揮出來，將舞臺獨立的魅力和美感得以實際的展現，可以最大限度為觀眾呈現出一種耳目一新的感覺，得到觀眾的認可和關注，將舞臺美輪美奐的效果表現出來。除此之外，在實際設計的過程中，還要對服裝色彩的搭配和選擇給予一定的重視，對舞臺燈光的應用效果和音樂的使用效果進行全面的分析，將最佳的搭配方式設計出來，利于在很大程度上增強色彩應用過程中的一致性和和諧性。因此，在要對服裝色彩進行合理化的應用，將舞臺美術設計的價值和作用充分的凸顯出來，確保表演活動在開展的過程中可以得到有效的觀念支持，利于在很大程度上提高舞臺美術整體的設計效果，利于推動表演可以順利的完成，從而促使觀眾對該表演活動增強一定的吸引力，實現色彩在舞臺美術設計中的應用效果。

3 結語

綜上所述，舞臺美術設計要想更好的順應時代發展的潮流，就要與時俱進，不斷借鑒西方優秀的文化，引進一些先進設計理念，極大的提高舞臺整體的視覺效果。因此，設計師在設計的過程中要嚴格對色彩進行使用，以色彩的應用原則作為設計中的主要核心，注重對主色調與背景色調的搭配，提高舞臺整體效果的藝術魅力和表現力，從而滿足觀眾個性化的需求，呈現給觀眾一種美輪美奐的感覺，進而推動舞臺美術設計的迅速發展。

參考文獻

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