藝術設計的交叉發展與推進

徐珍珍

摘要：隨著我國藝術設計專業的發展，設計學取得了一定的完善和發展，成為了與科學技術、自然學科相融合的交叉學科。但在藝術學科與理工、文科的相交融合發展趨勢下，如何保持藝術學科原有的藝術屬性是當今面臨的一大問題。本文將從藝術設計的交叉融合性出發，探析藝術設計學科交叉發展的現狀，以及對藝術設計交叉的推進探索，從而更好地促進藝術設計的交叉發展。

關鍵詞：藝術設計、藝術學科、交叉學科

一、藝術設計交叉發展的現狀與趨勢

設計是人類創造性活動的基本范疇，是改變客觀世界，使其改變、獲得、更新和發展的創造性勞動，是構思和解決問題的過程。隨著社會的發展，社會上對藝術設計型人才需求與日俱增。為此，國家制定了一系列擴招藝術設計專業的政策，設立了許多例如藝術學院、設計學院、動畫學院的二級學院，擴大了藝術設計學科的范圍和規模，使藝術設計的結構體系更加豐富，從而迅速推動了藝術設計的交叉發展。雖然我國藝術設計取得了顯著的進步，但仍然存在一系列問題，即對藝術設計學科的屬性具有模糊性。

在我國當前設計學科的分類上，設計學科大部分都歸在了藝術類別下面，僅有少部分在機械類。在傳統意義上，科學與工程相對于人文社會科學，設計大多屬于藝術，所以稱為人文社會學科，但這忽略了設計的自然學科基礎。但是，這里的科學到底是指自然科學還是社會科學便顯得比較模糊不清了。如今的現狀是，以藝術學科為主，人文學科、工科為輔，并且突破專業的原有機制，淡化專業之間的界限，朝著多元化的方向不斷發展。

二、藝術設計交叉發展的必要性

藝術設計學科的交叉發展是基于本身的建設和自我完善的需要。當藝術和設計學科與技術學科和自然學科交叉時，藝術學科將得到豐富的交叉資源，它可以吸收其它學科的優勢，優勢互補，培養出更全面的人才。藝術設計是一個綜合的學科，僅僅依靠某一類別的學科知識，是不利于在當今這個快速發展的信息化時代立足的。藝術設計教育應實現從“完全理論”到“注重實踐”的轉變，將理論知識與實踐能力有機地結合起來，培養市場經濟需要的人才。藝術學科的交叉發展也是對其自身創新的需求。通過藝術設計的交叉發展以及理論與實踐的相結合，促進藝術學科的不斷創新藝術與設計的交匯過程，也是人才綜合培養的過程。藝術設計本身具有綜合性、多層次性、復雜性，因此在高校進行教學藝術設計交叉與融合教育發展的時候，可以探究藝術學學科之間的本質特點，找到之間的關聯與差異，從而獲得新的認識，更好的解決藝術設計在交叉發展中的不足，促進藝術設計的不斷發展和創新。

三、藝術設計交叉的推進探索

（一）營造良好的藝術設計交叉發展的學術氛圍

在傳統的藝術設計教育上，對人才的培養往往是重技藝，輕理論。但當今綜合素質型人才的培養趨勢下，重“術”輕“學”的思想應當進行轉換，術與學要同時發展。

隨著數字化的全球普及，人們越來越喜歡在網絡上進行學習。因此，高校要整合教育資源，藝術設計交叉要在資源共享平臺下發展。藝術設計是一門跨多學科并且多學科相結合的復合型學科，需要各種領域的相關知識，如自然學科、人文學科、社會學科等。各高校之間通過進行資源共享，創建一個社會開放的資源共享服務平臺，從而提高資源的利用效率和質量，以滿足學生自主學習的需要，營造出良好的學術氛圍。

（二）增強學科的多樣性和趣味性

藝術設計在現階段中，課程結構比較單一和僵化，而藝術設計本身是需要創意性和多樣性的。在藝術設計教學中，要求學生在掌握相關專業理論知識的同時，補充人文社會發展科學技術知識和自然科學知識，也有助于培養學生的思辨性思維，擁有包容的思想境界和開放的積極心態，能更有效地開展學習。

在藝術設計交叉發展的過程中首先要打破單一式的結構，對專業知識進行補充與拓展，每個學科之間要進行融合，跨越課程之間的距離，吸收更多其它學科的思維，從而最大程度的利用學科資源，實現學科的價值。其次，增加更多有關中國傳統文化的課程，感受傳統文化的豐富和深刻，感受當時人民的聰明才智。要緊緊跟隨當今社會發展的步伐，適當開設一些介紹當今世界新技術、新理念、新工藝、新發明等等新潮事物的課程，拓寬眼界，站在世界的最前端。最后，要增強實踐課程的內容，在實踐課程中又要增加其趣味性。適當進行校企合作，讓學生面對市場，做出能出現在市場上的產品，盡早的與社會接軌，從而使學到的知識最大化的發揮出應有的效果。

（三）對藝術設計學生進行美育教育

美育即審美教育，在當今對人才德育體美勞全面發展的時代，培養人才的藝術設計美育教育對其交叉發展有著重要的作用。藝術設計師在創作時，不僅要具有工匠精神，精益求精的把每一件設計作品到極致，同時在設計中要注意色彩形式美感等。所以，就要求藝術設計從業者有一雙發現美的眼睛，學會感受美、體驗美、鑒賞美、發現美和創造美。

在藝術設計交叉發展中進行美育教育，可以從以下方面提高藝術設計大學生的綜合素質：第一，美育具有凈化心靈、陶冶情操、提升品德的教育功能。通過深刻認識美的本質進行美育，改善人辨別美丑、善良和惡的能力，并能深刻地影響藝術設計大學生的思想感情，養成高尚的品質和情操。第二，通過美育擴大知識面，激發他們的想象力和創造力。在認識事物上不僅要用人文思維、科學思維、自然思維，還要用藝術的思維。藝術思維通常使人能更直接、更形象、更主動地去認知世界。第三，培養積極向上的美育觀，促進人格美的發展，抵制各種錯誤風氣的侵蝕，樹立優良學風、校風，培養具有高雅審美情趣的新型人才。

（四）提高藝術設計教師隊伍的力量

教師在藝術進行設計交叉發展中是不可缺少的一部分。人類社會長期以來所積累的精神文明財富，例如文化科技知識、文學藝術及社會道德、思想等都是依靠教師的傳承、傳授而繼承下去的。當今社會的快速發展，知識對錯交雜在一起，教師在這時就應該發揮著自身傳授知識的作用。

教師職業的素養提高可以通過對教師不斷進行教育教學理論和實踐的研究，以及本學科的學科研究和教學研究，從而更新教育教學觀念，掌握學科發展的最新信息，探索教學教學研究內容、方法、手段的改革，提高教育教學藝術和質量。作為藝術設計教師，要不斷地研究藝術設計教育教學規律，研究本學科的教學模式和教學策略、藝術，有目的地進行教學改革實踐，要成為一名優秀正能量的藝術設計教師，培育優秀的藝術設計人才，推到藝術設計交叉的發展。

結語：

在藝術與設計不斷交叉發展的過程中，要根據藝術設計學科的初心出發，不能拋棄藝術主題。同時要在多種維度下進行交叉融合，注重創新。掌握藝術設計交叉發展的本質和實質，秉持著不拋棄藝術的主題，推進藝術與設計學科交叉融合的發展。

參考文獻：

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