傳統文化在舞臺設計中的應用研究

王鵬程

（山東歌舞劇院，山東 濟南250100）

一、前言

舞臺美術設計包括舞臺演出的所有形式，會直接影響表演的整體效果，要高度重視舞美設計與傳統文化的有機融合，增強舞美設計的整體水平，為觀眾營造良好的視覺效果，提高舞美設計的整體質量。中國傳統文化元素具有非常豐富的內容，經過多年的歷史沉淀，對現代世界文化發展都具有十分深刻的作用。中國傳統文化元素博大精深，能夠提高人們群眾的思想道德品格，完善思想，樹立民族自信在舞臺設計中融入各種傳統文化也可以使得舞臺設計效果全面提高，加強對人們的傳統文化教育。

二、傳統文化元素的主要特征

（一）審美性

傳統文化作為民族演進與匯集的重要內容，可以全面反映一個民族的民族風貌特點，也是民族歷史思想觀念、文化形態總體表現，具有多樣化特征。在傳統文化元素中，獨特審美是保證傳統文化長久發展的重要因素，是傳統文化舞美設計的重要前提①。傳統文化的傳承與發展需要呈現出明顯的審美效果，尤其是在娛樂傳承和自發方面，并不接受規范化與調控因素的限制，滿足人們審美需要，隨時隨地對傳統文化進行應用與創造，表達自己心情。通過將思想情感合理融入，具有更顯著的文化傳承價值，也能夠被人們賦予傳奇色彩。

（二）自然性

在傳統文化創造中最主要的特征就是自然性，并不能夠被人們刻意創造出的文化需要，結合廣大人民群眾的思想情感進行表達，展示人們真實的內心想法，形成獨特的文化內涵。對于古人而言，在生活中非常注重人與自然之間的和諧共存，追求天人合一的境界，需要重點對自然環境與生活勞動工藝創造有機結合，展現出獨具特色的傳統文化內涵。

（三）地域性

傳統文化的自然發展具有明確關聯受到地理環境因素的影響，在不同環境下產生的文化也會產生明顯的特色②。例如對形態風格會有直接影響，造成傳統文化充滿差異和多樣性，甚至相同的藝術內容，在不同區域也會呈現出不同的特點。

三、傳統文化元素與舞臺美術設計的內在聯系

作為藝術創作過程，舞臺美術兼具創作和觀賞的雙重特點，而且舞臺美術設計所涵蓋的內容十分廣泛，很難通過語言進行直觀準確的表達，一直以來無數的戲劇家表演家，通過對舞臺美術設計進行詮釋，但是并沒有對舞臺美術設計的特點進行分析。在舞臺藝術設計表演中，無論什么年代，無論什么藝術流派，舞臺美術設計都會對整個舞臺表演產生最直觀的影響，不能夠背離劇本的內容和框架，還要通過舞臺美術設計對劇本內容進行拓展。相對于雕塑繪畫等藝術而言，舞臺美術設計是一種實用的藝術?？傮w來看，舞臺美術設計需要為戲劇表演提供重要的環境場景，會受到許多方面因素的限制。從主觀角度進行分析，演員、導演和劇本都會對舞臺美術設計產生影響③。

從客觀的角度進行分析，服裝、道具、燈光、音響等諸多因素的限制。舞臺美術設計也屬于徹底控制藝術。在最初舞臺美術設計的功能十分單一，需要對演出場景進行美化。隨后戲曲表演朝向多元化的方向發展，能夠兼顧多種功能人物的臆想、心理投射和外部環境，都需要通過舞臺美術設計直觀表達。舞臺美術設計的功能也變得更加生動，在實際使用中舞臺美術設計必須按照具體的戲劇內容進行展示，在舞臺美術設計中需要包括構思表達和演出，實際表演中三者之間并沒有明顯的局限，往往彼此交錯，所以要充分考慮整個舞臺美術設計的全流程。

我國具有幾千年的發展歷史，在歷史演進中不斷形成深厚的文化底蘊，也能促進思想形態和觀念之間的有機融合，而舞臺演出需要以故事為核心，增進表演的內容。要高度重視對舞臺設計的明確要求，與當前傳統文化作為重點，創新舞臺發展的設計效果，從發展的角度來看，舞臺演出在文化產業中占據非常重要的作用，能夠肩負著文化傳承的重任，促進文化傳播，將人們的情感與表演進行有機連接，引起廣大觀眾的情感共鳴④。

在音舞詩畫《大好河山》中，整個舞臺布置美輪美奐，通過絢麗的風光以及獨具特色的演唱和精美的服裝，將當地的歷史文化進行深刻塑造，也逐漸成為不同區域的城市形象，展現出更優秀傳統文化精髓。通過與傳統文化和山河風光融為一體，共同促進了城市的發展。在現代舞臺設計中要重點捕捉戲劇構建空間，在戲劇表演時無論是劇種還是流派，如果缺少了動作，那么任何舞臺藝術都會喪失生機與活力，舞臺藝術是動作設計的延伸需要對表演者的動作進行投射，這樣才能準確反映出劇本的內容，此外，舞臺美術設計還需要營造良好的氛圍，使廣大受眾的情緒得到有效融合，通過對表演者內心世界進行內化，來使其情緒和行動達到有機平衡，演員必須與劇本角色達成一致，如果需要讓表演者感受到舞臺的藝術氛圍。最開始，我國的舞臺美術設計單純模仿西方為主，隨著我國綜合國力不斷提升，舞臺設計也逐漸回歸為傳統文化，我國傳統文化具有潤物細無聲的作用。如果將傳統文化與舞臺美術設計相互融合，必然能夠實現雙贏效果。

四、傳統文化元素在舞臺美術設計中的應用創新

（一）實現舞美設計本質，深化發展突出表演主題

在舞美設計中通過應用傳統文化元素能夠對整個設計理念進行全面創新，充分利用創新思維來推動舞美設計的轉換，增強整體設計優化效果，在舞美設計中要以傳統文化為媒介，創造出符合舞者表演的舞臺形象，對傳統文化進行深入理解與融合。在舞美設計中受到自身因素的影響，其涵蓋的內容十分廣泛，例如服裝設計、道具設計、燈光布景、化妝等，這些內容都能夠融入傳統文化元素，并體現出傳統文化的獨特魅力。在舞美設計中要積極以現代審美為基礎，對傳統文化元素進行改良，促進現代與傳統之間的有機融合。

例如：《印象劉三姐》作為大型桂林山水實景演出戲劇，是世界旅游組織目的地會議最佳休閑度假推薦項目。在整個演出中舞臺設計十分新穎，通過傳統文化服飾與現代燈光相互交映，使舞臺效果得到了全面的增強。通過傳統文化也提高了舞臺審美設計的品位，增強了文化底蘊，整個實景舞臺都與山水梯田相互結合，充分展示了民族風情。將自然與人文相互融合，構建了獨特環境燈光工程。通過獨特的煙霧效果使主題色彩更加強烈，整個舞臺設計融合了山水風光、民族風情、地域元素，真正地讓觀眾感受到如詩如畫的意境。

（二）靈活應用傳統元素，深化主題引起情感共鳴

在舞臺美術設計中要盡量增強設計的整體效果，促進演出的不斷深化，激發觀眾的情感共鳴，所以在舞美設計中要充分注重對先進技術的合理應用，如果技術難以實現居中效果，那么就會導致設計無法達到一些要求。設計者要充分結合傳統文化的優勢加以創新，推動多元藝術的創新發展。

《草廬諸葛亮》是由中國實景演出創始人梅帥元先生精心編輯的，也是目前國內首臺以草廬形態演出為主的實景話劇，整個舞臺設計運用現代多媒體影像技術以及先鋒話劇交叉融合進行展現，全景式展示劉備三顧茅廬等歷史典故。通過以傳統文化為基調，整個劇場以圓形為主，呈現出太極八卦形態。整個主體構建通過15個主導建筑為主，根據不同大小形狀形成高低交錯的草廬視覺效果。舞臺背景是以自然山體融合展現出恢弘的氣勢，也增強了舞臺辨識度。利用現代機械技術對各種建筑進行移動來表現出影視文化舞美設計，最終效果需要為舞臺演出所服務。通過全方面的立體化展示，增強節目的深刻內涵，促進傳統文化與現代舞臺技術相互融合，為廣大觀眾帶來全新的視聽體驗。

（三）充分發揮技術優勢，擴大舞臺空間效果

舞美技術設計需要加強傳統文化的融入，效果要充分發揮舞美技術的優勢，增強空間的構建，使得舞臺審美設計也達到簡約而不簡單的表現。例如：蘇城首部沉浸式實景話劇《遇見姑蘇·木瀆往事》由木瀆文旅集團與姑蘇園林控股集團共同打造，通過因地制宜，借助木瀆嚴家花園園林實景全面融入了蘇州地區的戲曲特色、民族、服飾、語言等，在戲劇演出中還穿插戲中戲形式通過3D漫游姑蘇城等現代科技，將歷史文化與區域特點相互結合，在整個演出中融入姑蘇繁華元素，以及昆曲平臺為觀眾展示了一百多年前商海浮沉的姑蘇世家。劇場評彈藝人清亮、舒緩的吳儂軟語，帶領觀眾們憧憬白墻岱瓦、水墨暈染江南，結合現代科技裸眼3D技術，抽象的畫意燦爛的色彩，整個場面鳥語花香，蝴蝶飛舞，百花盛開，游客猶如身臨其境。劇中所表達中華民族傳統美德、職業道德亙古不變，將傳統圖案與現代背景相結合，展示傳統文化的現代化發展。

五、結語

傳統文化元素能夠為舞美設計提供更多的創作理念，同時也能夠促進現代化舞美設計與傳統文化有機融合，增強文化傳承的效果，舞美設計人員在創作中要深入理解傳統文化的藝術內涵，充分發揮現代舞美設計的技術優勢，靈活運用傳統文化元素，增強節目的整體視覺表現力，營造出真實的視覺場景，激發觀眾情感共鳴，提高表演的整體藝術設計效果。

注釋：

①柴雯,劉雪昆,林青.淺析民間文化元素在現代舞臺美術設計中的應用[J].中外企業家,2020(11):251.

②候一凡,馬城.央視原創文化類綜藝節目的創作策略分析[J].西部廣播電視,2020(19):104-106.

③朱洪恩.現實主義題材戲曲舞臺空間的意象化表達——談京劇《陳毅回川》的舞臺設計[J].劇作家,2020(03):122-123.

④武曼菲.傳統文化視角下的婚禮多空間設計——作為跨界藝術的婚禮舞臺設計[J].品牌研究,2019(15):77-78.