高中音樂與教學設計分析

陳雨晴

（山東師范大學 音樂學院，山東 濟南250013）

一、教材分析

國家教育局在2003年發布了《普通高中音樂課程標準（實驗）》，此次實驗課標的出臺規定了普通高中音樂課程的六個基本方面，包括了音樂課要學什么、以什么為準、目標是什么、如何安排課程、學生應達到什么水平和如何開展音樂課。通過十幾年的實踐與修訂，國家教育局在2017年正式頒布了《普通高中音樂課程標準》。通過新標準可以看出，高中音樂課程是為了培育和踐行社會主義核心價值觀，培養學生的音樂學科核心素養，以期能更好的踐行素質教育，樹立正確的人生觀和價值觀，培養學生德、智、體、美全面發展?，F在高中音樂鑒賞普遍用書有兩版，一版是人民音樂出版社出版的，另一版是花城出版社出版的，由于筆者對花城版高中音樂鑒賞比較熟悉，所以本文以花城版音樂鑒賞課本做教材分析與教學設計。

花城版高中音樂鑒賞將內容劃分為四個單元，以音樂為出發點來編寫，分為音樂與生活、音樂與民族、音樂與時代和音樂與社會四個主題，又從每一個主題里劃分出小的分支，每一節都分為聆聽與賞析、收集與整理、思考與探究和活動與創編四個模塊。第一單元音樂與生活，分為生命之歌、情感之聲、生活之音和自然之韻四節，體現出音樂的生活性，音樂來源于生活，并為生活提供了動力。第二單元音樂與民族，分為多彩的華夏之音和絢麗的世界音樂兩節，第一節主要體現我國的民族音樂，從民歌、民族器樂、戲曲和曲藝四個方面入手，將我國傳統音樂的特色完全體現出來。第二節為世界音樂，從歌唱、器樂和舞蹈三個方面，涉及十三個國家的優秀代表作品，體現各個國家的民族特色。第三單元音樂與時代，與第二單元類似，分為中國和西方兩個部分，將歷史與音樂相結合。第一節時代變遷中的中國音樂，按照時間順序，從中國20世紀上半葉民族解放開始一直到改革開放，選取中國各個時期的代表性音樂，使同學們通過音樂來了解中國的歷史。第二節西方音樂的時代特征，同樣也是以時間為導線，將西方音樂歷史的脈絡進行了籠統的梳理，選取各個時期的優秀作品進行賞析。通過賞析來體會音樂中的時代特征，時代創造出音樂的特征，但音樂的風格又超越了時代的變遷。第四單元音樂與社會，分為音樂的傳播與交融與大眾音樂兩節，本本單元以世界音樂相交融為出發點，如中國傳統音樂走進維也納金色大廳，將西方音樂以中國傳統方式演奏等，說明音樂具有很強的包容性，不分國界。在編排上花城版《音樂鑒賞》教材從音樂的生活性入手，又體現出各個國家的民族特點，并結合時代與社會，由淺即深，條理清晰，將音樂與我們的日常生活相結合，使學生更能理解和感受。從單元的分配上來說，將整本書簡單的劃分為四個主題，每個主題又將中國的傳統民族音樂和西方音樂分開來介紹，更具有概括性。從內容上可以看出，教材的重心放在中國的民族音樂上，體現了對中國傳統音樂的重視程度，如今的學生對傳統音樂的興趣不高，這樣的教材設計使學生們能在音樂課中多多接觸中國的傳統音樂，使同學們對中國的傳統音樂有新的認識。

二、學情分析

（一）教學現狀

2017年新課標的出臺，將高中音樂課引入了一個新的時代，音樂課是培養學生美育的必修課程，如何上好音樂鑒賞，是現在學校與老師面臨的關鍵問題。在全面推進素質教育的同時，很多學校和老師并不能跟上時代的進程，仍舊是以應試教育來上音樂課，或當音樂課是一門“娛樂”課，導致了音樂課沒有很好的推行，現在高中音樂課教學存在以下問題：

1.學校不夠重視

如今還是有很多學校對音樂課不夠重視，尤其是三四線城市及農村地區等，學校普遍以升學率為主，由于音樂課不占據高考分數，便占用音樂課的時間用于其他課程的學習。并且很多偏遠地區的學校教學設備不夠完善，所以即使設置了音樂課，也難以正常進行。

2.教師教學水平有待提高和完善

素質教育的執行，不僅對學生來說是一個很大的創新，對老師來說也是一個很大的挑戰。很多音樂老師只在自己的專業領域比較熟悉，但并不全面，現如今更需要老師的全面發展。老師還停留在傳統教學的模式當中，主要以教授專業知識為主，不能迎合新的教學標準，不注重學生的實踐能力，使學生對音樂的興趣逐漸削弱。

3.學生興趣不濃厚

由于高中課業繁忙，很多學生會利用音樂課的時間學習其他學科的作業，其中也有一部分音樂專業的學生，本身就對音樂有一些了解所以在上音樂課時會比較有興趣，而大部分高中生的音樂知識不足，課上老師教授的理論又不夠有吸引力，并且認為音樂課只是對音樂專業的學生有用，對自己的學習并沒有什么幫助，從而導致很多學生缺乏上音樂課的興趣。

（二）如何解決

應該如何解決這些問題，我們首先要知道為什么要學習音樂？什么是素質教育？素質教育與應試教育在本質上就有所不同，應試教育以應對考試和成績為目的，是過時的。而素質教育的目的則是為了提高國民素質，以提高學生各個方面的能力為基準，以培養學生“德、智、體、美”的全面發展為目標的，高中作為基礎教育的最后階段十分重要，在基礎教育階段，不僅要培養學生的學習能力，更要培養學生們的創造與自學的能力，并樹立正確的人生觀價值觀。而音樂教育則是提高國民素質的關鍵，音樂在培養學生審美能力的同時不僅可以提高自身的素質還可以幫助學生樹立正確的人生觀和價值觀，具有獨特的藝術魅力和社會功能。

學校應該首先要重視音樂學科，學校是指引著老師教學的方向的關鍵，只有學校足夠重視，老師才能更加認真備課。老師需要明確教學目標，主要是為了提高學生的素養及審美能力，不能只注重知識的學習，更要注重學生的實踐能力。同時老師也需要拓寬自己的知識面，豐富課堂環節，加強學生的參與感，使同學們增加對音樂課的興趣，從而更好的提高學生的創造性思維與自主學習能力。

三、設計意圖及理念

高中生已經有了很好的自控能力，并且有自己的想法，本堂課希望能讓學生多說多唱多做，把自己的想法做出來，而不是只聽不說，所以會涉及一些動手或合作的環節，讓課堂變的活躍起來，引導學生提出問題并解決問題的能力，并激發學生的創造力。希望可以讓學生們邊“玩”邊學，從學習中找到樂趣。從以往傳統的音樂課中解放出來，不照本宣科，讓學生在感覺在玩的同時掌握了知識，使之對知識的記憶更加深刻。在設計教學環節時，要注重學生的參與度，讓每個同學都有機會能參與進來并親身實踐，課堂不是針對一小部分人的，而是面向班級中所有人，同學們對音樂知識的認識有淺有深，所以要注意課程內容是否符合全部學生。并選取學生們喜愛的音樂與課堂內相結合，與時代相交融。將專業曲式分析融入進教學中，使學生不僅了解音樂作品的背景，還要了解音樂內部的動態生成過程，讓學生們對音樂作品的理解更加深入。

四、《生活之音》教學設計

教學目標：《生活之音》是第一單元《音樂與生活》中第三節的內容，本單元將音樂與生活相結合，體現音樂中的生活性，而這節課第三節《生活之音》則是本單元的重點。真正的藝術是沒有界限的，音樂來源于生活，是日常生活的一種特殊呈現方式，將音樂與生活相結合，體現出音樂中具有生活氣息的一面，引導學生在生活中感受音樂，拉近音樂與我們的距離，激發學生在生活中發現音樂的能力。

（一）導入

1.播放生活中的三種聲音，讓學生聽辨是什么物品發出的聲音。(紙摩擦的聲音、鐘表的聲音、水流的聲音)

2.觀看動效劇《過年我當家》視頻，觀察節目中都運用了生活中的哪些物品發出的聲音。（如打掃衛生的聲音、廚房里鍋碗瓢盆的聲音、切菜的聲音、敲門的聲音等）

通過以上實踐我們能發現，日常生活中普通的物品都可以發出聲音，激發學生的興趣為新授課做鋪墊。

（二）講授新課

1.聆聽兩首音樂，為兩首音樂選擇相對應的標題并說出理由。（《打字機》和《蓋郵戳》）

發現音樂內容與選擇的標題是相對應的，運用現實中物品發出的聲音用音樂的形式表現出來，引出知識點“標題音樂”（標題音樂及用文字或標題來表達作曲家的創作意圖和作品內容的器樂作品。）

2.課堂實踐：嘗試創作以“電腦”為標題的音樂。（如開機的聲音、鍵盤打字的聲音、鼠標點擊的聲音等等）激發學生的想象力和創造力。

3.思考：還可以用什么為標題來創作音樂呢？

4.聆聽匈牙利作曲家李斯特的作品《鐘》，并思考音樂中模仿了什么物品的聲音（鐘的聲音），作曲家是怎樣來表現鐘的特點的？（用均勻的節奏和音色來表現鐘的特點）

5.介紹李斯特，和《鐘》的創作背景與曲式結構。

6.欣賞中國作曲家譚盾的作品《永恒的水》，思考作品中如何運用水的聲音？除了水之外，還出現了哪些樂器？（小提琴、大提琴、雙簧管、鼓等）

7.介紹《永恒的水》與譚盾。

（三）課堂實踐

小組合作：通過欣賞《永恒的水》中得到啟發，利用杯子與水敲擊發出的聲音來演奏旋律。

1.通過敲打杯子聽辨聲音，將七個杯子按照音高順序排列好并貼上所代表的音。

2.利用排好順序的七個杯子演奏簡單的旋律（如小星星、歡樂頌等），激發學生的音樂實踐能力。

3.以小組為單位進行比拼。

4.配合演奏，讓小組中其他同學為敲擊出來的旋律配上伴奏，如拍手、敲擊桌子、跺腳等，在演奏時還要注意旋律的強弱與節奏。期間，老師針對每個小組的情況進行指導并點評，通過親身實踐激發學生的創造力與合作意識，讓每個同學都能參與其中。

（四）課后拓展

欣賞標題音樂保羅·懷特的《蚊子之舞》與里姆斯基·柯撒科夫的《野蜂飛舞》，鞏固所學知識點。

（五）課堂小結

音樂不僅源于生活還高于生活，是你中有我我中有你的關系，通過欣賞這些音樂，讓我們觀察到生活中一些容易被忽視的小細節，音樂就在我們的身邊，希望同學們在今后的日常生活中也能多多觀察，多多發現。

五、結語

通過對高中音樂教材與當下教學現狀的分析，希望能對高中音樂課有更好地認識與理解，使今后在高中音樂教學時能有所提高。讓音樂真正融入我們的日常生活中，使學生能夠真正的全面發展。