淺談紫砂“葵仿古”的形態造型的藝術之美

諸知冰

宜興紫砂之所以流傳至今，將近六百多年的歷史，是因為它本身獨特的藝術之美，不管是從它樸實無華的泥料質感，還是從它千姿百態的造型來看，都是可以同時滿足實用價值和造型藝術審美價值的陶瓷工藝品，所以匠人在創作紫砂作品時需要用獨到的審美眼光來分析自己的作品，以此來激發自己的想象力和創作能力，讓自身的審美眼光得到不斷的提升，將作品從泥料、色彩、造型、線條、風格以及歷史文化方面都能夠毫無保留地詮釋出來。一款優秀的紫砂作品是經過日積月累錘煉出來的，是藝人們千錘百煉把內心的積淀和社會審美的積累全部展現出來，對紫砂壺的外觀造型下了極大的功夫，不斷探索和學習紫砂技藝技法，把紫砂藝術發展到極致。今天就以紫砂“葵仿古”作為案例，來淺談一下這件作品的造型藝術之美。

傳統紫砂按照成型工藝主要是分為兩類：一種是以圓器為主的打泥片圍身筒，還有一種就是以方器為主的泥片鑲嵌拼接手法。這兩種成型方式包含了現在市面上所有紫砂壺的制作方法，這件紫砂“葵仿古”使用的就是以圓器為主的打泥片圍身筒的制作方式的基礎上再用竹尖刀等制作工具在壺身壓出簡潔的棱線?？此齐m然是在紫砂傳統圓器上進行筋紋裝飾，但其筋紋器型還是被單獨分為筋紋器，可見筋紋類的紫砂作品是有著與傳統圓器不一樣的形態美的，這是圓器和方器不具備的形體美，筋紋器的造型藝術是紫砂壺中最獨有的。這件紫砂“葵仿古”是在傳統紫砂器型仿古壺的基礎上用筋紋線條和塊面轉折的手法表現出這件作品的特點，整器壺身是扁圓形，在肩頸的襯托之下整器顯得更加扁了，壺身被分割成了六棱葵瓣，壺嘴、壺鈕和壺把也采用了筋紋裝飾，讓這件作品的筋紋凹凸有致，氣勢磅礴，讓工藝更顯古典雅致，整器也更加和諧統一，設計巧妙，魅力十足。

紫砂藝術的美不是日新月異、變幻莫測的時尚美，而是一門傳統民間藝術，承載了中華民族的傳統文化，紫砂文化作為中國傳統文化中獨特的存在，它以壺身作為載體，以文人藝術為創作思想和創作靈魂，賦予這件紫砂“葵仿古”新的生命，這是形神合一的結合藝術。中國從古至今文人雅士的審美情趣與紫砂藝術的獨特之美都存在著大同小異，一脈相承，文人雅士將自己的情感與才能融入到紫砂作品之中，借物抒情，表達出他們當下崇尚自然、淡泊名利，追求寧靜致遠的美好生活。這件紫砂“葵仿古”作為一件傳統經典器型，也展現出悠然自得，對未來美好生活和大千世界的向往之情，盡顯恬靜質樸、悠然自得、平靜悠遠的追求，這也與古人的向往志同道合。這件紫砂“葵仿古”沒有繁瑣的裝飾，它的筋紋設計簡約爽快，僅僅用線條就能展現出它的與眾不同，給紫砂壺造型審美藝術定義了新的審美視覺藝術。這件作品不僅在視覺感受上達到了極致，在觸覺感受上也傾盡所有，足以看出紫砂匠人對這件作品付出了所有，展現了精湛的技藝和獨到的審美藝術。匠人經過細心的修飾，讓作品表面展現出光滑瑩潤的質感，在泡養把玩之時可以感受到筋紋線條的挺括有力，感受到壺質感上的溫潤如玉。在泡茶品茗之時更能感受到這件紫砂“葵仿古”帶來的茶氣、茶香和茶色，讓人倍感質樸潤雅，耐人尋味。

這款紫砂“葵仿古”以仿古為基礎造型，在這之上用筋紋進行裝飾，處處展現了葵之剛柔并濟之美。傳統器型與筋紋器的結合也是紫砂作品中非常常見的創作方式，讓整器的線條和塊面的張力更顯層次感和空間感，將整件作品虛實結合，展現了作品不同角度的美。