論紫砂壺“花仙子”的創意設計和人文雅韻

史菊明

宋代大詩人歐陽修曾經有詩云：“喜共紫甌吟且酌，羨君瀟灑有余情?！逼渲性娭械摹白袭T”，即紫砂壺。在中國歷史上，隨著人口的南遷和經濟重心的南移，宋代后期至明代的宜興，紫砂手工業生產開始迅速崛起，很快成為全國的紫砂器生產中心。在以后的數百年中，宜興紫砂在世世代代的紫砂藝人的堅守和傳承之下，從形態方面來說，圓器、方器、仿生器和筋紋器等等都形成了比較完善的體系和規范；從技法的運用方面來看，拍打成型、鑲接成型、紫砂陶刻、泥繪裝飾等等都在長期的實踐過程之中日趨成熟；從精神層面來看，紫砂發展到今天，除了提供實用價值之外，更多的是寄托在其中的情感，引起我們愛壺之人強烈的共鳴。

這件紫砂壺《花仙子》采用了傳統光素器的手法，主要從形態方面來塑造花仙子的形象，抽象地展示了大自然的生命力和趣味盎然，泥料的選擇也是比較的粗獷，質感強烈，在長期的把玩之后更加令人愛不釋手。此壺壺身挺拔，雋永修長，壺的底部設計一圈花瓣形態，凹陷進去，層次感突出，腹部鼓起，適合于各類茶葉的沖泡，壺底平整，端莊穩重。壺嘴修長，彎流設計，出水爽利，與之遙相呼應的壺把則是小飛把設計，靈動自然，圈卷成型，端握舒適。壺蓋圓鼓，獨特的設計嵌合于壺口之中，氣密性良好，上面的壺鈕則是圓珠形態，和壺身完美地契合。大巧不工，大象無形，此壺最為迷人的藝術魅力就在于沒有過多的裝飾，盡管是展示花卉的題材，但是從整體上來看這件紫砂藝術作品《花仙子壺》，我們可以感受到紫砂光素器之美，是一種“隨風潛入夜，潤物細無聲”的潛移默化，同時又能夠把“仙”的感覺準確地傳遞出來，讓我們在喝茶品茗的過程之中，能夠感受到紫砂藝術的無窮魅力，也能夠在欣賞紫砂造型的同時，不斷地提高自己的藝術審美水準和傳統文化知識水平。

紫砂壺的原材料來源于紫砂原礦，蘊藏在山水相依的宜興丁蜀大地之下，正如同這里的風土人情一樣，紫砂也具有著一種江南文化的特征。從紫砂的礦料開始，這種看起來并不起眼的泥料在經過高溫燒制以后，具有獨特的雙透氣孔結構，可以很好地發揮出茶葉的本來滋味，受到了文人雅士的廣泛歡迎，他們在使用的過程之中，又發現了紫砂良好的可塑性和陶刻裝飾的可能性，于是把自己的思想情感和書法、繪畫結合起來，創造性地開創了紫砂裝飾的新紀元，正是在江南這片土地之上，紫砂才被塑造得如此的具有人文氣息和書卷味道。杏花春雨江南的氛圍讓紫砂更多地生出了婉約之氣，以花卉為題材的紫砂作品更是屢見不鮮，但是大多數都是通過仿生的形態來表現花卉的生動，或者通過陶刻的手法，來把諸如梅花之類的裝飾其上，而采用比較抽象的手法來展示花卉之美的，還是比較的少見，因為要把其中的精髓采用紫砂的材質抽象地展示出來，其中的難度還是比較高。這件紫砂藝術作品《花仙子壺》就是獨辟蹊徑，名曰“花器”，其實只是在光素器的基礎之上，點綴了幾片小小的葉子形態，通過婀娜多姿的壺身、壺把、壺嘴等等各個元素的相互搭配，形成了一種飄然若仙的感覺，讓我們在不斷把玩和摩挲之中，更能夠體會到其中的人文雅韻和精妙之處。

結語：紫砂藝術發展到今天，已經成為了我們廣大壺友的心頭所好，具有不可替代的作用，因為紫砂泥料可以發生一些變化，形成一定的包漿，很讓人具有成就感，也是一種時間的沉淀和歷史的記錄，隨著飲茶的人越來越多，紫砂器作為“實踐茶具稱為首”的選擇，還會在未來發揮出更多的功能和藝術審美，希望我們廣大的壺友都能夠在不斷豐富和演變的紫砂作品之中，找到屬于自己的心頭所好，并且永遠地珍藏下去。