馬來西亞峇迪蠟染紋樣在現代設計中創新與應用

□許倚瑄/文

峇迪蠟染是一門超過兩千多年的古老傳統手工藝。馬來西亞的峇迪蠟染紋樣題材繁多。這些紋樣象征著馬來西亞的歷史文化背景，也蘊涵了非常豐富的文化個性和情感寄托。本文從馬來西亞的峇迪蠟染各種各樣紋樣的設計圖案進行了分析。透過各種方式探索了峇迪蠟染在現代的設計與應用，分析出峇迪蠟染紋樣在現代設計的表現形式和創新，促進了峇迪蠟染的傳承，也讓更多大眾接觸到峇迪蠟染。

Batik一詞源自“ambatik”，意思是“帶有小點的布”，其中后綴“tik”表示小點。它也可能起源于爪哇語tritik，指的是用于染色的抗蝕工藝。它包括賦予織物和紡織品各種設計，在對布料進行染色或打蠟之前使用打結和縫紉方法。

峇迪傳統工藝以棉布或絲絹為材，進行人工蠟染，繪制成圖樣繽紛多彩的峇迪布，并裁剪成各種服裝及生活用品，或作為增添藝術格調的裝飾品收藏。高品質的峇迪一般上是使用絲綢并以手繪圖紋。每一個設計只限于一件以確保是獨一無二的。隨著許多廠家機械化的大量生產峇迪布，采用人造纖維原料，印制更多樣化的圖案花紋，導致了以純手工制作，過程復雜又耗時的傳統峇迪，逐漸地被邊緣化。

為了讓更多的人認識到馬來西亞的蠟染峇迪，馬來西亞的許多設計師都在努力在保留蠟染峇迪的傳統造型的要素前提，融入了現代審美的理念，對紋樣進行了提取，簡化和重組的再設計，促進了峇迪蠟染的傳承，也推動了峇迪蠟染的傳播。

1 馬來西亞峇迪蠟染的起源

峇迪蠟染的歷史至少可以追溯到兩千多年前。公元前5000年到5世紀，考古學家在法老的陵墓中發現了一個證據，其形式為公元前5000年左右的蠟靛藍布，表明當時在紡織生產中使用了蠟。

從5世紀到8世紀，在中國和日本等亞洲一些地區采用并使用了抗蠟染色技術。在漢朝和隋朝統治期間，中國的工匠主要使用蠟染技術作為謀生手段。時至今日，貴州省的苗族、布依族和土家族等少數民族仍在使用傳統的蠟染技術生產面料。在日本，蠟染被奈良時代和平安時代的古代紡織工匠廣泛使用。最古老的蠟染紡織品（屬于5世紀）在蘇拉威西島的Toraja Regency被發現。

從9世紀到15世紀，許多紡織品在印度尼西亞皇室成員和來自印度、阿拉伯和古吉拉特邦的商人之間進行交易。從16世紀到19世紀，隨著這段時間伊斯蘭王國的興起，蠟染在其哲學和主題方面經歷了許多變化。一些與印度教或佛教相關的概念被改編為伊斯蘭教。進入20世紀，印尼爪哇蠟染成為非洲和歐洲商人的必備商品。歷史學家推測歐洲殖民者將蠟染技術傳播到世界其他地方。在此之后，蠟染已成為一種常見的文化習俗，促進了東南亞地區國家之間的關系。

1960年，馬來西亞才開始了峇迪蠟染的商業生產。而直到1970年，由峇迪蠟染西式化改良的服飾被列為馬來西亞的“國服”，這種傳統的工藝也在馬來西亞形成了自己獨特的美學和設計，而這些設計也開始跟爪哇傳統的手繪蠟染有明顯的不同。初期，馬來亞峇迪蠟染技藝受到了印尼的強烈影響，但是在20世紀以后，與印尼相同的要素逐漸消失，并開始轉變成馬來西亞獨特的峇迪蠟染技藝。

2 馬來西亞峇迪蠟染紋樣分類與特點

峇迪蠟染主要分為兩種方式制作。第一是手工繪制（canting），Batik Canting本質上是工匠的自由式手繪，使用稱為canting的筆狀工具，將液體熱蠟涂在織物上以創建設計。這種方法在1960年流行起來，伴隨這種蠟染風格的顏色通常很深。

第二種方式是蠟染版畫技術，也稱為Batik Cop或蠟染塊。設計師使用木塊或銅塊，將圖案印在布料上以創建設計。這種方法始于1920年的登嘉樓。

峇迪蠟染是一種基于使用蠟和染料的紡織品設計和圖案制作方法。蠟是用作顏色分離器的主要材料，無論是使用canting還是使用刻有圖案木塊印在紡織品表面上。顏色通過浸漬法或畫筆傳遞到紡織品上。蠟染藝術的特殊性和獨特性在于圖案的不同特征和產生的效果，因為沒有一塊蠟染是相同的，而且每個人的canting繪畫方式都不一樣。

蠟染圖案主要受到環境和自然的影響和當地的民族文化的影響，導致這些圖樣設計具有不一樣的藝術形式特征和造型的特點，沉淀了國人的審美意識和思想觀念，漸漸的在發展的過程中形成了獨特的藝術形式。峇迪蠟染紋樣主要改編自植物、動物、人造物、幾何、填充圖案（Motif Isen）元素等[1]。

3 峇迪蠟染紋樣的藝術特點

馬來西亞峇迪蠟染設計中存在著大量的植物紋樣。根據“馬來蠟染和松吉的自然主題（2010）”，哈齊亞·侯辛根據1900年至1999年期間167個不一樣的峇迪紋樣進行了研究。她發現差不多80%以上的紋樣都是利用了植物的紋樣，包含了馬來西亞著名的花朵、水果、本地和各種進口香料等。這些紋樣中，既有抽象化又有具像化的處理，更有抽象和具象的結合紋樣[2]。

3.1 重復元素的設計

峇迪蠟染版畫技術制作出來的蠟染通常是由星形、十字形、玫瑰花形、菱形或多邊形形式的對稱圖案組成。有些圖案可能非常簡單，由單個圖案或一對圖案組成，這些圖案以規則的間隔分布在布料的表面上。另外，這些設計也可能是復雜模型，其中包含了許多不一樣的元素合并成不同的圖樣。

3.2 對稱的設計

對稱性是指在圖像或對象的兩側（或多于兩側）上彼此相等的元素的排列。對稱的圖像引起無可爭辯的平衡和寧靜的感覺。同時，他們所描繪的秩序感指的是傳統和形式。當使用對稱的形狀或形式來創建圖像時，設計中的對稱就會發生。構成這些圖像的主要原則是它必須完美平衡。由于這種精確性，對稱設計可以平等地吸引圖像的所有區域。對稱線索也恰好影響我們的潛意識。對稱給觀賞者一種熟悉和穩定的感覺。

3.3 不對稱的設計

不對稱的設計往往給人一種不穩重、不統一的感覺，但是在峇迪蠟染中也是設計師常常會用到的構圖方式。不對稱的設計可以讓紋樣有足夠的空間展現出自身的美感，從而讓整個畫面營造出自由、活潑的特征。峇迪蠟染的設計師也可以有更多的創造空間。利用紋樣的空間感，讓整個畫面中無關聯的元素又了視覺的緩沖。

4 馬來西亞峇迪蠟染在現代設計中的運用

4.1 服裝

正式的女裝在很大程度上傾向于改編傳統的馬來服裝，例如Baju Kurung和Baju Kebaya。隨著越來越多的現代風格成衣出現，年輕的顧客對購買現成的服裝的款式表現出濃厚的興趣。

從1972年馬來西亞航空公司（MAS）成立以來，馬來西亞航空公司的女空姐一直穿著峇迪蠟染的制服。在將蠟染融入MAS制服時，蠟染圖案采用了源自馬來西亞花卉的傳統花卉圖案的形狀。上衣是以馬來西亞另一種傳統的娘惹可巴雅為藍本，袖子和長裙下擺的幾何圖案則受西馬來西亞州沙撈越部落圖案影響[3]。

4.2 現代設計手提包

在現代的手提包上加入了峇迪蠟染的紋樣。通過疊加、重復、群化、組合等來提取峇迪蠟染中的紋樣，在保證原有的紋樣形態，對其重新組合成一個新的整體，實現了原紋樣形態的傳承和對新現代設計形式的創新。

4.3 首飾上的運用

Oh Dayang專門提供獨特的蠟染配飾系列，把色彩繽紛的蠟染紋樣添加在不銹鋼圈形耳環和項鏈上，讓蠟染融入了現代生活之中。根據店主的描述“我們的創作方向深受我們發現的每件蠟染作品的美學影響。蠟染是如此多樣化，因此，我們沒有限制我們希望在選擇中擁有什么樣的作品，而是讓蠟染指導我們從這件藝術品中得出什么樣的設計?！?/p>

4.4 峇迪蠟染紋樣酒店

Hotel Batik Boutique為客人提供時尚的精品住宿。其特點是利用了峇迪蠟染紋樣來當作墻上的壁畫。這家酒店在保持著原有紋樣的樣子，對紋樣的一些裝飾性紋樣進行了省略，將復雜的綜合紋樣進行簡化，形成了符合現代極簡的審美。

5 結語

峇迪蠟染是一門超過兩千多年的古老傳統手工藝，至今都還沒有一個明確的起源說法。但是，無可否認的是馬來西亞的峇迪蠟染源自于印度尼西亞（印尼）。而印尼峇迪蠟染的起源則是眾說紛紜，一些學者認為它源自于中國，也有部分學者認為印尼峇迪蠟染源自印度。馬來西亞峇迪蠟染的紋樣受到大量的環境和自然的影響。這些紋樣主要改編自植物、動物、人造物、幾何、填充圖案（Motif Isen）元素等。在峇迪蠟染的紋樣設計中，有些部分的紋樣進行抽象化的處理，利用了簡單的點線面和幾何的元素來呈現，這些紋樣經常被提煉簡化成幾何紋樣，然后經過夸張變形后具有裝飾性。

伴隨著快節奏的信息社會，峇迪蠟染的文化也要隨著社會的進步而不多開拓創新。在國際化的浪潮來襲時，加固自身立足發展的根蒂，作為傳統文化的蠟染也同樣需要改變自身的發展形勢，以更好的狀態順應信息化社會的發展需要。因此，現代的設計促進了峇迪蠟染的歷史文化傳承和發展，使得蠟染這一個面臨淘汰危機的民間藝術，煥發出年輕的活力，也賦予了峇迪一個新的生命，讓其適應了現代社會的發展。設計師提取了在保留蠟染峇迪的的傳統造型的要素前提，融入了現代審美的理念，對紋樣進行了提取，簡化和重組的再設計，促進了峇迪蠟染的傳承，也推動了峇迪蠟染的傳播。充分展示了峇迪文化自信而后又能推進蠟染藝術的傳播，創造性地將傳統蠟染元素融入了現代設計當中。透過現代服裝、手提包、首飾和酒店裝飾等，推動了現代設計新的發展思路，同時促進了蠟染藝術的創新發展。

馬來西亞的藝術發展與國家的歷史進程環環相扣。不同國家的社會環境造就出極具該國家特色的藝術設計。馬來西亞并沒有自身的傳統藝術設計形式，它須依靠西方殖民者推動和介紹給本土社會，促使西方價值觀成為馬來西亞藝術領導地位的象征。后來，中國與印度的移民推動東方文化藝術價值觀，將本土藝術融合東西方文化藝術相交融。直到后期南洋藝術與東南亞熱帶風情為特色主題出現后，才使得馬來西亞產生出自身的地域文化藝術思潮。深入探索峇迪蠟染紋樣，將其與現代設計融合，進而實現了峇迪蠟染的傳承與守護，也推動了峇迪蠟染的傳播。我們必須要更好地學習與掌握峇迪蠟染的文化內涵，對其進行深度挖掘，才能讓峇迪蠟染藝術在現代設計中綻放瑰麗色彩?！?/p>

引用

[1] 劉琪雯.馬來半島峇迪蠟染設計研究[D].南京:南京藝術學院,2019.

[2] Noor Azlina Yunus.Malaysian Batik:Reinventing a Traditional[M].Malaysia Yayasan Budi Penyayang Malaysia,2011.

[3] Stephen T.F.Poon.The Journey to Revival: Thriving Revolutionary Batik Design and Its Potential in Contemporary Lifestyle and Fashion[J].International Journal of History and Cultural Studies(IJHCS),2017,03(1):48-59.