?

越劇服飾藝術解構及創意運用研究

2022-09-08 01:26張益潔
輕紡工業與技術 2022年4期
關鍵詞:解構紋樣服飾

張益潔

(紹興文理學院,浙江 紹興 312300)

中國傳統戲曲是極具視覺張力的舞臺表演藝術門類,戲曲服飾裝扮是其重要的組成部分,能強化舞臺效果、凸顯戲曲角色,將劇中人物直觀且有力地烘托出來。越劇服飾藝術經過多年的創新和發展,逐步形成了獨特的淡雅、清麗、輕柔之江南風格。越劇服飾設計中蘊含的文化正以潛移默化的形式,彰顯著中華文明和古典藝術的魅力,展現著現代人對日益美好的生活的向往,是新時代人民生活方式、民族文化的反映。目前,學術界針對越劇服飾藝術傳承的研究主要集中在舞臺表現、現代化傳播、數字化保護等方面[1-2],較少從文化藝術解構和重塑角度進行越劇服飾藝術創新應用的研究。本文分析研究越劇服飾藝術特征,探究越劇服飾藝術解構和創意運用,對傳承越劇文化具有重要的意義。

1 越劇服飾設計藝術特征

在越劇誕生到發展、改革、繁榮等各個階段,越劇服裝的改革和優化一直緊緊圍繞著“抒情優美”這一主線展開。比如,打破傳統戲曲的衣箱制,除去貼片子,改水粉妝為油彩妝等。越劇服飾的革新一直緊跟時代、緊跟潮流,并體現出江南水鄉的地域風格、文化風情,經過多年嘗試、創造,逐漸形成以下明顯藝術特征。

1.1 越劇服飾藝術——款式造型美

服裝款式能夠反映出相應民族、宗教、文化內涵,戲曲服飾也能夠體現出劇種的總體風格。在越劇服飾發展過程中,創作人員大膽嘗試,緊貼歷史、緊跟潮流,逐步改革傳統戲曲服飾的固定款式,在尊重傳統文化的基礎上,追求更高層次上寫實與寫意的結合。越劇服飾來源于生活又高于生活,強調“重神輕形”,追求寫意美,綜合運用變形、夸張、象征等手法,設計出符合戲曲舞臺表演的藝術形態[3]。越劇服飾式樣主要借鑒傳統人物畫特別是古代仕女畫藝術特征,吸收民間美術元素,并融合了江南地域文化及現代設計元素,創造了自己獨特的式樣,賦予服裝款式以詩情畫意。例如,結構上增加收腰設計,裙長衣短,運用腰帶以增加分割比例美感,見圖1;根據人物形象及劇情發展靈活改變水袖的長短及寬窄,搭配一定舞臺表演的動作變化,以增加服裝可舞性的藝術特征。

圖1 運用腰帶分割比例

1.2 越劇服飾藝術——圖案紋樣美

圖案紋樣具有較強的藝術感染力和表現力,起著重要的裝飾作用,精美的越劇服飾圖案往往能帶給人震撼之美。越劇服飾紋樣素材主要來源于中國傳統吉祥紋樣、自然界中的動植物或民間故事等,有八寶紋、云紋、回紋、花草、蟲鳥、龍鳳等,見圖2。紋樣組織形式有單獨紋樣、連續紋樣、適合紋樣等,紋樣位置布局有下滿、半滿、邊角等。在形制上多用雙數,寓意吉祥、和諧,好事成雙,具有較高的裝飾性和欣賞性。此外,越劇服飾紋樣將人們的生活習俗、審美觀念、愛好信仰等融入到紋樣之中,并不斷創新優化,形成了自己的獨特風格。越劇服飾圖案一定程度上傳承了中國傳統戲劇服飾中角色扮演的階級性,通過圖案的使用來辨別身份、地位,但又進行了創新發展。例如,突破了傳統戲曲紋樣的繁滿、細密、絢麗及極富裝飾性和夸張性的特點,紋樣設計更加自由、多樣,力求簡潔、細巧、淡雅,增添秀雅的美感。

圖2 越劇服飾紋樣

1.3 越劇服飾藝術——淡雅色彩美

色彩通常被人眼最先感知,是一種最直接的表達方式,能給觀眾最直觀的感受。戲劇服飾絢麗的色彩同時能夠營造氛圍,豐富舞臺藝術效果,具有極高的審美性。通過色彩的運用與變化,可塑造人物性格,傳遞角色心理活動,制造特定意境,暗示環境變化等,如圖3 越劇《玉蜻蜓》,劇中用尼姑王志貞服飾色彩變化暗示其經歷初遇、蜜戀、痛失等情感變化。越劇服飾在配色上突破傳統“上五色”和“下五色”的規范,多用淡粉、淡藍、鵝黃、艾青色、中綠色、白色、秋香色等中間色[4],配色多用同類色、鄰近色、類似色,色階豐富、過渡自然。越劇服飾色彩汲取江南民俗風情及審美文化,以“輕”“淡”為主色調,搭配力求色調的統一協調,突出簡潔、清新、淡雅、柔美的特色,進一步提升了優美、柔和之感。

圖3 越劇《玉蜻蜓》

1.4 越劇服飾藝術——輕柔材質美

服裝面料與演員演繹的角色息息相關,戲曲服飾面料能夠體現出或厚重或輕盈的藝術特征。越劇服飾在用料上并沒有墨守成規,而是因地制宜、就地取材,主要選用綢、縐緞等無反光性的縐緞作面料,再選用部分絲絨、喬其紗、珠羅紗、尼龍紗等[3],水袖主要選用無光紡,給人以輕盈、柔美、灑脫之感,體現出江南韻味和如水特性。越劇服飾材質之輕、柔、美,舞動起來顯得柔美而靈動,具有較強的可舞性。

2 越劇服飾藝術解構

“解構”這一詞,源于海德格爾《存在與時間》中的“deconstruction”英文單詞,原意為分解、消解、拆解、揭示等,重點強調用分解的觀念,實施打碎、疊加、重組,進而實現重視個體、部件本身的目的[5]。引申運用到傳統文化研究中,主要指通過精心有意的故意破壞設計,重新組合,創造出新的形態,打破人們固有的觀念,從而實現傳統文化的重生和再利用。對于越劇服飾藝術而言,進行解構就是要對服飾的各類表現形式進行總結歸納和分解,再運用適當的方式進行有機的組合與拼接設計,打破原有傳統的設計局限,使之形成符合當代審美情趣的文化產品。

2.1 款式造型解構

對越劇服飾款式的解構設計,可通過外部輪廓解構和內部形態解構進行。對外部造型的解構,主要通過改變服裝的外部輪廓線,進而創造出不同于傳統型的新廓形。對越劇服飾外部輪廓進行解構設計,可將其分解為不同的組成部分,如肩部、袖子、衣身、裙子等,進而分層分類進行研究思考。在具體實踐中,可通過夸張、變形手法對外部和內部形態分別解構,而后再組合運用。對外部形態的解構主要是改變肩線的位置和形狀、腰節線的高低和松緊、下擺的寬窄等,通過線條位置及長短的變化,帶來越劇服裝外部造型的變化,使其呈現出新的X 型、H 型、O 型等形態。對內部形態的解構主要是對內部結構線如省道、分割線、零部件等通過交叉、位移、重疊、拼接等方式進行分割組合,以達到根據著裝者體型量體裁衣,完美展示穿著者的體態,突出劇情需要的氣質特征的目的。

2.2 圖案紋樣解構

對紋樣的解構是將原有紋樣有意識地分割、拆解,提煉具有其特征的視覺元素,再將分解后的視覺元素應用于設計中,或獨立使用或與其他元素組合應用,以設計出新的視覺形象。重構后的新紋樣不是幾個元素簡單地相加,不但要有原元素的內涵,而且要有新的超越和藝術升華,能帶給人視覺上煥然一新的既視感,體現深層次的精神與內涵。通過對越劇服飾紋樣的解構,提取出典型特征造型元素,通過重復、方向、位置變換等,加以變形組合,可設計出變形水紋、云紋、散花、團花團壽及現代感強的幾何紋等,使紋樣造型較傳統紋樣更為靈動自由,紋樣組織更為豐富靈活。而后,將新設計的紋樣融入現代設計元素,改變其原有形態或加以新的裝飾,使新的紋樣更具有現代審美特征,賦予其現代文化內涵。

2.3 色彩配置解構

對越劇服飾色彩的解構,是對其色彩有意識的分析、歸納、重構,抽取其關鍵和典型的色彩部件及特征,重新分配調整色彩面積、色調、比例關系等,打散原有的格局,重新組合再創作。在重構過程中,讓原有的視覺形象融入到新的設計中,在遵循其色彩特征基礎上進一步尋求變化,適當融入現代流行色,重新挖掘、發現、構造、整合新的色彩,以豐富配色樣式,增加視覺的層次感和現代感,同時生成具有越劇文化風格的現代化色彩設計元素。

2.4 面料形態解構

對越劇服飾面料的解構,是對其面料的結構、肌理、形態的重新改造。在面料織造工藝方面,可利用編、織、染等工藝改進面料制作方式。在面料再造設計方面,可運用繡、釘、抽絲、鏤空、抽褶、壓褶、拼接等增型、減型、變形處理方法對面料進行設計,進而改變面料固有的形態、肌理、結構,設計出全新的視覺效果。另外,現代豐富多樣的面料給越劇服裝的設計提供了廣闊的思路。越劇服飾可嘗試使用新型材料與工藝,如運用現代絲網印花工藝印出紋樣,代替傳統刺繡工藝;利用綢緞紋飾、留香縐及金銀織錦代替繡花,能夠獲得較好的舞臺效果;利用現代人造輕質珠片釘繡紋樣,具有材質輕盈且光澤、亮度好的特點,在舞臺燈光下能呈現更為驚艷的視覺效果。

3 越劇服飾藝術創意運用

對越劇服飾文化的繼承和發揚,除了做好傳承之外,更重要的是如何融入現代生活的方方面面,使之具有現代文化特征,被現代社會廣泛接受。

一是對越劇服飾傳統藝術元素的進化,使之符合現代審美。將傳統文化元素進化到現代審美,切忌生搬硬套,應根據時代的發展特征,用適當的方法將其轉換為現代文化藝術。緊跟文藝發展潮流趨勢,運用現代設計手段、設計方法對傳統藝術元素進行現代化改良,使之符合現代人的審美,成為現代人的時尚選項之一。

二是對越劇服飾傳統藝術元素的嫁接,使之融入現代文化。傳統文化的價值在于其“與當下人類生活發生關系”[6]。因此,對越劇服飾文化的賡續,不僅要回歸傳統,對其進行傳承和發揚,更要讓傳統藝術積極適應現代人的生活,也就是要充分挖掘其潛在的社會價值,將越劇服飾文化元素嫁接到現代文化生活中。例如,國家隊運動員的運動服套裝上融合了現代化的盤龍紋,2020 年東京奧運會中國代表團運動服融入了祥云紋元素,體現了獨特的文化蘊涵。

三是對越劇傳統藝術元素的創新,使之貼近現代生活。戲曲藝術源于生活又回歸并反哺于日常生活,其創新和發展離不開民眾在日常生活中的感知和運用?,F代流行歌曲、網絡文案能夠被人們知曉并廣泛傳播,很多時候是因為簡單易懂,更接地氣,符合大眾認知、接受水平。越劇服飾藝術的傳承,也應該積極探索有趣文案、配圖、網絡表情包等現代化語言,使之更加貼近現代文化生活,體現現代生活情趣。

4 結語

越劇是繼京劇后,我國受眾面最廣的劇種,在國外通常被稱為“中國歌劇”。在百年傳承和發展過程中,越劇服飾形成了獨特的風格,極具藝術價值。在科技高速發展的今天,充分借力現代科學方法和技術手段,對越劇服飾藝術進行解構,創造出新的形態,并將其組合運用于現代設計中,是推動越劇創新發展,促進越劇服飾藝術升級的可行路徑之一。

猜你喜歡
解構紋樣服飾
還原
解構“劇本殺”
動物“闖”入服飾界
蒙古族圖飾紋樣在室內設計中的應用
瓷上蓮 歷代瓷器上的蓮花紋樣
聽諸子百家講“服飾穿搭”
從《長安十二時辰》看唐代服飾
《2020年杭州亞運會紋樣設計》
彭濤形而上的現世解構
張愛玲的逆“不及物”敘述以及對群體意識的解構
91香蕉高清国产线观看免费-97夜夜澡人人爽人人喊a-99久久久无码国产精品9-国产亚洲日韩欧美综合