新時期聲樂藝術的發展對高職音樂教育的啟示

李 楊

（陜西青年職業學院 陜西 西安 710000）

隨著時代不斷發展，聲樂藝術日新月異，有了更豐富的藝術表現形式和藝術內涵。高職院校立足于新時期的聲樂藝術發展特點進行音樂教育，能夠逐步培養學生的時代性美學意識，使其在新的時代背景下，體會新時期聲樂藝術的表現與審美的共性。因此，高職院校在進行音樂教育的同時要把握時代特點，為聲樂藝術教學提供科學的理論依據，幫助學生養成良好的音樂思維，促進其全面發展。

一、聲樂藝術的發展

受改革開放和外國音樂文化的影響，我國聲樂藝術繁榮發展。一方面，我國的音樂教育飛速發展，各個學校都在不斷地擴充自己的音樂專業，培養更多的優秀人才。在藝術方面，如戲劇表演，也衍生出許多不同的研究方向。通過不斷完善聲樂教學方法，引進先進的思想理論，使聲樂藝術走上一個新的高峰。聲樂藝術的發展實際上與我國深厚的聲樂文化有著密切的關系，中國聲樂是從民間演唱中產生的。所以，我們要在民族文化傳統的基礎上，以民族語言為標志，吸收西方音樂的精髓，并與自身的藝術表現相結合，創造出一種新的音樂形式，從而豐富人民的精神生活，滿足人民的審美需求。

回顧新時期聲樂藝術的發展歷程，可以說這是一個推陳出新的過程。在前人留下的輝煌的基礎上，我們要不斷地走出去，領略世界各地的文化。我們要記住我們的文化使命，珍惜我們留下的文化遺產，勇于改革，敢于創新，走出有中國特色的聲樂藝術之路。

二、新時期聲樂藝術發展特點

（一）更加多元化

當代聲樂藝術發展越來越多樣化，越來越富有生命氣息，聲樂唱法和情感表達也變得豐富多樣。當今的聲樂藝術，除傳統的民族聲樂、美聲之外，還融合了多種外來音樂成分，以及國內的新時尚元素。國外的電子音樂、布魯斯音樂等元素豐富了我們國家的聲樂演奏內容，同時，隨著世界舞臺的開放，我們與世界的聯系也越來越密切，越來越多的外國歌手參與演繹、創作我國的音樂作品。

（二）與社會生活密切相關

聲樂藝術的發展與我們的社會生活息息相關。傳統的聲樂藝術以抒發人的理想境界、政治信念為主要內容，與人生、情感之間有著某種深刻的聯系。而隨著社會的發展，人們的精神品質也在不斷提高，聲樂藝術的表現方式和藝術內涵也日益受到人們的重視。在美國，布魯斯音樂被用來表達自己的民族感情，并通過這種方式表達自己對社會公平的渴望。在中國，國家和諧安定，社會繁榮昌盛。我國音樂工作者，也在用自己的音樂，唱出他們自己的愛國精神和社會情緒。聲樂不僅能體現一個民族的發展與進步，同時也能體現社會與時代的同步變遷。

（三）與媒體比賽緊密結合

如今聲樂發展和傳媒關系日益緊密，我們每天都能看見“中國好聲音”等公眾評選的音樂節目。國際音樂節、交響樂比賽等音樂賽事也越來越多。音樂是人的情感表達手段，是社會情感的宣泄媒介，是一種多元的文化載體。音樂與媒體比賽的密切聯系，為聲樂藝術的發展提供了更豐厚的社會資源。同時聲樂藝術的發展也為社會提供了更加扎實的文化基礎。

三、新時期聲樂藝術的發展對高校音樂教育的作用

（一）審美教育

1.有助于學生形成良好的音樂心理素質

在高職音樂教學中，教師要把新時代的聲樂藝術發展同音樂教育相結合，引導和疏導學生的心理問題，逐步培養學生的自信與自尊。美育在院校音樂教學中舉足輕重，因此，在平時的教學中，我們必須要根據新時代的發展情況，培養學生的音樂心理素質。在日常的音樂美育教學中，教師要讓學生從日常的音樂練習中發掘生命美，把音樂作為一種撫慰心靈的方法，讓他們在課堂上欣賞和享受美。通過學習音樂，學生可以從中獲得人生的感悟和生活的啟示。同時，在了解新時代背景下聲樂藝術的內涵與特點之后，其心理承受力與心理疏導水平也將隨之提高。在這種情況下，學生們可以慢慢地平靜自己的焦躁情緒，全神貫注地聆聽、演唱樂曲。

2.開發學生的智力

基于新時代聲樂藝術特點，高職院校音樂教育要注重培養學生的智能。學生在聽音樂的旋律和節拍時，會產生一些聯想，這一過程會增強他們的想象力。在聲樂藝術中，想象力是必不可少的，想象是學生們音樂創作的來源。所以，當他們聆聽各種音樂時，就會自然而然地把真實的生活場景和音樂旋律結合起來，為學生帶來無限想象力。另外在音樂教學中培養學生的智能，能夠培養學生的創造性思維，在聯想的過程中，學生能夠強化自己的創造力和觀察力。學生在欣賞音樂的同時，也能把所學知識與音樂教育有機結合起來，這是新時代下聲樂藝術的內涵所在。

（二）專業教育

我國高職院校的音樂教育開展的主要目的在于培養學生的音樂情操，豐富他們的心靈。因此在實施新的音樂課程標準后，各高職院校也應該把注意力集中在培養學生的音樂審美經驗和創新意識上。在平時的教學中，教師應該多策劃和組織一些活動。在平時的聲樂教學中，將教材的理論知識和優秀的聲樂鑒賞作品結合起來，全面提高學生的整體音樂素養。通過了解新時代聲樂藝術表現形式，使學生逐漸融入現實文化社會，提高自身的音樂素養。

（三）教育體制

在新的時代背景下，聲樂藝術在我國發展迅速，各地的高等院校都相繼成立了音樂學院，部分非音樂院校也成立了音樂系，共同促進了我國聲樂事業的發展。聲樂藝術隨著時代的發展不斷發展，很多院校都在不斷地學習新時期的音樂藝術特點，完善自己的教學制度和教學方法。同時，在日常教學中，將目前的聲樂教育與民間流行唱法結合，形成了一套完整的聲樂教學系統，這豐富了新時期聲樂的表現形式與內涵，使其更具時代特色。而隨著國家逐漸重視聲樂藝術，國內各大院校也相繼成立了正式的聲樂教學體系，使我國聲樂教育逐漸走向規范化。

四、新時期聲樂藝術的發展對高職音樂教育的啟示

（一）完善聲樂教育體制

聲樂教學是我國高職院校公共音樂教育的重要組成部分。隨著社會各界對聲樂教學的關注度越來越高，我國高校聲樂教學的規模也越來越大。在高職院校里，音樂教學專業性要求較高，教學對接社會需求，強調實踐效果。另外高職院校音樂教學是與聲樂藝術同步發展的。一方面，課程內容由單一的理論教學向欣賞音樂、表現音樂等方向發展；二是不斷改進聲樂系統，引入外國先進的教學手段，在傳統和現代相結合的基礎上，革新教育思路，突破多種歌唱形式的障礙，更好地激發人們的審美意識，把聲樂引入我們的日常生活中。為了適應現代音樂發展的需要，高職院校要不斷發展和完善聲樂教育體制。

（二）提高學生審美情趣

聲樂藝術是人類感情的一種表現形式。聲音可以表達人的內心情緒。這是一種發自內心的情緒表達，是任何樂器都不能取代的。唱歌可以鼓舞人的精神，使人心情愉悅。在歌唱的過程中，我們能夠從這首歌中感受到一股強烈的藝術感染力，并從中領略到一種獨特的審美情趣。聲樂藝術具有凈化心靈、塑造人格、樹立人生價值觀的作用。隨著聲樂藝術不斷發展，我們的聲樂教育也要與之相適應，在這個兼收并蓄、百花爭艷的年代，不管是古典的、高雅的、流行的、前衛的、還是搖滾的，高職院校都應該一視同仁。正確評估每個聲樂的獨特價值，使其成為扎根社會與國家的音樂文化，讓學生在了解聲樂藝術價值的同時體驗美學的發展變化。

（三）提高學生的多種音樂能力

培養多元化的音樂能力，不只是要培養學生的音樂感知能力與音樂創造能力，更需要學生有音樂綜合思維。在聲樂藝術的歷史發展進程中，許多聲樂藝術作品都與時代和社會有著千絲萬縷的聯系。因此高職院校在開展音樂教育時，可以在音樂教室舉辦一些不同類型的音樂作品評選活動。要求學生從自身生活中發現新東西、新音樂元素，并進行創造性的改編。同時讓學生對班上其他學生的歌曲作品進行點評。這樣能夠讓學生在這個過程中感受到很多更實質的東西。如音樂創作的多樣性與豐富性，也能為其演唱及表演奠定良好的基礎。在培養基礎的聲樂素養時，要重視學生的音準、節奏感。使培養學生興趣的方式更精細，提高學生的綜合素養和演唱技巧。教師在培養學生音樂鑒賞能力的同時，也要提高他們的聲樂創作能力。

（四）運用生活化的教學手法

生活化的音樂教學方法需要教師從生活中和實踐中汲取知識，把創造與鑒賞的技能傳授給學生。在這過程中教師必須堅守“平等”觀念。在音樂教學中，教師和受教育者都是主體。教師應平等對待受教育者，平等地提供教育機會。充分調動學生的積極性，讓他們能夠充分、合理地表達自己的意見。例如，在音樂課堂中，教師可以讓學生根據自己的生活經驗和情感體驗，進行聲樂創作。當代音樂教育和聲樂藝術的發展趨勢，與社會生活息息相關，所以，在學校里，教師必須提高學生的綜合素質，加強其與日常生活的聯系，這樣才能使他們適應社會的需要，創作出更打動人心的作品。

（五）培養學生的舞臺能力

聲樂是一門藝術，它要求表演者在表演過程中融入自己的個人魅力。因此表演者要注重表演與聲樂互相配合，為觀眾帶來全新的感官體驗。隨著時代發展，音樂教學不斷深化，高職院校要重視培養和訓練學生表演能力。如何培養出既能表演又能展示的綜合型音樂藝術人才，已成為當代聲樂教師必須認真思考的重要問題。優秀、卓越的歌手，不但能在舞臺上展示自己的演唱能力。也可以抒發自己的音樂情感和藝術情懷。所以，聲樂教師要根據學生的個性、學習特點，制定適合他們的聲樂教學方案。在培養過程中，要注重運用有效的教學手段和策略，不能忽視學生自身的表演和學習能力，要結合學生的實際狀況和接受能力，制訂出一套行之有效的教學方法和教學計劃，全方位地推動學生的音樂學習。根據學生的不同個性，發掘自身的潛力，激發其對音樂的理解與想象力，進而提高其在舞臺上的表現力和情感表達能力。

加大聲樂教學力度，提升學生的歌唱能力，已成為當前高職院校聲樂教育的重要內容。為了讓學生們更好地掌握聲樂演唱的基本技巧，釋放自己的藝術情感，高職院校教師要制訂一套完整的教學計劃和培訓計劃。通過在聲樂教室中展現我國傳統聲樂藝術的表現力和藝術氛圍，使學生真正明白和了解聲樂的概念與規律，全方位提高自己的聲樂知識。

五、結束語

總之，在漫長的歷史發展過程中，聲樂藝術發展與高校音樂教育發展是相互影響、相互促進的。新時期聲樂藝術發展，為高職院校的音樂教學提供了新思路。因此高等職業學校必須總結自己的經驗，不斷改進聲樂藝術教學的表現方式與藝術理論，使之與高職音樂教育相協調、共同進步。