高校非音樂專業學生合唱訓練的幾點體會

鄭通祥　吳東霞

合唱是綜合了語言（歌詞）、音樂（旋律、和聲）、演唱（發聲、表演）等為一體的綜合藝術，是聲樂藝術中最富有內涵、最有表現力的演唱形式之一，給人以直觀的藝術享受，它對增加學生的集體榮譽感，加強協作精神，提高他們的音樂修養，豐富想象力，擴大視野等具有較大的意義。列寧的夫人克魯普斯卡婭（原蘇聯教育部長）認為“合唱詩人和思想教育都代替不了的最好方式”。雖然合唱是西方文化的產物，卻早已在中國有了長足的發展，目前它也是高校校園里最活躍、最具有廣泛群眾基礎的藝術活動之一。

在很多高校中，除了有音樂學院（系）學生組成的具有專業要求的非職業合唱團以外，還有由校園非音樂學院（系）愛好音樂的學生組建的社團性質的合唱團，他們中的絕大部分學生沒有學習過樂理知識，沒有接受過專業的聲樂訓練，而且舞臺表演等方面的經驗很欠缺。但他們對音樂的熱愛使他們的合唱青春、激揚、富有生命活力。因此，針對他們的特點，對他們的訓練要用直白、詼諧的語言，在保持他們積極性的前提下，采取循序漸進的方法，讓他們先接觸音樂、學習聲樂，再接觸合唱、融入合唱。

一、接觸音樂

由非專業學生組成的合唱團中，學生的音樂素質參差不齊，有些在農村里長大的學生，由于所在的中學設備較差，使他們極少接觸音樂，學生甚至沒有上過音樂課，城市里的學生雖然接觸的音樂多一些，但總體來說他們對專業的音樂知識還是比較欠缺的。所以作為一個整體，訓練要從零開始，在接受合唱之前先讓他們接觸音樂，了解音樂，掌握更多的音樂知識。

訓練合唱初期，大多用的是簡譜，do 、re、 mi、 fa、 sol、 la、 si這七個音符，有很多學生都要先背背著“口訣”，再對照阿拉伯數字，才能想起音名，但對于大學生來說，他們的接受能力還是很強的，一些節奏、節拍等簡單的樂理知識是很容易的，他們能在短時間內理解和運用，在這里我想強調的是要加強對音準的要求。沒有每個合唱隊員的音準，就談不上聲部的統一，也談不上聲音的協和，談不上音色的透明性，更談不上感情的表現?？梢?，音準也就是視唱的好壞對于合唱是非常重要的，但這并不是一朝一夕的功夫，而我們的學生總體來說視唱能力差，音準不好，所以，在教學中就要非常重視音準的練習，每次訓練的開始，都要進行基本音階和各種音程的練習，并要求學生把一些自己熟悉歌曲和每個聲部的譜子背下來。這樣他們對音符就不會感到陌生，音和音之間的音高關系也會有一些感覺。

二、學習聲樂

當一個歌唱者尚未掌握一定的聲音技巧前，即使有較好的自然嗓音條件和強烈的表達愿望，也會由于技術上的障礙而心有余力不足。沒有經過系統訓練的嗓子是難以勝任表現音樂的任務的。因為每個聲樂作品對聲音都有一定的音域和音色要求，沒有經過正規訓練的嗓子的自然音域只有八至九度，且音色單薄、干燥。只有經過科學的發聲方法的學習才能增強歌唱能力，使音質得到潤色了，才能達到作品對“人聲”的要求。

首先要讓他們知道怎樣唱歌。一方面讓他們了解正確的發聲方法包括正確的演唱姿勢，兩腳平放地面，兩眼平視，稍提眉，略帶笑容一邊臉肌上提全身自然放松，但應該保持一定的緊張狀態，以便能做出與歌曲相符的動作；正確的咬字、吐字，歌唱在很大程度上是依靠歌詞向聽眾傳達感情，如果歌詞唱得模糊，聽眾很難從中得到歌曲信息，也就談不上與他們產生共鳴，所以正確的咬、吐字對歌唱來講是非常重要的。

另一方面還讓他們逐步克服歌唱時的心理障礙。有些學生平時和生人說話就會臉紅，更不用說唱歌，怕自己音不準，怕自己聲音難聽，所以建立這方面的自信心是很關鍵的，學生只有先大膽的發出聲音，才能在此基礎上改善聲音。這就需要訓練老師的逐步引導，如果學生唱不好或是不好意思唱就批評的話，學生不僅自信心受到打擊而且自尊心也會受到傷害，所以一開始的訓練最好不要讓學生單個唱，我在訓練中是讓所有的人大聲地喊“嘿”，這個字更容易讓學生找到氣息支撐的感覺，又有利于讓他們大膽的發出聲音。

其次，要讓他們知道怎樣才能唱好歌。光有大的聲音是不夠的，要有好的聲音需要進步的練習，在合唱中隊員的聲音應該有準確、統一的發聲位置，也就是高音和低音的發聲位置要統一，讓聲音在有氣息的支持下，保持“高位置”，解放嗓子，充分調動共鳴腔體，使聲音更為舒展，更具有穿透力等，達到音色優美、聲音位置準確、真假聲區的統一原潤、流暢。這些高層次的要求是需要靠老師正確的指導和隊員不斷地練習才能逐漸掌握的。

三、接受合唱

在高校中的這種非專業的合唱團大都是人數較多，我認為讓他們接受合唱首先就要服從合唱的要求。

1.嚴格紀律

合唱所表現的是一種群體的情感或意識，它所追求的是一種整體的和諧和秩序，它要求合唱隊的每個“個體”（包括每個合唱隊員、每個合唱聲部）都必須融入合唱這個整體的活動，如果有的人經常不參加排練或在排練中不認真與指揮配合而消極演唱，都有可能破壞合唱的整體效果，所以不僅要約法三章，而且要曉之以理地讓他們明白，每個人的表現會直接關系到訓練的效果和演出的成??；集體的榮譽感、責任感，藝術創造的熱情與主動精神，是每個人都應重視和解決的問題。只有當合唱團成為一個有嚴密紀律的、團結而和諧的整體，才有可能表現出真正的藝術。

2.在統一的原則下尋求和諧

首先合唱的統一不僅體現在隊員站姿、表情這些外部姿勢的一致上，還在于聲音、音響的統一，也就是產生聲音的發音體的形態的統一。合唱力求消滅或消弱每個歌者的特殊音色，統一對共鳴的要求，力求音質的美。以達到聲部的協和平衡。所以合唱隊員演唱時應遵循發聲的規律。如：要求每個人追求一種在氣息支持下的集中、統一、和諧。通過指揮者的要求和長期的訓練是能夠將每位隊員各自的相關發聲器官，包括肌肉、神經等部分的階調動作統一在一個完全協調一致的發聲動態中。這樣，才有可能產生理想的合唱音響。

3.培養多聲部統一的聲音觀念

在平時加強多聲部訓練，建立多聲部聽覺意識，強調各聲部在平衡中達到統一、和諧。其中最主要的要求是提請各聲部注意：合唱不僅要唱，還要聽，就是在唱出自己聲部的同時傾聽其他聲部的聲音，這樣才能配合默契，而默契的關鍵是不僅聽音準，還要聽音量的平衡和音色的協和，在聽中讓他們掌握節奏感、體會到樂曲的整體感、更好的突出聲部的音的對比和音色特點，從而達到多聲部的均勻、和諧、統一。

四、融入合唱

合唱藝術是一種有組織、有要求、有沉滯的集體性聲樂活動，是通過人生演唱時整體的聲部協調、均衡、音色統一、音量的對比變化等表現手段來揭示音樂作品內涵、刻畫塑造音樂形象，來表達人們思想感情的。當合唱團隊員們能用自己的聲音，表現出歌曲的情感，能給聽眾帶來美的享受的時候，他們就已經融入了合唱。

“詩以言志，歌以傳情”，無論什么樣的歌曲，都必然要向人們表達一種情緒。歌唱者無“情”的演唱，即使在其他方面有著良好的素質也是無濟于事。當每個合唱隊員都能把“情”融入到合唱中的時候，合唱也會用其獨特的魅力震撼著每位隊員。人們學習和把握合唱的過程，同時也是對人們的心靈凈化、情操陶冶的過程。特別是那些感染力強思想內涵深刻的合唱藝術作品，對于人們的高尚情操則更具有一種強烈的熏陶和提升作用。哥德曾經說過“音樂占有理性接近不了的崇高一面，音樂能支配所有的東西放射出不可言語的感化來?！碑斞莩哌M入了作品的角色，進入了意境，你的呼吸，你的血脈，你的神經都會隨之共振起來，我們內心的真、善、美或被解凍，歡暢的流動；或被照亮，如沐春光；或被燃燒，激情萬丈……它是情人的密語，給我們以甘甜；它是鏗鏘的誓言，給我們以信念；它是浩大的恩典，卻可以盡在不言中?？梢?，音樂對于內心情感的升華，對于人們精神的震撼所具有的不可比擬的作用。

融入合唱是合唱練習的高級階段，能使每位參與者獲得心靈的愉悅和情感的宣泄。合唱藝術作品優美的旋律、樂觀向上的內容、磅礴的氣勢能培養學生對真善美的追求，能夠引導學生樹立正確的審美觀，培養學生高雅的審美能力。同時，合唱對人的心理有補償作用，在合唱實踐中，把焦慮、沮喪等填充在人內心的消極情緒排除出去，把音樂中美好的東西吸收進來，這樣能使人保持積極樂觀的人生態度。如果把在合唱中獲得的歡樂、愉悅情緒遷移到日常生活中去，人的學習、工作效率會大大提高，精神風貌也會更加積極向上。長期陶冶在合唱實踐中，能豐富人的情感世界，并“解憂愁于歡悅，化暴怒為溫柔，使精神獲得平衡，情感得到調節與宣泄”，培養出健康的情緒、良好的心境。

參考文獻：

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(作者單位：鄭通祥宣化科技職業學院音樂系；吳東霞宣化科技職業學院附中)