青花瓷畫中的蓮紋

王　艷

明、清兩代，隨著制瓷業中資本主義因素的發展，對外貿易的繁榮，制瓷工匠的集中和瓷商的匯集，以“瓷都”之稱的景德鎮瓷業發展到了歷史的高峰。青花瓷器成為城鄉人民日常生活之必需、官僚大吏陳設所用之工藝美術品。景德鎮青花瓷器既有滿足皇室貴族觀賞把玩需要的觀賞瓷，也有作為民間日用品的簡樸、清新、自然的日用瓷，以及銷往海外，帶有異域風情的外銷瓷，青花瓷的生產呈現出一派繁華景象。

青花瓷器作為我國陶瓷藝苑中的一朵奇葩，有著深厚的民族、民間文化蘊含及樸素自然的美學特征。它明快的色調，青白相映，給人以賞心悅目的藝術效果。蓮是青花裝飾較為常見的紋飾之一，它既是具有佛教意義的裝飾題材，也是民間熱愛生活、渴望幸福的傳統表達形式。

作為觀賞花卉，蓮又稱荷、水芙蓉、芙蕖、水芝等，屬睡蓮科，多年生水生宿根草本植物。蓮花色彩艷麗，風姿幽雅，全身是寶，花可供觀賞，作為我國常見水中花卉，乃我國十大名花之一。蓮以其特性，所產生的文化現象也自然是多元的。在中國早期藝術中，蓮荷原型向人們展示的是強烈的生命意識，從楚漢到魏晉期間,蓮荷的形象添加了哲學宗教蘊涵，并被賦予了仙風道骨，而在這一蘊涵產生的同時，它的藝術美學內涵也就漸趨成熟，并成為文化藝術追求的一種境界。

一、蓮的自然屬性與民俗信仰

蓮花生長在污泥濁水中而超凡脫俗，不為污泥所染，最后開出無比鮮美的花朵，這是被歷代文人反復歌頌的蓮的品格，蓮花的這種特性與佛教教義極其吻合。佛教是著重尋求解脫人生苦難的宗教，將人生視作苦海，希望人們能從苦海中擺脫出來，即，從塵世到凈界，從諸惡到盡善，從凡俗到成佛。用來表達這種思想觀念的最恰當的就是蓮花。佛教有“花開見佛性”之說，這里的花即指蓮花，也就是蓮的智慧和境界。

佛教自西漢末年傳入中國后，融入了漢族文化的傳統，發展為極具民族特色的漢地佛教。儒道釋三家經過兩千多年的互相滲透，成為中國的哲學思想，也是中國人思想的主宰。宗教信仰具有了民族特色的信仰習俗，它溶化于日常生活之中。自佛教傳入我國開始，和佛教有關的符號、紋飾、文字便在我國流傳擴散，蓮花自然成為最常見的佛教裝飾題材。

除此之外，兩朵蓮荷并生一蒂的自然特性，又被人們引申為男女間的相親相愛。以“蓮”為題材的詩作，對后世民俗美術作品產生了深遠的影響。如：漢樂府民歌《江南》：江南可采蓮，蓮葉何田田！魚戲蓮葉間……

南朝吳均《采蓮曲》：錦帶雜花鈿，羅衣垂綠川。問子今何去？出采江南蓮……

杜甫詩有：“具飛蛺蝶原相逐，并蒂芙蓉本自雙?！?/p>

可見，無論是下里巴人的民間創作還是陽春白雪的文人作品，“蓮”成為了男女愛情的傳統表現，其含蓄深長的意味和濃郁的浪漫情懷為后世所延續，成為青花紋飾中民俗心理的強烈表現。

隨著佛教思想的廣泛傳播，蓮花的內涵與中國傳統的理念互相滲透，成為我國工藝美術裝飾中普遍采用的題材。人們賦予蓮花以吉祥的寓意，體現了人與自然的溝通與認識，幻想西方極樂世界之花在百姓家園中盛開，象征著精神的升華和理想完善的境界。當儒家、道家文化和佛教結合后，蓮在中國人民的心中就更完美了，它包含了中國人心中所有美好的愿望和祝福。因此，蓮花紋在青花瓷裝飾中占有很大比重。

圖1：青花纏枝蓮托梵文酥油燈。

二、青花瓷器中蓮紋的表現形式

佛教思想和中國文化的完美結合，使蓮紋在中國人的心中成為一種純粹的審美模式。明代青花瓷器傳承了元代的一束蓮、蓮塘、蓮塘魚藻、蓮塘鴛鴦等題材。一束蓮、纏枝蓮紋是明代瓷器裝飾中的主題紋飾，蓮的組合圖形在明朝運用也相對頻繁，有蓮塘鴛鴦、蓮塘穿龍紋等，同時纏枝蓮與仰蓮也作為輔助紋飾，配置于瓷器的口沿、頸部、肩部或底部。清代蓮紋繪畫繼承了明代原有圖案，但在細節上，清代用細膩的繪畫技法把蓮紋表現得更生動逼真。蓮除了與鴛鴦、白鷺結合，也經常與翠鳥搭配，可見清代蓮紋繪畫比明代更為靈活、復雜。

青花與蓮紋的結合給人以料色和白瓷的對比之美，青色與類玉的白瓷表達了蓮的神韻，承載了中國人心中對蓮的情感。雖然各朝的青花色調有所變化，但人們都能在青花的深與淺、鮮明與灰暗的變化中產生不同的情感。

明代青花裝飾的早期，可以看出許多受外來影響的形式和樣式，明代瓷器受伊斯蘭風格影響很大，轉枝蕃蓮花即是由波斯傳入的紋樣，伊斯蘭風格的青花瓷器應運而生。明中后期，此類紋樣在青花瓷器裝飾中運用更多，經過人們的改造與創新，蛻變衍生出新的內容，以纏枝、轉枝的形式結合本土植物紋飾，纏枝蓮應運而生。纏枝紋是藤蔓的形象再現，它委婉多姿，生動優美，富有動感，故寓意生生不息、萬代綿長的美好愿望。青花纏枝蓮是纏枝紋的常見形式，具有極強的圖案美和設計美，常以二方或四方連續的方式平行或展開，構成美麗完整的圖案，做主題紋飾時以花為重點，突出花的造型，做輔助紋飾時不強調花葉或枝干，各部分和諧統一。

纏枝蓮紋以它連貫、靈活、密集的特性象征著宇宙萬物的節奏感和頑強旺盛的生命力，象征著永恒吉祥。纏枝蓮是我國傳統青花瓷中最主要與最具特色的裝飾紋樣之一，它最早出現于元青花中，到了明清兩代，在官窯和民窯青花瓷器中比比皆是，從而成了青花工藝的重要裝飾語言。青花與纏枝蓮紋飾的結合完美地契合了中國人的審美心理，纏枝蓮紋適用于所有的器形和部位，其自身極具圖案美和線條美，青花、白瓷、纏枝蓮紋三者完美地將人們心中的美好感情具象化，給人們以可望可及的寄托。

圖2：青花纏枝蓮蘋果罐。

三、蓮紋的寓意

從原始社會“趨吉避兇”的觀念發展而來的吉祥文化，在中國的土地上有著深厚而廣泛的基礎，這一鮮明的時代烙印，不僅表達了人們審美的情趣，而且充分反映了民族的信仰和追求。明清瓷畫的最大特點是民族心理的強烈表現，從皇宮到社會，從平民到天子，幾乎達到“圖必有意，意必吉祥”，中華民族的吉祥觀成為了中國裝飾紋樣的重要特征。蓮花被賦予了圣俗兩方面的寓意，蓮花紋飾在這種表達吉祥含義的特點中得到了明確的體現，福、祿、壽寓意及多子、登科、見喜等祈求美好愿望的心理，完全融于蓮紋圖案中。

圖3：青花蓮塘魚藻紋碗。

1.宗教中的蓮。道教的“八仙”圖案，由漁鼓（張果老）、寶劍（呂洞賓）、笛子（韓湘子）、荷花（何仙姑）、葫蘆（鐵拐李）、扇子（漢鐘離）云板（曹國舅）、花籃（藍采和）組成，又稱為“暗八仙”。八仙是民間流傳甚廣的道教中的懲惡揚善、抑富濟貧的八位神仙，青花裝飾中常以圖案的形式借代八仙，以視長壽。佛教中的“八吉祥”紋飾，由象征吉祥的八種器物組成，為法螺、法輪、白蓋、蓮花、寶傘、寶瓶、金魚、盤長，是佛教中的寶物?！鞍蛋讼伞迸c“八吉祥”紋飾在青花瓷中除了單獨表現外，還巧妙地組合起來，如：蓮花與雜寶、蓮花與火焰。在青花瓷器裝飾中蓮被賦予了特定的文化寓意，廣泛的涉及到儒道釋三家的瑞意，蘊藏著豐富的宗教文化。

2.代表婚姻美滿，多子多孫的蓮。這一意義可以追溯到遠古，由于自然災害和毒蛇猛獸的威脅，人類對生殖繁衍予以特別的重視，產生了生殖崇拜意識。這一意識流傳至今，成為吉祥紋飾中的一個重要組成部分。如：并蒂蓮、鴛鴦蓮花、魚戲蓮花象征愛情與美滿，蓮亦稱荷，有百年好和，合合美美之意；蓮花與童子象征“連生貴子”。

3.寓意科考升遷的蓮。明清科舉的推行，重視讀書。青花瓷畫中常以繪畫表現科舉、升官為主題的吉祥寓意。如鷺鷥與芙蓉（荷花），鷺鷥居中央，后面對稱繪有蓮花與荷葉。特別是明嘉靖萬歷時期，主體圖案鷺鷥采用線描與留白的手法，寓意“一路榮華”、“一路連科”。

4. 寓意潔身自好的蓮。宋周敦頤《愛蓮說》中描述“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩焉?！背浞煮w現了蓮的自然秉性和形態特征，詩中雖然寫的是花，而喻的是人和為人的標準。加之“蓮”與“廉”諧音，自古被推崇為圣潔至尊，在青花紋飾的表現中常有蓮花表示“清廉”的寓意。如：鷺鷥與蓮可喻為“一路清廉”，君王以此賞賜群臣，可以警示大臣要為官清廉；而蓮塘龍紋則是統治者警示自身廉潔的題材。

青花瓷器中蓮花的吉祥寓意讓我們更深地理解了中國的文化傳統。明清青花瓷畫在畫法、筆法、韻味及各朝的運用和青花圖案的發色上各有不同，其富有創造性的圖案設計與構思，及青花色彩的藝術處理都是十分值得我們當代設計者學習與借鑒的。

四、結語

青花裝飾在我國文化藝術史上，有著重要的美學價值，充分體現了我國深厚的文化藝術。在青花裝飾紋樣中隨處可發現中國民眾吉祥心理的表達，經過幾百年的傳承與創造，青花紋飾中的蓮紋成為一種再造出來的藝術符號，以它特有的語言和裝飾風格為人們帶來了對美好生活的無限向往和精神寄托，在漫長的歷史進程中它顯示了人類的共同需要和思維方式，成為傳統文化的結晶。青花蓮紋在中國的發展歷程中融合了多個民族的情感和需要，使各個民族的藝術互相輝映，為現代藝術設計者提供了無窮的美的資源。蓮紋在瓷器紋飾中幾經流變、融合、演進形成了中國傳統文化的重要組成部分，承載著民族傳統觀念的文化內涵，在物質與文化生活中放射著璀璨的光芒。

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王 艷：浙江工商大學藝術設計學院。