當代中國繪畫教育的創新與發展

管啟文

中國繪畫教育的發展經歷了由神韻到意境,再到格調的追求過程,中國繪畫不能背離自己厚重的文化傳統和藝術主體,要正本清源,從“科學化”轉向“精神化”,合理構建符合自身教育實際和創作規律的學科體系。

當代中國繪畫教育的現狀

中國近現代美術教育的基本特征是學習歐洲美術教育、提倡寫實主義和科學精神。在早期,康有為、陳獨秀等就認為中國畫應取西洋畫之長,極力主張以“科學的寫實主義”來改造中國畫;新文化運動時期,蔡元培、徐悲鴻等把西方一整套美術教育體制包括解剖、透視、素描、色彩在內都引進中國,主張“用研究科學之方法貫注之………”從而加快了中國美術教育“科學化”的步伐,并一直沿用至今。而西方美術自古希臘至近代以來,一直將藝術混同于科學,雖有學科框架,卻步步背離了藝術本體。然而我們不無遺憾的看到,時至今日中國大多數美術院校仍還沿用著西方西畫模式和“科學”標準,甚至是前蘇聯的教學模式,學生投入大量的時間學習西方寫實主義繪畫元素,而忽略對中國傳統文化、藝術素養的培養,讓中國傳統文化、傳統藝術思想的精華缺失,這種現象在中國畫的教學中反映得尤為突出。一切從寫實再現入手,用西方繪畫的色彩原理和造型手段指導改進中國畫教學,中國畫淪為所謂“水墨畫”之類缺少文化內涵的產物。也使得學生受西方文化和“科學化”的影響越來越深,思維完全依附在現代科技和工具之上而逐漸走入了一種套版式、程式化模式,缺乏創造性,忽視藝術和人文精神,成為復制自然真實的技術工匠,從而背離藝術創造的真諦。

要發揚光大中國傳統文化

中國畫教育既要注重普遍性的知識傳授,同時也要注重特殊性的個性培養。我們的課堂上,學生學的不僅是具體的造型方法、筆墨技巧,更要全面提升個人的學識修養以及培養良好的精神品質、情感品質,學為人、學治學、師法自然,更要學習博大精深的中國文化。我們一方面應該用邏輯方法構建其學科框架體系,另一方面要保持中國傳統文化的精華與特色,做到有體有系、體系結合。中國繪畫包涵著哲學、文學、書法等多學科的綜合內容,并承載著繪畫自身表現語言的獨立及中國畫本體自律性的體現。

中國繪畫教育的創新與發展

中國繪畫作為東方特有的藝術形式早已屹立在世界大美術的藝術之林,中國繪畫教育,切不可崇洋媚外,盲目跟隨西方藝術潮流。殊不知,中西方藝術原本就是兩條道上跑的車,是建立在不同文化基礎之上的,二者在民族歷史淵源、文化心理特征和形態觀念上都存在著巨大差異,這必然使得中西方美術在教育理念上,藝術思想上以及文化使命上有著很大的不同。鑒于此,由于中西文化之間的巨大差異,中國繪畫教育不可能完全借助或融身于西方美術教育模式而獲得成功。西方繪畫的物理自然性決定了它必須依附于物理學、數學、人體解剖學等自然科學,繪畫藝術學科體系被自然科學代替,因此,西方繪畫自始至終離不開數學、材料學、工藝學等,這也使得西方繪畫至今未形成完善的藝術繪畫學科。中國繪畫則相反,它不需要西方邏輯結構式的學科框架,早在六朝時期形成的“六法綱要”便已規定了繪畫的藝術造型、色彩、筆墨和構圖法則,規定了藝術創作和鑒賞的特殊法則和標準。而中國繪畫的哲學觀念、文學境界、書法手段,都是經過了繪畫藝術學的融化,成為了有機的整體。中國畫家需要有博古通今的學識修養,出神入化的筆墨表現能力,并掌握造型藝術真諦才能真正步入博大精深的藝術殿堂。

1、以中國傳統美學法則為綱要,建立起以中國繪畫形象學、筆墨方法學、色彩學、章法布局學、創作學以及鑒賞學等學科在內的中國繪畫學科系統的設想;建立一整套與中國畫學科體系相適應的基礎理論體系,具體包括中國繪畫創作論、認識論、特征論、操作論和鑒賞論等原理性范疇系列。

2、用“意象素描”來取代以往教學中慣用的“結構素描”的構想。以“應物象形”、“形神兼備”等傳統繪畫的造型、筆墨精神為主體,以心應物、觸景生情、借物寄情,以意統形并加以夸張、變形乃至融入抽象觀念和前衛意識而形成的具有中國美性思維特色的造型形式,不拘泥于科學與準確,而注重造型的意趣神韻。

3、擯棄自然環境下的光色原理,運用主觀性色彩用以傳達色彩情感。中國人在色彩的“類相”中發現了“隨類賦彩”而形成了東方繪畫特有的繪畫色彩學。中國繪畫中的“淺絳”,“清綠”“金碧”以及“墨分五色,如兼七彩”的水墨體系,從藝術的角度看,它規定的類相復合法與色彩的自律性卻是真正的藝術色彩學。

4、中國畫仰觀俯察、遠取近求的觀察方法既不受三度空間的制約,又不受透視錯覺的干擾,也不拘泥于形似和透視,它是摹狀人心天地之交合,將宇宙世界的宏觀直覺置于平面世界的和諧布陳,這心物復合之象即是中國畫特有的美性形象。