好萊塢類型電影中的例外

郎小穎

【摘要】電影《辛德勒名單》以深刻揭露德國納粹屠殺猶太人的恐怖罪行,探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡,以其巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力,以及深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量,被國際影評界交口贊譽為“一位充滿人道主義精神的導演拍攝的一部洋溢人道主義氣息的電影”。

【關鍵詞】好萊塢;電影;類型元素

在《辛德勒的名單》中,導演斯皮爾伯格一改一貫擅長的特技和獨特的攝影技巧,以一種類似紀錄片,又似戰爭片的體裁和方式,成為好萊塢類型電影中的例外。

一、告別大制作

(一)好萊塢電影體制

1、 商業化

好萊塢電影不僅體現著鮮明的美國文化特色,而且蘊含著具有時代性的價值觀念,其中張揚個性、感受刺激是美國的文化傳統,最初產生的目的是保證電影的票房收入。

觀眾之所以需要類型片,是因為人類渴望一個封閉的故事,這個故事讓我們覺得現實生活和共有價值得到再次肯定?？v觀好萊塢的眾多類型片,我們不難發現,它們大多是具有閉合式結局的故事,或大團圓式結局,而且其內在精神實質大都是積極向上的。而這一切使觀眾對影片懷有審美期待,并且可以在觀影之前就對電影進行選擇。

例如電影《泰坦尼克號》曾經轟動全球,人們通過直觀地觀看影片,從而體驗泰坦尼克號首航時夢一般的輝煌和毀滅時難以言喻的傷痛。這個夢盡管是一個悲劇性的結局,但它以另一種形式滿足了人們的感情需要,也正是由于對于觀眾觀影期待的重視與滿足,使類型片具有了票房保證。

2、明星制

從演員角度來說,好萊塢電影是明星制。對于觀眾而言,明星們除了高超的演技之外,最能吸引人眼球的還是他們的外貌,例如約翰·馬爾科維奇的聲音、瑪麗蓮·夢露的曲線身材、奧黛麗·赫本的眼睛等,這些在好萊塢影片中大多以特寫鏡頭、裸露等各種方式被強調。

明星制使得明星成為了消費社會中極具誘惑力的符號,這成為美國影視文化中的一個事實,誰不愛美女,又有誰不愛帥哥,人們經常沖著自己的喜歡的電影明星選擇電影、關注某一部影片。明星制的成功在某種程度上說明,將外貌作為資本加以運作成為了好萊塢的生產策略。

(二) 成功的轉型挑戰

導演斯皮爾伯格的影片以票房高著稱,他的影片基本上是娛樂和商業大片。他豐富的想象力、嫻熟的特技運用以及對人性洞悉等都為他的影片票房作了保證。正當人們期待他大作的出現時,他卻推出了石破天驚的作品——《辛德勒的名單》。

1、非商業性電影

《辛德勒名單》具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力,應該說,是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液,以及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦;以及他的內心深處對辛德勒——這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的心態等一系列無法逃避的事實分不開的。也正是因為有了這樣的生活背景,當他在一次偶然的機會閱讀了《辛德勒的名單》電影劇本時,使命感油然而生。

他意識到這是他渴望已久的題材,待時機成熟后,這位留著猶太人血液的導演,結合了童年時代親身經歷的痛苦,加之內心深處的渴望,放棄了使他為人所知的驚險片、恐怖片和科幻片的電影類型,挑戰一部非商業性的電影,去實現他的夢想。

2、還原真實性

為了這部影片,導演斯皮爾伯格首次放棄了以往電影制作中慣用的特技,而是收集了大量的相關資料,僅請一位集中營中幸存者做副導演和被辛德勒拯救出的猶太人做影片顧問,在演員的挑選上,同樣拒絕了好萊塢影星,而是選用了一些普通演員,避免戲說的成分,還原影片的真實性。

為了保證影片更有真實感和歷史感,斯皮爾伯格在攝影上,以黑白攝影為主調,保持的卻仍是彩色大制作的規模,

甚至丟掉了色彩,整部影片幾乎都是黑白片的方式拍攝,盡量減少煽情的元素,只是把歷史的原貌通過鏡頭來表現。影片情節波濤洶涌,氣勢悲壯,一幅幅畫面--以黑白攝影為主調的紀錄片的結實性手法,表現德國納粹瘋狂滅絕猶太人的恐怖,其慘狀催人淚下……讓人們重新感受到真實的納粹恐怖血腥的惡夢。

從影片開頭到納粹宣布投降,都是用黑白攝影,目的在于加強真實感,也象征了猶太人的黑暗時代。這些畫面成為經典之筆它的攝影的深層內涵和藝術價值遠遠超過一般意義上的電影作品。

《辛德勒的名單》之所以能成為全球最矚目的影片,在于其思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。

《辛德勒的名單》的拍攝對斯皮爾伯格來說是一次新的體驗,壓抑的情感閘門一下打開,他說“這次我感到重要的不是我的想象力,而是我的良心,突然間,我一慣用來逃避現實的攝像機直面現實,在拍攝中我哭了,我每天都流下了熱淚?！闭鐚а菟f,對于這部影片,他傾注了自己的心血,才拍出了這部影片情節感人,氣勢悲壯的具有影響力的電影。

二、多種類型的糅合

導演斯皮爾伯格在對于類型片式樣精通、經驗豐富的情況下,大膽地將類型元素進行拆解、拼貼,出現類型的綜合化,《辛德勒的名單》就是戰爭片和紀錄片的結合體。

(一) 戰爭片

1、 英雄人物的塑造

在傳統的悲劇中,主人公向來只有一個,那就是英雄。英雄經過痛苦,磨難,超凡而脫俗,最終達到悲劇的效果?！缎恋吕盏拿麊巍防^承了這種悲劇傳統,并加以通俗化,更加細膩的表現英雄的崇高意義。

《辛德勒的名單》中,辛德勒本來是來自德國的商人,借著戰爭的機會來到波蘭大發國難財。他對自己的妻子說:“我一生沒有致富,原來是缺少了一樣東西,你知道是什么嗎?戰爭!”。從一個商人的角度,這無可厚非,但這個時候辛德勒并沒有成為“英雄”。隨著情節的發展,他的人性的光輝逐漸得到發揮,最終成了真正的“英雄”:他與整個時代命運作斗爭,拋棄了一切個人利益,從而拯救了1100名猶太人。在影片結束的時候,英雄的命運,性格與英雄所反映的時代悲劇深深的震撼了人的心靈。

2、 “大場面”

以往的戰爭片,大多運用規模宏大的場面來再現戰爭的真實性和殘酷性,那些反壓迫、反侵略、為了自由和解放而戰死沙場的勇士們英勇殺敵的場面和情節,讓觀眾熱血沸騰。

《辛德勒的名單》以黑白色彩為主調,讓觀眾體驗到了歷史的真實性。雖然沒有色彩,但全片中幾次最強烈的視覺沖擊,成為了電影的點睛之筆,給予了我們心靈的觸動。

影片開頭的蠟燭由彩色過渡到黑白,引領觀眾步入歷史的空間;在辛德勒的軍火工廠中,牧師唱著宗教歌曲帶領大家祈禱的時候,搖曳的燭火和白色的蠟燭讓觀眾感到了親眼目睹屠殺之后的寧靜,也預示著戰爭即將結束,和平即將到來;最后所有幸存的猶太人排成一大排向前走著的時候,色彩忽然由黑白變回彩色,這樣把觀眾從歷史帶回了現實,并告訴人們黑暗的時代結束了,多彩的新生活開始了。

當然,全片最震撼人心的色彩當屬在大屠殺中那個身著紅色連衣裙的小女孩。紅色在視覺上是最有穿透力的,而這樣的大紅色與周圍黑白環境形成強烈反差。紅色也是血的顏色,導演將它這樣安排也是為了突出戰爭中血腥的主題。本片的轉折點也在辛德勒兩次看到紅色連衣裙的小女孩時出現,第一次看到她在人群中穿梭,而第二次看到她時,看到的只是一具被運走的尸體。這一突出的人物命運的轉變,促使辛德勒改變心意,決心救猶太人。

(二) 紀錄片

1、紀實性

為了還原德國納粹參與人寰的恐怖罪行,《辛德勒的名單》掌握了黑白攝影的畫面質感,在沉重中有厚重的味道,特別是在拍攝波蘭的貧民區時,矮墻、磚塊、潮濕氣息,還原了時代的真實氛圍。

影片沒有穿插什么背景音樂,只有人物的對話和環境的聲音……這一簡單的構架,更能夠喚醒所有人的良知。影片在情節的設置上高潮迭起,驚險不斷。

在畫面中,觀眾直擊了被槍斃的人,鮮血迸流出的真實感令人驚恐,人的身體在倒下后的些許抽搐讓觀眾更加具有身臨其境的感覺……這一切的表現手法似乎影片就是一部紀錄片。片中還多次出現裸體,這中間不僅有男歡女愛,更多的是猶太人的凌辱的片段,這樣強烈的視覺沖擊使得觀眾被深深震撼。當在影片的整個過程中都表現得有條有理的辛德勒最后因為不能救出更多的人而后悔得失聲痛哭時,跟隨整個過程,經歷的屠殺、救贖的觀眾紛紛落下眼淚。

2、濃重的主觀色彩

與紀錄片相比,導演并不想以歷史仇恨或歷史批判的眼光來處理這個題材,不是要揭開歷史的傷疤,加深它的痛楚,他只是想通過講述一個普通人在充滿敵意和荒謬的世界中掙扎的超道德的故事,來檢視這個事件和它對當事人以及整個時代的影響,并且將這個影響化作忠誠的記錄與忠告,安慰著逝去的靈魂,警醒著幸存的生者,傳遞給不曾經歷的人。

所以,當猶太人走出集中營,獲得自由時,銀幕上驟然大放光明,出現了燦爛的彩色。這一電影語言技巧的運用,起到了極好的效果:由壓抑陰沉的黑白兩色過渡到豐富的自然色彩,極其形象地盡顯了人們解除死亡危險,重獲自由的開朗心情。

影片的結尾同樣具有其感人的藝術魅力。它體現出了猶太人對辛德勒的無限敬意,同時也使影片具有了回顧歷史、發人沉思的藝術效果,極大地拓展了影片的表現空間。

結語

綜觀世界電影發展史,成功的商業類型片的大規模出現是一個國家、一個民族電影成熟和繁榮的重要標志之一。中國的類型電影同樣也正處于不斷探索之中,而《辛德勒的名單》給予了我們很好的借鑒,類型電影已經不再是單一的某種電影形式,而是可以相互借鑒,相互融合,并且最終將會帶給我們驚喜與感動。