水墨生態中的文人畫

許步書

在網上讀了上百幅八閩著名中青書畫家吳德才的書畫作品，和多篇美術評論家對其作品的評論，讓我感受到了畫家的藝術風格和成就。

評論家張明贊曰：德才的書法如“江流入海作浪濤”，作品點畫間飄然欲飛，波起靈動，勢張奔放，意境開闊，自成一體。

評論家文軍贊曰：德才的國畫充滿一股清正之氣，畫里有蘭花的清香、菊花的淡雅、綠竹的挺拔。

評論家林公翔贊曰：德才的書法整體風格講究，筆法嚴謹，情致高雅。其楷書意態安祥，筆法精致；行書運筆細膩，道勁自然；草書瀟灑率真，雅逸出奇。

公翔又贊曰：德才的國畫作品狀物不拘形似，不論是花鳥、山水、還是人物都重在寄情遺懷，具有典型的文人畫特征；可謂是個“見素抱樸，書畫雙修”的藝術家。

我從幾位名家的文字中，讀到了共識，也讓我讀到了這位文質彬彬的書畫家創作的格局和胸懷。

其實，這次在網上的閱讀，是我和德才的一次獨特的、穿越時空的相逢和心靈的交談。

眾所周知，安徽是個人杰地靈的地方，吳德才從小就沐浴在濃郁的徽派文化氛圍中成長：在小學時，他的國畫習作得到美術老師的好評，從此在他幼小的心田上就種下了要成為藝術家的種子：在以后多年的學校、軍旅和工作、生活中，他從不離開練字習畫，雖然也像大多數藝術家一樣學過中國書畫傳統技法，但他能搏采眾芳，歸為己用，不斷創新，放飛藝術夢想，不斷結出碩果；其書畫作品先后三十多次在省市有關部門、國家級等書畫展上頻頻參展、屢屢獲獎、并入編集冊，有的被國內外人士收藏典藏。

于是，我不斷考問自己，吳德才的書畫之風美在哪里？他的主體精神是什么？

從理論上講，評論藝術作品的價值，關鍵在于藝術家在他的作品中生發的精神。我一直以為德才的書畫作品之美，就美在他能將筆墨探索拓展至水墨領域，追求點線的律動和水墨的浪漫韻味，孕育出或制造了新文人書畫的精神，形成藝術視覺的沖擊力。

對于新文人書畫，現代評論界認為：文人畫不僅僅是文人創作，而應是在書畫里有文人的情結和質感，有文人的文學品位，有文人的美學追求情趣和格調。德才的許多花鳥寫意作品，在講究水墨生態的變化中，配上自己的詩詞，更表現了作品的真誠和激情，更能展示藝術家個性的心靈情狀，讓讀者從中能熏陶到文人畫的文化精神。

故而，我以為，對吳德才書畫作品的解讀，不能脫離中國傳統文化的根本和現代手法的考量。因為這樣才能如實地評論他的藝術。

的確，藝術要在不同種類的碰撞、交融中獲取新的養分，這是當代中國書畫要探索的課題：德才是這樣認為的，他將水墨的風神建構在審美多樣化、競合化、和諧化中進行探索，才能獲得升華；他的才氣和創作，在于他的書法作品正大雅致、青春飛揚，且能凝結在時代背景下的鮮明氣息；更表現在他的國畫作品能將畫象面對時代張力所凸現熱情的探索功力，使筆下的花鳥、山水、人物的精神與時代氣息統一起來，孕育出一種新文人畫的親切、自然和真誠感。我高興地看到了，德才精進的水墨藝術躍入一種平和的觀照，是因他突破了那些支離破碎的模仿，能在尊崇傳統、尊崇自然、尊崇自我的心性中，將心象呈現出來將一個真實、質樸的藝術孕育出來：感動了讀者，引領大家享受到藝術家帶來的新文人書畫的風貌美感。

德才這個敢擔新文人畫的參與者，用自己的書畫作品融合中國新文人畫的內蘊，給人以“天人合一”的寧靜力量。水墨，以玄化無言的浪漫與超逸，已成為他意境的表達媒介。在他的藝術作品中，不論是書法還是國畫，水墨的韻味令人喜愛。在他的努力下、水墨生態中，天真的鳥、快樂的驢、奔馳的馬等都率性自然，意隨筆到、章法嚴謹、飄蕩著天然之氣，展現著清秀之美。

也許正是吳德才能在水墨生態藝術的發展進化中，憑著自己的刻苦、敏感，觸摸到當代審美的脈搏，用不斷地體悟與努力來孕育、提升自己的作品，才能讓她們綻放出新文人畫的絢爛華章。

這是值得我們大家道賀的藝術探索之美。