英國創意產業政策對英國電影的影響及啟示

龔兆雄

摘 要： 電影是創意產業的重要組成部分，是了解一個國家文化簡單又直觀的窗口。英國電影曾經在西方世界產生過重大而深遠的影響，隨著時代的發展，其光環一度被好萊塢遮蓋。本文通過闡釋英國創意文化產業政策的具體內容，對其作用于英國電影產業的影響作出簡要分析，并結合部分電影加以說明，同時期望英國的創意文化產業政策和電影發展經驗能給當代中國創意產業的發展提供參考和啟示。

關鍵詞： 英國 創意產業 英國電影 影響 啟示

一、引言

創意產業（creative industry），也稱創意經濟（creative economy），是一個與個人創造力、與知識產權相關的概念[1]。首先由著名英國經濟學家，約翰·霍金斯先生提出，他因此被稱做世界創意產業之父。1997年，英國首相布萊爾采納了霍金斯的建議，正式提出“創意經濟”的概念并開始扶持創意產業發展。隨后，創意產業的內容不斷豐富和延伸，發展成了一個涵蓋電影與錄像、電視和廣播、時尚設計、音樂、表演藝術、出版業、計算機服務及旅游和體育等巨大產業。很快，其他西方發達國家馬上意識到了創意產業的廣闊前景和巨大商業價值，迅速制定推出了符合自己本國國情的創意產業政策。因此，霍金斯受邀為包括中國、美國、日本、意大利和新加坡等國在內的20多個國家的政府和公司提供咨詢服務。轉眼間，全球創意產業蓬勃發展，其中有成功的經驗也有失敗的教訓，英國的創意產業發展比較突出，并對其自身，特別是英國民族電影產業產生了重大而深遠的影響。近年來，英國電影在國際影壇的出色表現成功地向全球傳播了英國文化和國家形象。全球知名雜志《Monocle》2012年度“全球軟實力”調查顯示，英國第一次戰勝了美國，成為“世界上力量最強大的國家”[2]。英國創意產業政策具有鮮明的實踐性特征，不僅推動了文化事業的發展，還促進了經濟的發展。

二、創意產業產生的背景及其英國電影的發展現狀

創意產業首先在英國提出絕非偶然，其中蘊含很多必然性的社會背景。第一，英國作為一個老牌的工業化國家，如果不產業轉型，尋找新的經濟增長點，就只能愈發走向沒落，徹底淪為二流國家。城市的衰落及傳統產業一蹶不振促使英國及其他西方工業化國家把粗加工工業、重工業生產向低成本的發展中國家轉移，從而使政府尋求新的經濟增長點，把目光投向服務業、高附加值制造業和文化產業。對英國來說，經濟轉型變成一條必由之路，沒有第二種選擇。其次，從20世紀60年代開始，大規模的社會運動和各種社會思潮席卷歐美，給社會結構帶來巨大沖擊的同時改變人們的觀念。社會文化開始變得多元和多樣，英國人比以前更重視差異，為個人創造力發揮和施展營造了有利的氛圍和條件。第三，經濟全球化、一體化飛速發展，再加上互聯網的普及運用，使很多產業逐漸趨同。在這樣的大環境下，如何尋找無法取代的獨特產業就變得尤為關鍵，而每個國家獨有的傳統文化和歷史是無法替代的，還有個人創意也是無法取代的，這樣的產業是易于開發具備核心競爭力的產業。由此可看出，文化和個體差異為創意產業的發展提供了可能。再加上撒切爾夫人提出更加鼓勵私有化和自由競爭的經濟政策，個人和企業都要創新，有差異化才能有市場，以及布萊爾執政后，提出“第三條道路”的新理念并采取了一系列措施，使英國經濟穩定增長。并最終在1998年的《英國創意產業路徑文件》中明確提出了創意產業新經濟的戰略概念，英國的創意產業迎來了劃時代的發展機遇。經過幾年的發展，到了2002年，英國創意產業增加值達809億英鎊。英國人這樣介紹自己的科技優勢：人口占世界人口的1%，研發經費占全球的5%，創作占全球科學著作的8%，被引用數量占9%；科學家獲得70多次諾貝爾獎，僅次于美國[3]。

英國電影不但歷史悠久，而且成就輝煌。后來受好萊塢的沖擊，曾一度一蹶不振，現在英國電影開始了民族電影的復興之路，正一步一步走出困境?？v觀整個20世紀，英國電影一直籠罩在好萊塢大片的壓制之下，由于相同的語言和相似的文化背景及強大且精良的制作，好萊塢電影在英國占據了很大的市場，英國本土電影根本無法與之抗衡。英國的電影生產多屬小作坊式經營，制片公司規模小，制片預算低甚至資金籌措艱難，拍片數量少，有很多公司專為拍攝一部電影而成立。英國電影可以引以為傲的代表作品就是《哈利·波特》和007邦德系列。進入新世紀以來，好萊塢大片的威脅依然形勢嚴峻，純國產片的平均預算從2003年的290萬英鎊下降至2010年的120萬英鎊。2012年英國有392家制片公司拍片，其中363家（93%）只拍了一部電影[4]。與電影制作舉步維艱形成鮮明對比的是，英國是世界上第三大電影消費市場，僅次于美國和日本。據統計，2012年，英國電影娛樂市場總收入為40多億英鎊。由此可見，英國電影消費市場繁榮，不過大部分票房都進入了好萊塢公司的腰包。

三、創意產業及政策扶持對英國電影的影響

英國政府在1998年制定了《英國創意產業路徑文件》，隨后在2000年，動用國家彩票資金和其他資金扶持電影產業，并且成立了英國電影委員會。迄今為止，至少已向900多個電影發展項目提供了1.6億英鎊的資助，極大地促進了英國電影產業的發展。新世紀以來，英國電影委員會制定并實施了多個“三年計劃”發展戰略，確保英國電影在數字時代的成功轉型，并資助制片人、培養創造型和技能型人才、鼓勵數字時代的創新、為觀眾提供更多觀影的機會和保護英國電影檔案文獻遺產并向民眾開放[4]。

盡管近年來由于經濟危機，政府減少了部分投入，但仍然能看到利好消息，2013年秋財長宣布的一系列決定。首先是關于稅收減免更寬松的條款。根據《2006年財政法案》，稅收減免適用于英國制片開銷，符合“英國”國籍鑒定的影片必須將至少25%的核心開支用于英國境內才能獲得稅款減免。新條款規定電影只需將10%的預算花在英國境內即可獲得稅收減免?，F在檢測電影國籍的文化測試更為寬松，表現歐洲文化被等同為表現英國文化[5]。

除了減稅措施外，英國政府還扶持電影走向世界，鼓勵電影出口。2012年，英創意產業增加值同比增加9.4%，達714億英鎊，占經濟總量的5.2%，產值增速僅次于房地產。另據英國電影協會公布的數據顯示，2013年對英產電影的投資超過10億英鎊，較前一年增長14%。

近年來，特別是新世紀10多年來，在政府的扶持下，英國電影逐漸走出陰霾，邁向新的輝煌。在2008、2009年，英國電影產業總共贏得十一座奧斯卡金像獎，其中僅電影《貧民窟的百萬富翁》就抱回了八項奧斯卡大獎。2011年《國王的演講》也獲得了多項提名和廣泛的贊譽，2012年《007：大破天幕殺機》不僅獲得了高票房的成功，更代表了英國電影的新高度。

四、中國電影發展的問題和所需借鑒的經驗

從上個世紀80年代末以來，西方國家，特別是美國加大了對發展中國家的文化傳播力度，文化帝國主義表現突出，美國等發達國家通過各種媒介有意或無意地控制發展中國家的文化生活。即便是在純粹娛樂性節目當中，有時也刻意植入意識形態觀念，倡導西方社會的生活方式和價值觀，對發展中國家的人們尤其是年輕人產生了重大影響。甚至可口可樂、麥當勞等產品都變成具有象征意義的文化現象，開始沖擊中國的傳統文化及創意文化行業，尤其中國電影事業受到的沖擊尤為嚴重，國產電影僅在一些情感或文藝片領域還保有一席之地，其他類型的片子全線淪落，各地影院被好萊塢大片占據。甚至一些中國傳統故事也變成了好萊塢制作。如《臥虎藏龍》、《花木蘭》和《功夫熊貓》等。雖然文化素材和資源是中國的，但是由于中國電影產業整體能力有限，只能眼睜睜地看著自己的文化故事變成國外公司的創意作品，就連版權都屬于美國公司，經濟效益更不用說了，都被國外電影公司掙走了，一言蔽之，就是外國公司拿中國故事掙中國人的錢。

中國電影在好萊塢的沖擊下風雨飄搖，特別是上個世紀90年代，大量電影院無法經營，紛紛改成臺球廳或者錄像室，觀影人數急劇下降。這樣的狀況在近十年才逐漸好轉。盡管中國最近幾年影片產量增多，質量卻堪憂，能出口并產生巨大經濟效益的作品少之又少。約翰·霍金斯在《創意經濟》一書中指出，全世界創意經濟每天創造220億美元，并以5%的速度遞增。而我們的創意產業產出的效益還很低。創意經濟發展有個3T原則：技術（Technology）、人才（Talent）和寬容（Tolerance）[6]，我們應該加快這三個方面的建設，增強作品的競爭力。

現在越來越多的人意識到中國是世界上最大的潛在電影市場。好萊塢也越來越重視中國市場，甚至很多影片到中國取景借以迎合中國觀眾。中國越來越多的觀眾開始適應好萊塢大片，因為到了電影院里可供中國觀眾選擇的高質量國產影片確實太少，有的觀眾甚至慢慢到了一種非好萊塢大片不看的地步，中國電影產業發展前景令人擔憂。

我國應及時學習英國的創意產業經驗，通過資金、政策及一些稅收優惠措施加快中國電影事業發展。

五、結語

哈佛大學的約瑟夫·奈教授提出了一個家喻戶曉的詞叫“軟實力”，從某種程度上說就是把文化推廣出去的能力。中國有著悠久的歷史和豐富的文化資源，但是缺乏系統性推廣和大批量推廣的能力。提升中國軟實力，不僅是賣幾本書，介紹中國歷史文化或者建立幾個孔子學院就可以了，而應該以文化產品為載體，推行中華民族內在優秀的價值觀和精神內涵。盡管這個過程會很艱難，而且現在來看還有很長的路要走，可是創意產業不怕起步晚，就怕觀念轉變跟不上。約翰·霍金斯對創意經濟提出新的觀點：創意并不被藝術家所壟斷，任何人，科學家、商人甚至經濟學家都可以有創意。

當今世界，創意產業已不僅是一個理念，而且是一個蘊含巨大經濟效益的寶藏。因此我們必須加快文化創意產業的發展速度，政府應該借鑒國外成功的創意文化政策，制定符合我國國情的創意產業政策，還要有合理和長遠的戰略規劃，不能一哄而上，最后作鳥獸散。要在合理的中長期規劃框架下，持續扶持中國創意產業，尤其是電影事業。

參考文獻：

[1]厲無畏，王慧敏.創意產業促進經濟增長方式轉變——機理·模式·路徑[J].中國工業經濟，2006（11）.

[2]石同云.2013年英國電影產業概況[J].電影藝術，2014（2）.

[3]金元浦.創意產業的全球勃興[J].社會觀察，2005（2）.

[4]婁孝欽.新世紀以來英國電影產業的發展與政府扶持[J].北京電影學院學報，2011（3）.

[5]Thomas，M.Film industry cheers tax relief and China production deal[EB/OL]（2013-12-5）.http：//www.theguardian.com/film/2013/dec/05/film-industry-tax-reliefcameron-china-production-deal.

[6][美]理查德·弗羅里達，著.方海萍，魏清江，譯.創意經濟[M].北京：中國人民大學出版社，2006：37.