向生活討詩意 以筆墨彰時代—記我社書畫院第二回專項展

◇尤德民

向生活討詩意 以筆墨彰時代—記我社書畫院第二回專項展

◇尤德民

近日，《中國書畫》雜志社書畫院舉辦了第二回專項展，集中展示了我社書畫院院聘畫家在山水、花鳥、人物方面的創作水準，體現了畫家們近期的思考，以下針對這三個畫科分而述之。

傳統山水畫講究“外師造化，中得心源”，講究“逸筆草草，不求形似，聊以自娛”。因此，中國山水畫的審美認知主體便在于心，在于目視而心領神會；對客觀物象的外在形似需求，則體現在畫家自己對胸中丘壑的營造上。在實際創作中，繪畫者盡管要細致把握所描繪山水的真實，但又不必過于拘泥于傳達自然真實，畫家筆下所要傳達出的，主要是心靈對自然山水的體悟。我社書畫院院聘畫家邀請展·山水畫展（第二回）提名的畫家為徐忠平、吳泉棠、程翔宇、馬良書、田茂國、孫良利、包洪波、張東林、吳錦川、周燕，他們筆下流露出的線條空間、氤氳墨色，無不滲透著他們不同的稟賦性格對其作品中情感的塑造。這種各自迥異的畫風特征和情感訴求，又分別映襯在他們畫面所呈現的線條、墨色及空間處理之中。這十位畫家，均研習傳統繪畫多年，他們通過對經典作品的細致解讀和臨摹體驗、對中國山水畫那種寧靜曠達的情懷的追求，借助筆墨語言營造出幽遠蒼莽意境，與他們各自不同的人生閱歷所形成的頗為相似的傳統繪畫語言相吻合，逐漸使自己的創作進入一種“與山川神遇而跡化”的境地。

寫意花鳥畫在宋代以后才得以慢慢成熟。明代徐渭和清初“四僧”之一的八大山人，將寫意花鳥畫以傳統的狀物抒情為主的這一脈發展到極致，他們甚至采用象征性的手法來抒發自己郁郁不得志的悲憤情懷。至此，中國寫意花鳥畫已經完全成熟，后來者諸如吳昌碩、齊白石等都是在個人風格和審美趣味方面為這棵藝術之樹增枝加葉而已。我社書畫院提名范天明、任之、伍小東、潘小明、蔡智、林兵、李小龍、楊僖宏、韓斌、劉宬一這十位院聘畫家參加花鳥畫家（第二回）的展覽。在他們的作品中，中國花鳥畫那種“似與不似之間”的奧妙與精微，以及借助筆墨語言所營造出來的詩化意境，已不僅僅是常人所說的濃淡干濕，也不單純是某家某派，其畫面意境的塑造是與他們的情感、畫技息息相關的?？梢哉f，傳統繪畫中“我自有我法”的藝術法則，通過他們各自的實踐創作，最終賦予了“一花一世界，一葉一菩提”的生命精神。

徐忠平 水碧山明錦障開 136cm×68cm 紙本設色 2016年

傳統中國繪畫發展到近現代，因為受新文化運動的影響，出現了一次劇烈的變革，其中變化最大的就是人物畫—它幾乎完全拋棄了傳統中國繪畫的成熟模式，形成了借用西畫造型手法、僅保留中國繪畫材料的現實主義創作手法。特別是解放以后到“文革”期間，不僅是中國人物畫，當時幾乎所有的美術作品都已經發展成了為政治服務的工具?！啊?5美術新潮”的到來，給全國上下掀起了一場轟轟烈烈的美術現代化革命，藝術家被壓抑在心頭幾十年的創作自由得到充分的爆發。這種完全模仿西方現代主義風格、建立在另外一種全盤西化基礎之上的美術現象，其問題也是顯而易見的，沒有原創性、民族文化歸屬感的缺失都是致命的。今天，中國人物畫創作已經沒有了那樣的盲目性。在表現語言和文化價值取向方面，大家更加注重向傳統繪畫經典作品學習，又同時注重向其他外來藝術和姊妹藝術學習，形成了既兼顧造型又注重中國傳統筆墨的畫法。另外，畫家更加注重突出自己對社會、文化和人生等諸多問題的獨特思考，力圖通過作品傳達出自己的某些觀點。在畫面構成和構圖方面，更加注重形式感，在表現語言方面有的更加強化畫面點、線、面的綜合運用，從而增加了畫面的視覺效果，有的則強化中國寫意畫所獨有的書寫意味，從而增強畫面的表現性，讓畫面賦予了許多新的時代特色。本次《中國書畫》雜志社書畫院邀請到的十位院聘人物畫家是陳衛建、孫海青、趙錦龍、壁光、薛曉喜、劉藝青、李靜、楊曉剛、張建華、竇良羽，他們都是各地乃至全國有一定影響的人物畫代表畫家，其作品基本可以反映出當下中國人物畫創作的時代特點。更重要的是，他們大都受過學院科班的造型訓練，具備很強的造型能力，也有較為寬泛的知識面，通曉中西方美術史，且都多次參加國家級各類大展并獲獎。另外，他們同時也向中國傳統經典作品取法，有的甚至對中國傳統文化有著很深的研究和理解。我們看他們創作的大型作品，人物造型嚴謹，又注重用筆的松動和墨色的變化，畫面整體架構協調而合理。他們的盈尺小品畫，筆墨靈動自然、意味十足，頗得中國文人寫意畫之精要。

近現代的中國，政治格局發生了劇烈震蕩，國力的落后進而導致了文化的落后。人們開始迷茫，進而轉為把包括中國畫在內的中國文化進行全盤否定，即便是“’85美術新潮”從一個極端走向另外一個極端，也沒有擺脫西方文化的牢籠。20世紀90年代開始，一些學者開始反思，現如今，傳統文化的保護和發揚被提到了前所未有的高度，這使得一些尚在十字路口徘徊的藝術家找到了自己的方向?，F代科技的發展，互聯網時代的到來，各國政治、軍事、商貿、旅游和文化交流等互動頻繁，文化作為一個國家的軟實力顯得尤為重要！如何保持并發揚自身的文化特色、凸顯自己獨特的文化價值成了其核心問題。中國畫是中國文化的表率，我們有理由相信，在一手伸向傳統，一手伸向生活的努力下，當代中國畫家定能創作出“筆墨當隨時代”的優秀作品?！吨袊鴷嫛分铝τ谕茝V這樣的作品，愿為這樣一批中青年畫家的發展助一臂之力！

張建華 漁歌唱晚 200cmX300cm 紙本設色 2006年

田茂國 寫生筆記 紙本墨筆 2016年

范天明 秋實圖 紙本設色 2016年

伍小東 一年好事在 68cm×68cm 紙本設色 2016年

壁光 都市人物 200cm×70cm 紙本設色 2016年

周燕 小園 138cm×34cm 紙本設色 2016年

韓斌 醉東風 紙本設色 2016年

竇良羽 冬者歲之余 68cm×45cm 紙本設色 2014年

潘小明 春和景明 68cm×68cm 紙本設色 2016年

林兵 朝云都染墨香來 紙本設色 2016年

李靜 惠風清和 97cm×46cm 紙本設色 2016年

楊僖宏 清閑無俗事 136cm×46cm 紙本設色 2016年

馬良書 杏花春雨江南 68cm×46cm 紙本設色 2016年

楊曉剛 南渡北歸 180cm×160cm 紙本設色 2016年

責任編輯：劉光