解讀《機械復制時代的藝術作品》

劉振林

摘要：機械復制時代的來臨，必然破壞了傳統藝術的審美特征即“光暈”的存在，本雅明在《機械復制時代的藝術作品》中冷靜的對待藝術的發展，指出機械復制藝術時代的來臨是社會發展必然要求。[1]機械復制技術的出現是社會發展的必然要求，我們需要以發展的眼光看問題。傳統的藝術的創作模型和永恒性固然值得贊賞和留藏，永遠成為那個時代的標志品。工業大生產時代的新社會必然出現與之時代相適應的新產品。

關鍵詞：光暈；機械復制；傳統藝術

中圖分類號：J021 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）09-0244-01

一、瓦爾特·本雅明

瓦爾特·本雅明（1892-1940）出生于猶太人富商家庭，年輕時曾在弗萊堡、慕尼黑、柏林和波恩研究哲學。德國20世紀重要的思想家、哲學家，是德國法蘭克福學派的重要代表人物之一，與其學派代表人物布萊希密切交往并受到他的馬克思主義理論和猶太神秘主義理論的影響，閱讀了馬克思、恩格斯的著作深受馬克思影響，將其發揮到極致。1933年納粹上臺，本雅明離開德國，定居巴黎；繼續為文學期刊撰寫文章和評論，1940年法國淪陷；本雅明南逃，在法西邊境自殺，本雅明去世后，人們才逐漸發現它的價值和意義，并開始給予更多的關注。隨后他的作品相繼出版，聲譽也越來越高，被譽為“歐洲真正的知識分子”。

二、創作時代背景

19世紀英國工業革命及隨后西方國家工業社會的普遍形成，工業化的生產方式和復雜的經營方式開啟了新的社會形態?？茖W技術突飛猛進的發展，傳統社會支架逐步被解構，傳統社會元素逐步被新社會取代，傳統繪畫自印象派開始已經開始受到挑戰。照相機的問世，逐步取代了繪畫藝術的社會和人們生活記錄功能。自20世紀以來，照相機、影等影像電子產品的廣泛應。新興科技電子產品的誕生對傳統藝術的存在延續構成的重大的威脅。藝術要在新的社會中重新找到合適的存在形式。

照相攝影技術的日趨成熟，已被社會個行業廣泛應用，從藝術行業分析，經典、獨一無二的藝術品與日益滿足人民精神需求相互矛盾。工業復制技術給藝術品帶來革命性的變革，從此藝術品的大量復制開始應運而生，它取代了只能被某一個人或一些人觀賞膜拜的古希臘雕塑等原作滿足了大多數人精神所需和擁有。機械復制時代的藝術作品成為了大群體的欣賞娛樂對象。

三、光暈

讀《機械復制時代的藝術作品》一書，“光暈”一詞從開始就一直多次出現，貫穿全文。本雅明用“從時空角度所作的描述就是：在一定距離之外但感覺上如此貼近之物的獨一無二的顯現”解釋他所獨創的“光暈”概念。這是他在本書中的核心理念，闡述了傳統藝術的原真性、膜拜價值和距離感。傳統藝術是獨一無二、權威性，有即時即地性，稱之為精英藝術?！肮鈺灐笔莻鹘y藝術相對于現代機械復制藝術而言，也是其根本區別所在?！肮鈺灐彪S著機械復制藝術的到來而逐漸消失，現代藝術的展示價值取代了傳統藝術的膜拜價值，使藝術失去了權威性性，走向了世俗化，產生質的變化。

“光暈”指作為傳統藝術基礎的膜拜價值。書中提到：我們知道最早的藝術作品起源于為儀式服務———首先是巫術儀式，其次是宗教儀式。重要的是，同它的靈暈相關的藝術作品的存在從來也不能完全與它的儀式功能分開?！痹趥鹘y藝術中“復制”和“創造”是一對矛盾、極不相容的概念?！皠撛臁北旧砑春袩o中生有，不可重復之意，而“復制”卻是以摹仿、重復和替代性為其特征的。由于傳統藝術的不可復制性，面對許多古典的藝術品，大多數普通民眾是不可以輕易接近的，更談不上領悟其中的光暈，它的價值不是用來展覽的而是具有崇拜性。因此在富有光暈光環下的傳統藝術品，必有其獨一無二性和膜拜價值。

“光暈”傳統藝術的審美特征。傳統藝術的審美特征包含了它的膜拜性、獨一無二性和永恒性，現代復制技術手段運用，大量藝術品批量復制，這樣，原作的唯一性與權威性就喪失了，環繞它的光暈也就消失了。本雅明指出，這就是復制藝術對“光暈”藝術的取代。

四、光暈消失，新的藝術存在形態誕生

機械復制時代的來臨，必然破壞了傳統藝術的審美特征即“光暈”的存在，本雅明在《機械復制時代的藝術作品》中冷靜的對待藝術的發展，指出機械復制藝術時代的來臨是社會發展必然要求，新的社會形態下，人民的思想和物質需求隨著社會的變化而變化，現代人類具有強烈的使物品更容易接近的愿望，就好像他們希望通過掌握每件實物的復制品來克服其獨一無二的思想傾向一樣。這就必然使“光暈”消失?！肮鈺灐笔サ牟⒎撬囆g作品的藝術性本質，而是一種觀念，它是在舊的藝術觀念在受到挑戰，而新的藝術觀念尚未建立之時而被突顯出來的藝術觀念，但是隨著時代的發展，就這種觀念是可以隨著歷史的發展而發生變化的，因此是不會影響藝術的真正價值的。

“復制”一詞自古含有貶義之意，復制被人們賦予了抄襲，無創新的頭銜。本雅明對于“光暈”的消失帶有惋惜之情，但并沒有對工業時代帶來的機械復制技術排斥，而是以一種發展的眼光看待和接納它?！坝捎趯λ囆g品進行技術復制方法具有多樣性，這便使藝術品的可展示性如此大規模地得到了增強，以致在藝術品兩極之內的量變像在原始時代一樣會使其本性的質得到突變，就像原始時代的藝術作品通過對其膜拜價值的絕對推重首先成了一種巫術工具一樣”從文中可看出，本雅明對這種機械復制藝術帶來強大的展示效果是給予肯定的?！皺C械復制”理論實質上是以一種技術觀來看待藝術在現代社會發生的裂變。由于“光暈”的逐漸消失，大眾文化藝術迅速登上歷史舞臺，各種經典和現代藝術品突破了時間和空間的阻擾出現在大眾面前，不斷強化它的展覽意識，削弱藝術品的崇拜價值，這是社會歷史發展的必然潮流。

五、機械復制時代的必然到來

本雅明親身經歷了藝術在技術革命中所發生的裂變，并成為了機械復制藝術時代最早的思考者，盡管他的思維仍會停留在浪漫派思想家慣有的套路中即對傳統藝術的膜拜之中，但同時也對機械時代的復制藝術給予肯定，對機械復制藝術抱著積極的態度?，F代技術的飛速發展給了我們帶來了“震驚 ”。藝術品的復制從希臘人對銅錢的復制到各種名畫的模仿已及手工工藝品的復制生產，有著漫長的歷史。但只有機械復制給我們帶來了巨大的影響。機械復制技術的出現是社會發展的必然要求，我們需要以發展的眼光看問題。

參考文獻：

[1]《機械復制時代的藝術作品》M（德）本雅明 天津人民出版社 2010。