胡振聲 筆墨中調和“矛盾”

李雪

天津書畫家胡振聲，字叔鏞，別署四正山人，自幼酷愛書法繪畫，詩書畫印均有涉獵。

胡振聲最初鐘情楷書，研習“顏柳歐趙”，后來沉醉于狂草，先后苦學懷素、張旭等。近幾年，他將魏碑的厚重與方筆用于自己的草書，豐富用筆，方圓并用，以增加作品的厚重。此外，他還畫文人畫，他的山水畫多雅逸，筆下的梅蘭竹菊寥寥幾筆，非常文氣雅靜。

對于書法，他強調臨帖跟古人“合上拍子”，把所學到的東西記在心里，消化掉，再發揮自己的藝術個性，形成自己的藝術語言。繪畫同樣如此，他很欣賞清朝的石濤和明朝的徐渭。直到現在，仍然在臨摹，學習古人的內涵，提升自己的創作。

在他看來，書法每一個字的發揮都會影響下一個字的處理，創作是一個調和的過程。繪畫也是同理，比如蘭花，長短、濃淡、粗細、向背、開合、聚散就是矛盾，在文人畫每一筆的創作中要不斷調和矛盾。對他來說，創作就是創造矛盾，解決矛盾的過程。

臨帖要“合上拍子”

胡振聲的書法，楷、行、草、隸、篆均有涉獵。

他最早接觸書法，是由于小學時的語文老師，直到現在他仍然記得當時自己語文老師的板書很美，自己在寫作業的時候不自覺地模仿這位老師。后來他開始研習書法時才知道這位老師寫的是宋代黃庭堅的書體。

工作之后，胡振聲開始正式研習書法，利用自己的工資買筆墨紙硯去臨帖和學習。后來他跟天津著名書法家范潤華習狂草，與顧志新先生習篆隸。直到今天，他進行書法創作已經 40多年。

書法的研習離不開臨帖，胡振聲臨過很多的書帖。他說，有些帖子只要自己喜歡，哪怕只寫一遍也要寫。比如習草書，他從漢代張芝一直寫到明清。1986年，天津市舉辦臨書大展，他的作品“節臨自敘帖”，獲二等獎，是唯一的狂草臨作，并在天津日報登載。

“臨寫古人的書法，真正要臨好，不是蘸一點墨寫一筆就可以，古人不是那樣寫的?！睂τ谂R帖，胡振聲強調書寫節奏，用唱歌為比喻分享自己的心得：“比如我臨帖的時候跟唱歌一樣，能合上拍子它就不跑調，真正把它理解透了，就知道，古人當時是這樣寫的，我現在也在這樣寫?！?/p>

胡振聲最初鐘情楷書，顏真卿、柳公權、歐陽詢、虞世南、褚遂良等，后來出于自己的性格和審美的原因，沉醉于狂草，先后苦學懷素、張旭、黃山谷、黃道周、張瑞圖、徐渭、王鐸等。近幾年，他突破自己原有的書法風格，大量研習漢隸北碑，將魏碑的厚重與方筆用于自己的草書，豐富用筆，方圓并用，中鋒側鋒結合，以增加作品的厚重。

他認為，在臨寫古代書家的基礎上，所學的東西要記在心里，邊學習邊把所學的東西消化掉。在此基礎上，還應該能夠去發揮自己的藝術個性，形成自己的藝術語言。

學畫之路

二十世紀九十年代，胡振聲開始進行繪畫創作，山水畫主要學石濤、倪云林、黃公望等，以秀逸清新典雅為個人審美取向，花鳥畫主要學習徐渭、陳白陽、石濤、八大山人等。

在這其中，胡振聲很欣賞清朝的石濤和明朝的徐渭。

在采訪過程中，他對石濤和徐渭的人生經歷娓娓道來。石濤是揚州畫派的奠基人，“前幾年我臨了很多石濤的作品，打心里喜歡他的筆、墨、精神”。至于徐渭，他則說：“徐渭這一生很慘、很苦，不過他特別有才華，我很喜歡‘青藤白陽（徐渭自號‘青藤居士、陳淳自號‘白陽山人）是中國文人畫的創始者。很多的花鳥畫家都在學習他們?！?/p>

直到現在，胡振聲仍然在臨摹這些古代文人作品，他認為，學書畫一開始必須要認真，包括古人的布局、點畫，任何細微的東西都要去理解和學習，尤其是學習古人的內涵，變成自己的東西。

除此之外，寫生也很重要。

“臨摹過古人的東西，到了實景，仔細看這山，看這樹，就知道古人是從這里來的?！睂λ麃碚f，寫生一方面可以練習，把所學到的東西加深體會；此外，還可以去體會自然的氣息?！爱斈阕x進去的時候，會發現石頭有‘披麻皴、‘斧劈皴，顏色就是赭色的?！?/p>

創作中平衡矛盾

“我不管是山水、花鳥也好，這么多年都是遵循古代文人畫的風格?！焙衤曇婚_始進入繪畫創作，就畫文人畫，從蘭竹入門，繼而畫花鳥和山水。

他強調，畫文人畫最關鍵的是賦予作品的思想內涵。

比如山水畫，清代張潮曾說：“有地上之山水，有畫上之山水，有夢中之山水，有胸中之山水。地上者妙在丘壑深邃，畫上者妙在筆墨淋漓，夢中者妙在景象變幻，胸中者妙在位置自如?！?/p>

中國畫，體現的是一種寫意的精神和作者的思想。

花鳥畫同樣如此，自古以來，“梅蘭竹菊”四君子是文人畫的題材?！氨热绠嬏m花，蘭花雖然是一個草，但是有一種精神?！焙衤曊f，在創作時，他可以任意揮灑，其實真正的蘭花并非筆下的樣子，而是根據蘭花在心中的樣子，去進行創作。

蘭花寥寥幾筆，但是創作永遠不會重復。

比如畫蘭花，根據起筆的位置不一樣，創作就不一樣，一筆下去的長短、力度、感覺不一樣，會影響下一筆如何處理，這是一個調整的過程。每一筆跟下一筆都是有關系的，關鍵在于應變。他認為，書和畫關鍵在兩個字：矛盾。蘭花的長短、濃淡、粗細、向背、開合、聚散就是矛盾的關系，把矛盾調和就和諧了。

書法也是同理，上一個字的創作會影響下一個字的處理，在創作的過程中創造矛盾，解決矛盾?！熬拖衿椒看箅s院一樣，鄰居們不鬧矛盾、和諧的話，就關系很好，否則就亂套了?！?/p>

此外，真正好的文人畫作品還要學會用減法。

“看有的古畫，比如芥子園畫譜，一塊小石頭，寥寥幾筆就表現出來了?？墒俏覀冏约寒嫷臅r候，用筆的位置、力度達不到的時候，可能需要八筆、十筆或者更多。不是畫得越多越好，比如畫蘭花，我這一筆畫得特別精彩的時候就能夠把畫面撐起來，畫一葉就可以了。如果這筆沒畫好，那么就需要去補充，但如果一筆夠了，絕不要第二筆?！焙衤曊f。

藝術簡歷

胡振聲，字叔鏞，別署四正山人，現為中國美術家協會培訓中心特聘畫師，中國楹聯學會會員，中國楹聯學會書法藝術委員會委員，天津書法家協會會員。1995年秋，天津電視臺青年大世界拍攝專輯片《青年畫家—胡振聲》播放于鄉里。2016年4月在中央數字電視書畫頻道天津新聞中心，由天津市美術家協會、天津市書法家協會主辦了“硯田尋夢——胡振聲書畫作品展”。

胡振聲自幼酷愛書法繪畫，凡楷、行、草、隸、篆均有涉獵，尤愛張旭、懷素顛狂之筆，下及明清諸家，繪事尤衷梅、蘭、竹、菊四君子，以山水而抒情懷。書畫兼擅、書畫融通是胡振聲創作的一個較為突出的特點，胡振聲在詩書畫印四個方面都有一定的造詣。他以個人的筆墨理解，不斷學習探索，形成了較為強烈的個人風格。