淺析威尼斯畫派在技法中的優越性

弓曉

【摘要】：威尼斯作為水上名都，在14-16世紀時曾經是當時富甲一方的商貿霸主，15世紀開啟的新航路也未能對其的商業霸主地位構成挑戰。一是因為其優越的地理位置正好處于歐洲和中東阿拉伯國家進行商品貿易的要道上，二是因為其地理氣候的便利，這兩點都是佛羅倫薩和錫耶納還有羅馬等不具備的，處于18個環礁島嶼上的便利條件使其成為一個易守難攻的避風港，加上遠離天主教的核心區域。因此在當時，天主教會的禁欲思想和反人類作風無法對這里進行控制，相比較意大利和歐洲的其他地方這里具有非常濃郁的世俗享受氣息，少有禁欲思想。思想氛圍的相對寬松使其有了發展商業的便利條件。也為威尼斯畫派的出現與繁榮提供了物質和精神基礎。本文以威尼斯畫派的繁榮和其技法層面的優勢結合威尼斯的地域特征進行淺析。

【關鍵詞】：威尼斯；畫派；色彩；技法

縱觀威尼斯畫派的誕生和發展，說這一畫派為歐洲文藝復興時期最具有革新意識且最具有開拓性意識的畫派也毫不為過，為什么呢？一方面處在東西方貿易往來的重要商道上，給其發展商品經濟帶來了便利的條件。另外東方的許多元素滲入到這里使這里又較少受古羅馬的影響，如羅馬美術風格中就缺少像威尼斯美術這樣豐富的色彩。希臘雕塑中的色彩大多是屬于從屬性的，表面性的。而工藝美術中的陶瓶上的黑繪與紅繪則是純粹裝飾性的。只有威尼斯是寫實的，是對生活的觀察。

威尼斯畫派的形成是在15世紀中后期，在當時的 大師貝里尼的統領下以及在喬爾喬涅、提香、丁托列托、委羅內塞、巴羅奇等人的共同開拓下，威尼斯畫派可以說烜赫一時，在意大利其他城市的畫派相繼衰落的情況下，威尼斯畫派仍然能保持一支獨秀的局面到十八世紀，最后由卡納萊托、古爾蒂、提埃波羅的共同努力，為其畫上了圓滿的句號?？梢?，在那一時代，整個歐洲大陸沒有一個城市的繪畫能像威尼斯這樣持續如此之久，威尼斯畫派在技法方面的優勢具體體現如下：

一是威尼斯畫派在色彩領域的開拓性是前所未有的，由于地處海洋，各種天氣條件下水汽的共同作用給這座城市在視覺上增添了眾多的色調，給威尼斯畫家們積累豐富的色彩感覺提供了便利的條件，在以上所述的威尼斯畫派借鑒了北歐的油畫技術和對具體事物的深入觀察以及拜占庭的裝飾性色彩還有古希臘化時期的各種藝術品的造型元素，還有較少宗教性而更多世俗性都給威尼斯繪畫的繁榮打下了堅實的基礎。

二是威尼斯畫派善于創新，而絕不拘泥于繪畫的陳規，威尼斯畫派在表現上既沒有完全照搬拜占庭藝術中的裝飾色彩元素，也沒有一味的去學習北歐畫派中對形體深入細致的刻畫，二是將兩者相結合，創造出一種全新的繪畫方式，在強調以色彩為主題來發揮的同時也注重對形體的塑造，這一點影響很大，對以后整個歐洲的繪畫局面都產生了深遠的影響。與羅馬、錫耶納、佛羅倫薩、翁布利亞畫派相比較，威尼斯畫派是起步最晚的，但是對西方油畫的影響力是前四者無法匹及的，因為前四者的影響大多局限在意大利境內或者影響了法國和西班牙的部分地區，但是威尼斯畫派通過強調色彩這一手法影響了整個西方世界。這種色彩是寫實色彩，不是裝飾色彩，是要通過眼睛的觀察去描繪生活中色彩斑斕的世界，將其活生生的描繪在畫面上。因此，在技法上威尼斯畫派最大的貢獻是發明了畫布，這是由于商品貿易的發達。為威尼斯畫派制作畫布提供了一定的原材料，如果說北歐尼德蘭畫派從顏料上解放了油畫、那么威尼斯畫派就從畫面的材料上對油畫進行了一次更為徹底的解放；尼德蘭畫派只是將顏料做了一種改進，但沒有改變油畫仍在墻壁上和木板上進行描畫的情況，而威尼斯畫派則是將油畫從墻壁上徹底搬到了畫架和畫布上，直接從工具上徹底方便了更多想要學習油畫的人，使得油畫的普及性進一步加強，在16世紀及其以后的17到19世紀，西方的油畫大師如繁星般涌現，和威尼斯畫派改進繪畫工具有直接關系。

三是威尼斯畫派在畫面上大大豐富了繪畫語言，尤其是色彩的充分發揮，這一點從喬爾喬涅開始起步，到提香時期達到了鼎盛，而委羅內塞和丁托列托則在色彩的裝飾性上另辟蹊徑，發揮了色彩的另一面。使威尼斯畫派的風格呈現出豐富多元的格局，直到18世紀威尼斯畫派由于提埃波羅的力挽狂瀾仍能在西方的繪畫中占有舉足輕重的分量，這一切都可看出威尼斯畫派所具有的色彩和世俗性。

四是威尼斯畫派的發展作為歐洲繪畫的分水嶺，直接對以后歐洲還有美國的繪畫產生了深遠的影響。主要體現在威尼斯畫派取眾家之長，在繪畫語言上進行了大膽探索，確定了以色彩為主、形體為輔的表達手法，而強調色彩這一觀念尤其對后來的魯本斯、凡.代克、倫勃朗、委拉斯貴支、維米爾、拉圖爾、華多、布歇、弗拉戈納爾具有深遠的影響，這一畫派的繪畫理念直接對始自16世紀末的學院派繪畫構成了最大的挑戰，挑戰將形體與素描作為主要表達手段的學院派，也令不少注重素描的油畫家們間接受到影響，從而出現了在畫油畫前不打素描稿直接上色的情況，而許多堅持以素描和造型為主的畫家也在其不少作品中表現了對色彩的偏向，如法國的普桑、勒布倫、英國的雷諾茲、萊頓、德國的門格斯等。

五是成為西方繪畫的主流畫派，經過威尼斯畫派洗禮的眾多繪畫流派都將色彩作為其主要表達方式，活躍了繪畫的表達手法，使油畫不嚴格拘泥于一種先打形體后上調子或者嚴格遵循比例與形體的格律，而在畫面上充分解放了繪畫，時期更加靈活多變，更加l流暢自如。

六是繪畫中所具有的情色性，威尼斯畫派在發揮色彩方面揮灑自如，在表達的題材上也沖破了嚴格的禁欲題材，在看似宗教外表的畫面中蘊含著無窮無盡的世俗性與感官享受性。在當時的社會條件下，威尼斯畫派不可能不去表達宗教題材的繪畫，但是由于受羅馬教廷控制較少，因此在題材的發揮上遠比佛羅倫薩和羅馬畫派等有自由的空間。畫面中的人物大多都是日常生活中人物，有宗教的名稱卻又有生活中的體型。世俗情調很濃郁，人們都很重視現實的感官享受，而不太去過多考慮思想和哲理。一個突出特點就是畫面中的人體很多，而且人體很寫實。沒有做過多的變型和夸張處理，這是很難能可貴的。

七是威尼斯畫派在繪畫的題材上開拓進取，打破了只重視人物為核心的地位，雖然威尼斯畫派中人物大多也占據主流，但是相比同一時期的其他畫派，威尼斯畫派充分在人物以外的其他領域下了功夫研究，他們重視觀察日常生活，這一點是從尼德蘭人注重觀察自然的風氣中學來的，但是威尼斯人把這一點發揚光大，人物不是理想世界中的人，自然而然就少不了周圍的自然景觀，如喬爾喬涅的代表作《暴風雨》就是一張以風景為主的繪畫，這說明威尼斯人具有觀察自然描繪自然直接從大自然和生活中入手來選題材而不是從極力美化畫面中去畫畫，這一點對今天從事寫實繪畫的人都具有直接的意義。風景畫作為一個畫種獨立于18世紀，這是和喬爾喬涅等人在16世紀所做的大膽探索是密不可分的，喬爾喬涅可以說是始作俑者。

威尼斯畫派在豐富與發展西方繪畫中作出了其他畫派不能完成的歷史任務。這是后來其他繪畫流派難以達到的。

參考文獻：

[1] 鐘涵著.廊下巡禮[M].北京：人民美術出版社，2001：83-84