淺談音樂作品《動物狂歡節》的興會體驗

王慧（天津工業大學，天津 300387）

“管弦樂曲組《動物狂歡節》是由兩架鋼琴和小型管弦樂隊而作，由13首標題小曲和一首終曲組成?！盵1]《動物狂歡節》的14個組曲，共21分鐘半左右的時間，樂器的模仿惟妙惟肖，閉上眼睛眼前呈現動物們雀躍的盛宴在腦海里呈現，整個森林活了起來。

第一首是引子和獅王進行曲。這一段2分18秒，引子歡快流暢，持續顫斗的伴奏揭開了狂歡節的序幕,隨后音樂節奏逐漸的由弱到強,接下來就是雄赳赳氣昂昂的迎接儀式，我的腦海里仿佛看到了獅王出現，他昂首闊步的前行，最后站在高處，一副威風凜凜的森林霸主形象，最后低沉的鋼琴伴奏也像是獅子的咆哮聲。

第二首是公雞與母雞。這一段56秒，樂曲開始是由鋼琴開始的，母雞的咯咯聲持續一段時間后,公雞的鳴叫聲出現，隨后感覺像是公雞母雞的叫聲交織在一起達到了和諧共鳴，增添了樂曲的熱鬧氣氛，最后音樂在一聲強烈的伴奏中戛然而止。其實，“母雞主題的音型是從法國最著名的和聲學者—拉莫的鋼琴曲中借來的。這首鈉琴曲原來和雞無一點關系,圣一桑把它改編成喋喋不休的母雞叫?！盵2]

第三首是野驢，這一段樂曲比較簡短只有30秒，在這短短的30秒中，快節奏的鋼琴伴奏讓我仿佛看到一群驢子在荒野上飛奔而過，速度之快數量之多，只留下滿眼飛揚的塵土。

第四首烏龜，演奏時間2分16秒，節奏緩慢平穩，與上一短野驢形成鮮明的對比，也正符合了烏龜慢吞吞笨拙爬行的形象，節奏與旋律將這一生物的特征淋漓盡致的模仿了出來，讓人沉迷。

第五首大象，演奏時間1分30秒，“樂曲取材于柏遼茲歌劇《浮士德的沉淪》中《風妖之舞》圓舞曲片段，”[3]旋律輕盈節奏緩慢，像一首舞蹈的配樂，這樣輕盈的音樂與大象笨拙的身體相匹配，讓我仿佛看到大象在跳舞，雖然笨重滑稽但是因為狂歡它樂在其中。

第六首袋鼠，時間56秒，鋼琴演奏的短促不一的旋律，我感覺看到了袋鼠歡樂跳躍的情態，非常之形象，讓我不禁感嘆音樂的神奇和它極大的包容性。

第七首水族館，時間2分13秒。這段音樂用兩架鋼琴交替地演奏，我還聽到了長笛和小提琴，他們一起呈現出安詳、純靜的旋律，我仿佛看到了清澈透亮的水，成群的魚兒在水中輕盈穿游，泛起層層漣漪，在陽光的陪襯下，波光粼粼的水面讓人流連忘返。

第八首長耳朵，演奏時間44秒，這一段樂曲小提琴交替奏出一短一長的音響，節奏簡單明快，生動形象的模仿出了毛驢粗聲粗氣的叫聲。

第九首是林中杜鵑。這段持續時間2分33秒，在這段音樂中，鋼琴彈奏出的優美、輕柔的旋律，閉上眼睛聆聽，仿佛感受到寂靜的山林中有令人心曠神怡的杜鵑鳴叫聲，“森林”和“鳥兒”的融為一體。

第十首是大鳥籠。這段樂曲持續時間1分11秒，長笛、鋼琴在弦樂輕盈和弦的基礎上，吹奏著裝飾音的快速走向、熱鬧的場景中，描述了各種小鳥的叫聲，表現出鳥雀飛舞，百鳥爭鳴，引人入勝。

第十一首鋼琴家，持續時間1分20秒，“這段音樂素材出自車爾尼的一首練習曲。它以五小節一組的音型，依次向上半音移位，反復機械地練習?！盵4]我看到這首曲子的名字時產生了疑問，鋼琴家為什么會被列入到動物狂歡里去表現，從音樂中可以感受出這位鋼琴家彈鋼琴技術如行云流水，技藝高超，被列入動物一行的原因值得人思考。

第十二首化石，樂曲演奏時間1分19秒，弦樂撥奏出明快的節奏，節奏雖有加強，但是旋律重復。

第十三首天鵝，樂曲演奏時間持續時間最長2分45秒?！斑@首樂曲是G大調，6/4拍。樂曲一開始，就以弱的力度，以鋼琴獨特的聲音奏出了波浪式的琶音，描繪了水波粼粼的湖面，寧靜而輕逸?！盵5]這一段只有大提琴的單獨演奏里，節奏平緩悠長，舒展而優美的旋律，給人明凈的感覺，符合天鵝高貴優雅的姿態，最后，音樂的力度不斷減弱，速度漸慢，仿佛是美麗的天鵝向著遠方漸漸飛去。這段樂曲中如果說大提琴代表了天鵝，那么鋼琴就是那波光粼粼的湖水，圣·桑很好的運用鋼琴的特點，把天鵝的高貴圣潔表現的淋漓盡致。

第十四首終曲，持續時間2分鐘，內容豐富飽滿。與引子前呼后應，有機地聯系在一起，奏出熱烈而喧鬧的狂歡場景，刻畫動物們狂歡節的表現。接著，我們聽過的熟悉的旋律響起，有母雞與公雞、大象、袋鼠和長耳朵的角色等又紛紛登場。最后樂曲在熱鬧的高潮中結束。

十四首樂曲組成的套曲給我不同的聽覺享受與理解。在欣賞音樂的同時激發了內心的柔軟之處，達到感情的共鳴。人的主觀能動性和創造性讓樂器能夠生動的表現出各種動物狂歡時形態，為了反映作者自身的內心情感同時，讓人欣賞的產生情感共鳴并引發思考。從十四個樂曲中野驢所分配的時間最短，它奔跑而過，像是最后什么都沒有留下，也不被重視，我筆者認為創作者是通過運用這種間接的手法，諷刺現實生活中只用來炫耀技巧，追求虛榮的人們。這也同樣可以解釋為什么“鋼琴家”會在動物狂歡的動物之列，一個人擁有再嫻熟的技巧和專業的技能，如果只顧追求形式與表面，忽略內容和情感，他也和動物沒什么兩樣。

尼桑的《動物狂歡節》之所以被人稱贊，也經得起實踐的檢驗，是因為他將樂器賦予了靈性與生命，讓欣賞的人百聽不厭，融入其中，藝術來源于模仿，但圣桑不只是用樂器模仿動物形態，而是融入自己的創新和情感，給人以新鮮感。音樂可以通感，讓人想象產生視覺畫面，一萬個人眼里有一萬個哈姆雷特，那么《動物狂歡節》也能讓人想象出一萬種狂歡。也許這才是音樂的意義所在，給不同的人不同的慰藉和心靈體驗，讓人帶著美好一直向前。

注釋：

[1]李虻,李菲菲.管弦樂組曲《動物狂歡節》賞析[J].[2]杜從瑞,羅靜.淺析圣·桑作品《動物狂歡節》

[2]黃偉平.圣-桑的《動物狂歡節》[J].兒童音樂,2002,06:31-34.

[3]公建勇.音樂的創作性和模仿性——透析《動物狂歡節組曲》[J].黃河之聲,2011,14:22-23.

[4]公建勇.音樂的創作性和模仿性——透析《動物狂歡節組曲》[J].黃河之聲,2011,14:22-23.

[5]張璐.優美典雅的大提琴旋律[J].集寧師專學報,2001（3）:91-92.