近現代油畫藝術中色彩的情感表現

張晶晶（西安市健康教育所，陜西 西安 710000）

一、油畫藝術中色彩情感表現的內涵

隨著社會水平的提升，人們也開始注重精神生活。而名畫鑒賞成為了現代人們提升自我修養的重要途徑。因此油畫也成為了人們喜愛的一種文化形式。在進行油畫創作時，畫家主要通過色彩表現創作者的情感。色彩是自然界的一種表現形式。不同的色彩代表著不同的感情。比如紅色代表著喜慶，因此在過節的時候，經常會看到紅的事物。黑色代表著嚴肅，人們一般在比較嚴肅的場合穿黑色的衣服。而且色彩的象征會根據文化的不同而發生改變。比如在我國白色象征著死亡，而在國外，白色象征著新生和純潔。但是這些顏色代表的情感也并不是單一不變的。比如，紅色除了代表著喜慶外，也代表著黑暗、殺戮。因此畫家會根據色彩所表達的情感，對作品進行相應的上色[2]。

二、近現代油畫藝術中色彩的情感表現

油畫是根據色彩來表現畫家的內心情感，在作品的展現中起到了關鍵的作用。然而隨著社會的發展，畫家也形成了不同的創作風格。畫家通過作品來表達不同的感情色彩。其中近現代油畫藝術中色彩的情感表現主要有個性張揚的色彩表現、紅色鄉土情的色彩表現、瘋狂與真實的情感表現以及表現生活的感悟等。

（一）個性張揚的色彩表現

在我國繪畫作品中，有些畫家主張色彩的個性張揚。其中最著名的畫家是劉海粟。他在進行創作的過程中，注重人格的自由，利用色彩來傳達他的內心世界。而且他在創作中在繼承中國傳統文化內涵的基礎上，大量的借鑒了西方的繪畫技巧，使得他的畫風更加的鮮明。對于畫家來說，個性張揚的色彩不會讓畫家失去自我，反而可以表達出畫家獨有的情感，使得作品更加具有內涵和影響力[1]。

（二）通過色彩進行心靈與情感的自由表達

在一些創作中，畫家也會用色彩進行心理和情感的表達。這種方式相比其他的創作方式來說，更加的自由，并且可以讓作品更加具有內涵和價值。因為只有畫家對作品投入情感，才會使得作品更加具有靈性。否則那只是一幅畫，而不是一件藝術。其中最具代表的是吳大羽的《色草》。在這幅作品中，吳大羽利用不同的色彩進行交互與跳躍，使人感受到強烈的情感。

（三）瘋狂與真實的色彩情感表現

瘋狂與真實的色彩表現是近代形成的一種新畫風。畫家通過瘋狂與真實的色彩表現，使得畫家在情感表現方面更加的直接。在創作中，一些畫家認為創作并不是簡單曲線的連接，而是一種情感的傳遞。有時作家的情感在其他的創作過程中無法得到宣泄，因此創造了新的畫風。部分畫家通過相對色調的使用，或者是對同色調進行處理，從而最大限度的表現畫面的色彩。

（四）紅色鄉土情的色彩表現

家鄉是人們不能忘懷的一個地方。它代表著人們的寄托。因此具有鄉土氣息的畫作，在近現代的作品中也是經常出現的一種表達形式。在我國一般畫家在進行表達鄉土之情時會選用紅色調。紅色是一種喜悅的色調，同時紅色代表著革命的氣息。在具有鄉土氣息的油畫中使用紅色調可以展現濃郁的鄉土氣息來吸引更多的欣賞者，從而喚起人們對家鄉的喜愛和思念。

（五）通過色彩進行生活的感悟和情感的揮灑

現代，油畫的創作一般是畫家對于生活的感悟，在生活中獲得靈感。其中較為著名的畫家是申玲。申玲在進行創作中就善于感悟生活，表達情感。主動的熟悉自己周圍的事物和人，是自己精力能夠全面的投入到繪畫語言表現上。因此經常在申玲的作品中體會到無拘無束的感覺[3]。

（六）自然主義的色彩情感表現

自然風景也是畫家經常繪畫的對象之一。畫家經常通過對自然風景的描繪，展現自己的情感。比如竹子，畫家通過描繪竹子堅韌不屈的形象，表達自己的品格高潔。其中對于自然風景的描繪中，比較著名的畫家是徐曉燕。她的《秋季風景》中通過色彩的描繪，向人們展示了田園情調。同時畫中悲涼的氣氛，表現了畫家人生的悲情。

總結：近代油畫已經出現了不同的畫風，畫家們通過不同的色彩以及線條，向人們展現了內心的情感，吸引了眾多欣賞者。作畫不是一種獲取利益的手段，而是畫家通過作畫的方式抒發自己對這個社會的認識和對生活的感受。而色彩就是畫家抒發感情的工具，欣賞者通過色彩了解畫家的內心感受。因此畫家在進行作畫的時候不僅僅要關注繪畫的內容，也要注意色彩的使用。除此之外，油畫的發展對于我國的藝術文化起著重要的作用，因此為了提高我國藝術文化的發展水平，應該加強對油畫的重視。