“大豫劇”的嬗變與夢想
——關于豫劇的調查報告

賀寶林

豫劇是河南土生土長的劇種，清朝乾隆年間產生于河南開封一帶。在長期的向外流傳過程中，豫劇與不同的地域文化結合，逐漸形成了四大聲腔體系：祥符調、豫東調、豫西調、沙河調，并涌現出常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品、樊粹庭、楊蘭春、王基笑等一大批豫劇藝術名家。20世紀30年代，被譽為“現代豫劇之父”的樊粹庭，改良規范豫劇劇本，使豫劇邁進現代社會的門檻；被譽為“豫劇皇后”的陳素真，改革創新豫劇的表演手段，使豫劇成為嚴謹的舞臺藝術。新中國成立后，“人民藝術家”常香玉融合豫劇各個流派，將豫劇藝術水平提升到一個新的高度，并帶領豫劇走向全國；被譽為“豫劇現代戲之父”的楊蘭春，在豫劇現代戲這片土地上深耕不綴，最終開創出一片嶄新的藝術天地。五六十年代，豫劇推出了《花木蘭》《穆桂英掛帥》《朝陽溝》等一批經典劇目，不僅唱響大江南北，而且走進千家萬戶。特別是創演于1958年的豫劇現代戲《朝陽溝》，至今已演出近5000場，演員已更替到第四代，被翻譯成多種文字，外文版本就有20多種，成為一個時代的文化符號。

全國豫劇院團工作交流會現場

有案可查，豫劇在最興盛時期，流傳到全國20多個省市，從東海之濱到天山腳下，從雪域高原到寶島臺灣，皆有專業的豫劇院團和固定的觀眾群體。豫劇雖然姓“豫”，但它的影響早已超出了河南，是名副其實的“大豫劇”。值得一提的是，豫劇不論傳播到哪里，都會以頑強的生命力，不斷地吸收本土文化元素，豐富自己的藝術內涵，提高自己的表現能力，以其巨大的包容性、頑強的適應性融入當地發展，留得下、唱得響、傳得開，如旺盛的春草“漸行漸遠還生”。由于各地的文化傳統、自然環境不同，因而豫劇流傳到各地也會呈現出不同的藝術風格，如泰岱清風、燕趙明月、戈壁雪花，具備了鮮明的地域性。但豫劇不論與當地的文化如何融合，其高亢明亮的藝術特色沒有變，質樸率真的美學特征沒有變，博大精深的文化內涵沒有變?？梢哉f，豫劇不論傳播到哪里，它始終保持著自身獨有的文化品格，它始終姓“豫”。正因如此，豫劇龐大的根系才不斷地向遠方延伸，最終成為中國藝術百花園中的一棵參天大樹。

然而到了20世紀90年代，由于受多種因素的影響，特別是市場經濟與外來文化的沖擊，扎根于傳統農業社會的豫劇舉步維艱，以其為代表的河南戲劇一直處于一個“焦慮期”，被專家稱為“落后全國一圈半”，曾經輝煌的“大豫劇”似乎到了人老珠黃的地步。但豫劇人沒有放棄使命擔當，他們在“吸收外來，不忘本來”的基礎上，轉變觀念，開拓創新，為實現“大豫劇”的夢想而努力。進入21世紀之后，豫劇開始異軍突起，并帶動河南戲劇事業整體走向繁榮，形成了“風景這邊獨好”的局面，完成了豫劇從傳統向現代的嬗變。目前，豫劇遍布包括臺灣在內的全國13個省市，有專業院團162個，民營院團1300多個，從業人數達10萬之眾。據騰訊、百度的大數據統計，目前全國關注豫劇的人數超過3.5億，豫劇的從業人數、劇團數量、流布區域都占全國之最。主要取得了以下幾方面的成就：

1964年，河南豫劇院三團到河南偃師縣演出

一是打造了一批享譽全國的精品劇目，在“文華”大獎、國家舞臺藝術精品工程十大精品劇目、中宣部“五個一工程”獎、中國戲劇節優秀劇目獎等國家級獎項的評選中成績斐然，展示了“大豫劇”的強勁活力。繼2004年豫劇《程嬰救孤》奪得第七屆中國藝術節“文華”大獎第一名和“觀眾最喜愛的劇目”第一名之后，豫劇《朝陽溝》《程嬰救孤》《鍘刀下的紅梅》《清風亭上》《香魂女》《常香玉》《村官李天成》《蘇武牧羊》《焦裕祿》《珠簾秀》《斗笠縣令》《山城母親》《風雨故園》《陳蕃》《都市陽光》等劇目，接連獲得“文華”大獎、國家舞臺藝術精品工程十大精品劇目獎、中宣部“五個一工程”獎、全國優秀保留劇目大獎、中國戲劇節優秀劇目獎等國家級獎項，使豫劇再次登上了時代的高峰。有專家撰文指出：“新世紀中國戲曲發展的一個重要現象就是河南戲劇的崛起，而河南戲劇的崛起主要是豫劇的崛起?！?/p>

陳素真飾演豫劇《反長安》的楊玉環

“豫劇現代之父”樊粹庭

高潔飾演電影《朝陽溝》中的拴保娘

二是推出了一批杰出的藝術人才，在中國戲劇“梅花獎”“文華”表演獎等獎項和社會榮譽評選中，豫劇演員技壓群芳，為豫劇再攀高峰、再創佳績打下了堅實的基礎。王惠、田敏、劉曉燕、徐俊霞、陳新琴、李樹建、楚淑珍、劉雯卉、張艷萍榮獲第23至27屆中國戲劇“梅花獎”，其中李樹建榮獲“二度梅”。另外，李樹建、汪荃珍、王惠、李金枝、賈文龍還分別獲得“文華”表演獎和中國藝術節優秀表演獎，其中賈文龍榮獲第11屆中國藝術節“文華”表演獎第一名。李樹建、王紅麗先后榮獲由中宣部、人力資源和社會保障部、中國文聯組織評選的“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”榮譽稱號；李樹建、王紅麗、賈文龍先后榮獲由中組部、中宣部、人力資源和社會保障部組織評選的文化名家暨“四個一批”人才稱號；李樹建還連續兩次當選中國劇協副主席。他們不僅為豫劇爭得了榮譽，也成了推動河南豫劇事業繁榮發展的中流砥柱。

三是積極參與人類跨文化交流，一批既有民族性又有世界性的豫劇精品唱響全球，豫劇以更加主動的姿態走向世界。2008年以來，豫劇《清風亭上》赴巴黎參加中國戲曲節，赴土耳其參加第14屆黑海國際戲劇節；《大祭樁》赴意大利參加阿維利諾國際戲劇節，到奧地利維也納大學交流演出；《畫皮》赴比利時參加第九屆那慕爾國際藝術節；豫劇電影《香魂塘畔的香魂女》榮獲第48屆休斯敦國際電影節兩項大獎；河南豫劇團還與臺灣豫劇團合作，在新加坡舉辦“亞洲豫劇論壇”。尤其值得點贊的是，豫劇《程嬰救孤》先后赴意大利、法國、美國、泰國、巴基斯坦、加拿大等國開展交流演出，三次登上美國百老匯、好萊塢舞臺，開創了中國地方戲首登世界最高戲劇舞臺的先河；戲曲電影《程嬰救孤》榮獲第15屆洛杉磯國際家庭電影節最佳外語戲曲片獎，刷新了中國戲曲電影在該領域里的空白。同時在“中非合作論壇”“歡樂春節”“中原文化澳洲行”“中韓文化交流年”“中泰文化交流年”“中巴文化交流年”“中斐文化交流年”等活動中，都有豫劇人的身影。豫劇以其獨特的藝術魅力和鮮明的地域特色，成為中華文化走向世界的一張名片。

賈文龍飾演豫劇《焦裕祿》的焦裕祿

四是恢復河南豫劇院，有效整合各方面的文化資源，豫劇的藝術生產力得到了顯著提升，生態環境得到了進一步優化。2013年7月13日，在河南省豫劇一團、二團、三團的基礎上，恢復河南豫劇院的建制，標志著河南的豫劇航母重新起航。河南豫劇院堅持“出精品、出人才、出效益”的建院宗旨，不斷創新院團管理機制，提高藝術生產水平和市場運作能力，努力將河南豫劇院打造成全國豫劇藝術生產的集聚地、藝術理念的創新地、藝術精品的展示地、人才成長的新高地，推動豫劇更好地走向全國、走向世界。為了加快豫劇青年人才的培養，以中國戲曲學院豫劇本科班為基礎，成立了河南豫劇院青年團，有效地解決了傳承人才青黃不接的問題。難能可貴的是，很多豫劇名家主動給青年人提供機會，如在第二屆中國豫劇優秀劇目北京展演月中，李樹建、汪荃珍、王惠、李金枝、賈文龍等眾多豫劇名家甘當綠葉，讓一大批實力不凡的豫劇新秀擔當重任，其中有9個90后的青年演員在6個劇目中擔綱主演。這種主動推舉新人的舉措，不但為豫劇形成新老接替、傳承有序、人才輩出的局面奠定了良好的基礎，更為豫劇的全面繁榮提供了重要的人才支撐。

豫劇《程嬰救孤》榮獲第十一屆“文華”獎。圖為該劇演出劇照

五是建立全國豫劇大交流、大合作機制，提升豫劇的創新發展能力，促進豫劇在全國的傳播推廣，形成了全國豫劇一盤棋的良好局面。河南豫劇院成立之后，以著名豫劇表演藝術家李樹建為核心的院領導班子，心系全國豫劇發展，既管好腳下又兼顧天下，上任伊始就多次到外省調研豫劇在當地的生存狀況，盡最大努力對他們進行幫扶。如派主創人員幫助新疆石河子市豫劇團創排《我的娘我的根》，幫助新疆生產建設兵團豫劇團創排《天山人家》，還邀請石河子市豫劇團到河南參加黃河戲劇節，并在河南巡演；派專人到河北沙河市，幫助組建沙河市豫劇團；派主創人員和主要演員幫助西安市豫劇團創排《秦豫情》，并到河南巡演。為了加強全國豫劇院團的交流合作，在河南省文化廳和河南豫劇院的積極運作下，成功舉辦了四屆中國豫劇節，舉辦了兩屆“中國豫劇優秀劇目北京展演月”，推出了一大批在全國叫響的豫劇精品劇目；舉辦了全國豫劇人才培訓班，為來自全國的豫劇青年才俊進行了系統的培訓，讓他們在藝術的道路上又躍上了一個新的高度，并為他們今后的成長打下了良好的基礎；舉辦了兩屆“中國豫劇院團工作交流會”，來自全國的豫劇人歡聚一堂，各抒己見，為促進全國豫劇的發展獻計獻策。如剛剛閉幕的第二屆“全國豫劇院團交流工作會”，有130多個豫劇團參加，將全國豫劇院團更加緊密地聯系在一起，標志著全國豫劇交流合作、協同發展的大格局已經形成，必將促進豫劇在全國的繁榮發展。

面對已經取得的成績，廣大豫劇工作者沒有沾沾自喜，更沒有止步不前，而是懷著高度的文化自覺和自信，更是帶著刮骨療毒的意志和決心，認真總結取得的經驗和成就，深刻分析存在的問題和不足。以當代豫劇領軍人物李樹建為代表的豫劇人，多次邀請省內外專家為豫劇把脈問診，出謀劃策，以期實現豫劇的創造性轉換和創新性發展。如河南實施的名家推介、青年人才推介工程，其中有20多位豫劇名家和青年人才被推介，在總結他們個人成績與藝術經驗的同時，也為豫劇的整體發展提出了高屋建瓴的建議和意見。廣大豫劇院團更是不放過一切學習機會，加強與全國的溝通和交流，推動豫劇的轉換與發展。如每一屆豫劇節都要舉辦一次豫劇高峰論壇，在北京展演月期間更是采取“一戲一評”的辦法，為每個參演劇目都舉辦一場研討會，堅持“優點說足，缺點說透”的原則，提出中肯的建議和意見，讓參演院團不僅帶回鮮花和贊譽，同時也帶回提高完善的思路和方法，從而實現促進戲劇事業繁榮發展的展演宗旨。綜合而論，豫劇當前的發展尚存在以下幾方面的問題和不足：

一是和豐富多彩的現實生活相比，豫劇創作的題材過于單一。盡管豫劇有諸多作品獲得各類國家大獎，但就豫劇創作的內容來看，真正能夠反映時代風貌和人民訴求的作品還相對較少，有數量缺質量、有“高原”缺“高峰”、有獎杯缺口碑的問題還依然存在，豫劇創作還不能真正適應當前經濟社會的發展，還不能很好滿足人民群眾日益增長的精神文化需求。

二是和人民群眾的審美需求相比，豫劇創作的形式不夠多樣。目前豫劇不僅存在著題材內容的單一，同時還存在著藝術形式、藝術風格的單一，采用大歷史敘述方式的政治戲過多，表現家長里短充滿喜劇風格的劇目較少。另外，豫劇與新技術、新業態、新媒體的融合程度不高，豫劇的傳播方式還沒有與互聯網實現很好的結合。

三是和飛速發展的時代步伐相比，豫劇創作的觀念急需更新。有些主創人員以人民為中心的創作觀念還不夠明確，深入生活、扎根人民的信念還不夠堅定，一些劇目在反映當前社會深刻變革、解決社會深層矛盾方面，把握得還不夠準確，個別人還在使用10年前甚至是20年前的生活積累，從而導致塑造的人物形象缺乏鮮明的時代感。

四是和歷史賦予的艱巨任務相比，豫劇創作的人才隊伍后繼乏人。與京劇等其他大劇種相比，豫劇名家大師不突出、人才梯隊不銜接的現象非常明顯，特別是主創人員如編劇、作曲、舞美等，已經出現了較為嚴重的老齡化。豫劇尤其缺少懂創意、擅經營、會管理、跨文化的復合型人才，極大地制約著豫劇藝術的傳播和推廣。

五是和不斷繁榮的文藝創作相比，文藝評論的良好生態還沒有形成。文藝評論是一種科學嚴謹的藝術創作活動，而當前的文藝評論嚴重地偏離了這一軌道，樹碑立傳式、嘩眾取寵式、走穴應景式的評論還依然存在，在豫劇的藝術創作中，文藝評論“缺席”“缺位”的現象還比較嚴重，藝術生產與文藝評論還沒有形成良好的互動。

值得欣慰的是，豫劇人不僅有正視困難與不足的勇氣，更有開創未來的熱情與信心。為推動“大豫劇”的發展，河南豫劇院新院址即將落成，大型叢書《中國豫劇》的編撰工作即將啟動，全國豫劇院團聯盟正在積極策劃組建，三年一屆的中國豫劇節、一年一屆的中國豫劇優秀劇目北京展演月將持續舉辦。同時，廣大的豫劇工作者還積極參加“深扎”活動，走進生活深處，萃取時代精華，謳歌人民群眾，去捕捉沾泥土、帶露珠、冒熱氣的鮮活素材，努力創作出無愧于時代和人民的優秀作品?？梢哉f，豫劇人懷著強烈的文化自信，帶著崇高的歷史使命，已經吹響了進軍全國和世界的集結號，“大豫劇”一定會產生出更多的藝術流派，培養出更多的藝術大師，傳播到更遠的國家和地區，更加燦爛地在新時代里綻放！

2016年10月18日，李樹建率團走進美國好萊塢杜比大劇院演出《程嬰救孤》。圖為演員與奧斯卡獎獲得者合影