淺談身韻在劍器舞蹈中的運用

彭艷

【摘 要】劍器舞在我國有著悠久歷史，是我國古代最常見舞蹈形式之一，也是舞會或者聚會中常用舞蹈。劍器舞最大特點就是要求舞者具有很強身法功底，對身韻運用有著較高要求，身韻訓練包括形、神、勁、律等多方面，需要手、眼、身、法、步等結合。目的是實現劍舞動作靈活有力，剛柔并濟。通過舞蹈再現社會生活，實現以劍傳情、以劍舞道、風采獨具、舞韻長存。

【關鍵詞】劍器舞；舞蹈；神韻；武術

中圖分類號：J709 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）11-0148-02

劍在古代最開始用于戰斗，是古代一種重要兵器，象征著權力、地位和榮耀。隨著歷史和藝術發展，劍被逐步應用于舞蹈表演方面，成為舞蹈表演一種工具，并因此形成了劍器舞。劍器舞在我國有著悠久歷史，是我國古代最常見舞蹈形式之一，也是在舞會或者聚會中常用舞蹈。作為一種獨特舞蹈形式，劍器舞蹈中身韻具有表演性、競技性、藝術性，形成了劍器舞蹈獨特藝術魅力。

一、劍器舞概述

（一）劍器舞蹈發展

劍在中國古代具有獨特實用價值和文化象征意義，劍除了作為武器之外，還是一種重要舞蹈工具。據《孔子家語》記載，子路見孔子時，曾拔劍而舞；《史記·項羽本紀》中鴻門宴故事中，也有項伯與項莊對舞長劍情節。在漢代，我國已經出現了成熟劍器舞蹈表演樣式，由于當時工藝水平和文化影響，劍器制造和形式直接決定了劍器舞的古樸性和象征性，更多在于展現氣勢。

劍器舞在唐宋時期發展到巔峰，持劍已經成為當時普遍社會風氣，在聚會中很多賓客會舞劍助興。例如，唐代很多歷史文化名人都會舞劍，并且精通舞劍技藝的人眾多，因此形成了劍器舞蹈潮流，并且留下了著名《劍器舞》《胡旋舞》等舞蹈。唐代著名詩人李白、杜甫、岑參等人都曾寫詩描寫自己以劍舞抒情或觀看劍舞感受。在《觀公孫大娘弟子舞劍器行》一詩中，杜甫就描寫了舞劍的場面，飄逸時，如群仙乘龍飛翔；激烈處，如雷電風暴襲來；靜止時，如江海凝波。在視覺和聽覺上都給人心曠神怡感覺，又不缺乏磅礴氣勢。

（二）劍器舞蹈的特點

劍器舞蹈顧名思義需持劍而舞。作為舞蹈表演工具的劍一般是短劍，這種劍的劍柄與劍身之間安裝有活動裝置，表演者在舞蹈中通過甩動、旋轉，可使其發出有規律聲音，并與優美身法、步法相輔相成，營造出戰斗氣氛。劍舞本為男性舞蹈，但在歷史發展過程中，逐漸演變成為女性舞蹈，并因此增添了優美、典雅特征。劍舞的特點可以概括為龍形、虎步、游龍、戲鳳，分別對應劍器舞蹈中身法、步法、劍法和手腕。劍器舞蹈注重身韻、造型和力量協調，講究“手眼身法步”結合，以達到讓人賞心悅目目的。

二、劍器舞蹈中的身韻特點

（一）古典舞蹈中的身韻

身韻是身法和韻律總稱，體現了舞蹈中動作和情感等各方面融合。身法屬于舞蹈外部技法，韻律屬于舞蹈藝術內涵，二者有機結合，才形成了中國古典舞精髓。中國古典舞蹈講究“形神兼備、身心并用、內外統一”，這是中國古典舞藝術靈魂。中國古典舞蹈與戲曲、武術、雜技等具有深厚淵源，并在長期發展中形成了一系列身韻特點，例如“平圓、立圓、八字圓”“欲左先右、欲上先下、欲前先后”等身韻內部結構，在表現方式上，則有擰、傾、圓、曲、仰、俯、翻、卷等。秦漢舞俑造型中“塌腰蹶臀”和“翹袖折腰”，唐代舞蹈中“三道彎”，傳統戲曲舞蹈中“子午相”“陰陽面”和“擰麻花”，民族民間舞中“輾、擰、轉、韌”等無不體現著舞蹈身韻美。

（二）身韻在劍器舞蹈中重要性

劍器舞最大特點就是要求舞者具有很強的身法功底，對身韻運用有著較高要求，主要表現在劍法中輕快敏捷身法和擰、傾、圓、曲等外形特點，并且立圓、平圓、八字圓的運動軌跡有著相同和回想滲透的特點。劍和眼、身法具有高度協調性，有著很強觀賞性和豐富內涵。劍法自身輕靈飄逸，神韻優美，對于舞蹈肢體、精神氣質以及心理狀態有著強化作用和效果。通過身韻訓練，才能掌握劍器舞蹈特點，讓舞者身體更加靈活，在氣息方面更加順暢，從而實現 “以劍練身”目的。

優美劍器舞蹈，除了注重劍術動作豐富多彩，刀光劍影千變萬化，形體上大開大合，還要做到內外統一、形神兼備，傳達出豐富內涵、氣質、神采、韻律。任何藝術形式若失去了神韻，就失去了靈魂。劍器舞蹈要實現其藝術感染力，就需要神形合一，做到“以劍催身，以身帶劍”，一劍舞出，如行云流水、游龍戲鳳，并帶有特定寓意。歷史上有名的劍舞“項莊舞劍，意在沛公”就是典型事例。在鴻門宴上，項莊借宴會中舞劍娛樂機會，欲尋機刺殺劉邦，然而項伯為保護劉邦，加入到舞劍之中，使獨舞劍舞變成了雙從劍舞，這時舞蹈形式變更加復雜，舞蹈寓意也隨之復雜起來，使舞蹈美感在感官和感受上都得到了提升。

三、劍器舞蹈中的身韻訓練

（一）身韻訓練的主要內容

身韻訓練包括形、神、勁、律等多方面，需要手、眼、身、法、步等結合。在劍器舞蹈中，要實現行云流水表演，關鍵是步法，同時伴隨腰部和手部動作，形成“大圓套小圓”的藝術特點，這種走與留變換交替，可以給觀眾留下廣泛遐想空間。身法訓練中，需要以根部帶梢部。人身體軀干和腰部是根部，手和腳是梢部。劍舞時，應通過腰部來進行發力，通過肩部和腕部力貫穿于劍身到劍梢。這就是在日常訓練中所說發力在根部，用力在梢部。

劍器舞蹈中，劍是手臂延伸。劍法表現力和手腕運用具有重要關系，手腕運用包括手指、手掌、關節伸展和收縮等多個方面運用。手腕既要有力，也要靈活，沒有力量，就會沒有控制力，不能使力量充分延伸至劍尖；不夠靈活，就會使動作僵硬，缺乏美感。因此，加強手腕力量和靈活度訓練，提升手腕控制力也是學習劍舞的必須訓練內容，靈活有力的手腕可以增強舞蹈的表現力，使劍真正成為人體延伸，做到身劍合一。

神韻訓練關鍵在眼神，眼睛是心靈的窗戶，是舞蹈表演時傳神的工具，通過神形合一，以眼神的“聚、放、凝、收、合”配合舞劍動作，體現出內在節奏和心理情感，做到“形未動、神先領，形已止，神不止”，使無生命之劍變為有生命有情感的劍，借助有形舞蹈表演，傳達無聲情感思想，塑造情感飽滿、性格鮮明的形象。

（二）身韻訓練目的

身韻訓練目的是實現劍舞動作靈活有力，做到剛柔并濟。一般印象中，劍舞具有陽剛之美，但其實劍舞也有柔美一面，一套完整劍舞應該剛中有柔，柔中有剛，剛柔并濟，這就比如戰斗中攻與防，動與靜，二者變換交替，相輔相成，才能完整呈現出劍舞美妙。

身韻訓練還為提高劍舞藝術表現力和情感表現力。舞蹈最重要就是動作，劍器舞蹈尤其如此，不動不能成舞，但又并非凡動皆成舞，只有經過提煉和藝術加工的動作才能成為優美舞蹈動作，身韻訓練就是不斷提煉和加工過程。在動作加工過程中，演員對劍舞感悟不斷增強，通過舞蹈再現社會生活，實現以劍傳情、以劍舞道、風采獨具、舞韻長存。

四、結語

中國劍器舞發展歷史十分悠久，歷史上，遠有唐代公孫大娘“一劍舞器動四方”，近現代有《霸王別姬》中梅蘭芳借鑒太極劍創作劍舞，這些劍器舞蹈無不展現了中國古典舞蹈藝術的博大精深，也體現了中國古典舞蹈中身韻之美。在當前劍器舞蹈訓練和表演中，為了體現劍舞的文化內涵，展現劍舞的藝術美感，需要注重身韻在劍器舞蹈中運用，加強手、眼、身、法、步和神采、氣質訓練，從而達到劍舞表演中身心合一、身劍合一的藝術境界。

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