中國繪畫與書法的關系

（北京師范大學 100875）

中國書法和中國畫不僅追求的是外表的形式美，更加注重內在的意境美。意象美是一種氣韻和境界，很難用語言表達出來，卻能給人留下深刻的感受。中國書法和中國畫是中國傳統文化中的兩樣重要的瑰寶，兩者不僅具有相同的審美特征，在使用的物質媒介上也具有相似處，例如筆、墨、紙、硯等材料。

一、中國書法中的美學體現

（一）書法線條的美

從形式美和美學的角度來看中國書法可以分為動感美、力感美、形感美。形感美就是書法線條不僅在縱深方面要表現出來立體感，還要使用中鋒用筆，也就是要有一定的厚度，中鋒用筆可以將線條的圓厚表現出來。我國傳統書法術語中大多強調力感美，比如成語筆力千鈞、力透紙背等，形容中國繪畫的骨法用筆也是強調的骨感美。動感美是指書法線條的節奏感，節奏感也是生命存在的一種體現，在節奏感中我們能夠發現一種生命的活力，并從中體會到生命的價值。中國書法和中國畫兩種藝術之間的互相影響由來已久，以書入畫的技法源遠流長。以書入畫的出現主要是由于中國畫線條難以自足的特性，隨著書法線條逐漸發展完善，兩者在線條方面的共同審美促進了這種技法的引進。中國畫經過長期的發展吸取了書法線條中的動感美、力感美、形感美、情感特質等，使自身不斷豐富完善。在宋元以后，古代畫家出于對筆墨工具的重視，開始從新的方向強調書畫同源，從而促進繪畫用筆審美意義和形式的獨立性，使中國畫獲得了源源不斷的生命力。

（二）書法藝術的主客體

書法藝術體現了作家的個人風格特征，就是所謂的書如其人。書法作品的藝術魅力不僅是一種外部的形式體現，還能從作者的精神氣質和思想意趣上看出來。所以說書法中體現著對生命形象更深層次的構思，是一種能夠反映生命的藝術形式。書法這種藝術表現較為抽象，但在抽象的表現形式中卻蘊藏著豐富的意義。顏真卿的書法藝術像廟堂般雍容，堂堂正正；王羲之的書法藝術如行云流水般風流瀟灑。書法還能體現出一個時代的審美風尚，也是歷代書法對藝術特色的定論。例如明人尚態、宋人尚意、唐人尚法、晉人尚韻。中國書法在文化思想、書寫工具、文字等方面形成了一個獨具特色的藝術世界。中國書法較為集中地展現出了中國的藝術特征。正如西方雕塑和建筑統領著各類造型藝術一樣，我國的繪畫和書法則統領著其他藝術門類，并被稱為中國藝術之首。中國畫在不斷發展中將書法中的技巧進行了完美的結合，借助書法的技法不僅突出了繪畫的主題思想，還提高了形式上的審美。兩者互相交融，相得益彰。中國書法同中國繪畫具有十分密切的聯系，書法中的抽象性具有廣闊的空間領域，能夠體現出東方藝術的自由特征。

二、中國書法同中國繪畫的相似處

（一）書畫用筆一脈相承

中國書法和中國畫在魏晉時期就有了一定的聯系，書法和繪畫中的用筆決定了線條的表現力，例如東晉的書畫理論家顧愷之的畫卷《女史箴圖》，畫中用線條描繪出了一幅又一幅動人的形象。線條通過優美自得、綿綿不絕的形式表現出一種節奏感，就像春蠶吐絲般循環婉轉、優美均勻。同顧愷之獨特的優美式線條相反，唐代的畫家閻立本更加傾向于根據不同的物象來使用選擇不同的線條。比如在他的《歷代帝王圖》中，線條的表現同顧愷之的作品大為不同。閻立 本用筆較為舒展，線條大都為鐵線描，粗細較為均勻，在人物面部表情的繪畫中，體現的圓潤而又飽滿，在衣物畫中，線條豐富多變，時而粗重時而簡練穩健，能夠體現出作品物象的生動特征。中國書法和繪畫都是利用線條的輕重、干濕、粗細等變化來突出書畫中虛實的藝術效果的，以實現形神具備的目的。中國書法和繪畫在用法上強調墨分五彩，白就是通過適當的留白能夠更好地突出畫的意境，也是書法要表達出的藝術效果。剩下的四種彩就需要通過筆法進行控制，用筆飄逸則墨淡，用筆穩重則墨濃。歷代中凡是較為出色的畫家都擅長書法，例如齊白石的畫作中就結合了隸書的筆法，朱耷的繪畫中融入了行書的筆法，這些都體現了繪畫同書法用筆的一脈相承。

（二）道家思想的深刻影響

在中國書法和中國繪畫美學思想逐漸形成過程中，道家思想起到了重要的作用。老莊哲學思想體系的核心就是道，其中包含了世間萬物不斷變化的道理。道家思想體現了一種我中有你、你中有我、物我兩忘的精神，這同樣也是中國書法和繪畫對道家思想內涵的主要體現，顯示出了中國書法和繪畫一直在追求的內在精神。南朝的宗炳在《畫山水序》中就對圣人之道進行了大力的宣揚，否定了畫作用來娛樂的方式1。王徽通過《敘畫》指明了《山海經》插圖同山水畫的區別，認為山水畫并不僅僅顯示出簡單的大自然，還要投入相當的情感，用心去感受大自然，由此為書法和繪畫同源提供了基礎的資料。

三、中國書法的用筆性在中國畫中的體現

（一）加強中國畫的表現力

骨法用筆是畫論六法中的一種，在中國繪畫和中國書法藝術中都占有重要的地位。線是中國畫中的一種用筆體現出來的造型方法，是骨法用筆的一種，也是中國畫中基礎的表現語言2。線條美則是通過力度來進行表達的的，力度就是線條的內在骨力，也是書法中特別重要的表現形式，是作品的精神寄托。這一點衛夫人就曾明確提出來過，善筆力者多骨，不善筆力者多肉。所以郭熙認為擅長書法的人往往也會擅長繪畫，人們學習繪畫和學習書法的方式差不多。擅長繪畫的人就一定要擅長書法，否則畫家就不能熟悉運用卓越的筆法。歷代的書法家都強調骨力的作用，同樣中國的繪畫大家也重視以書入畫和骨法用筆，讓中國書法的用筆充分融入進繪畫當中。以骨為質的線條造型是中國畫主要的創作方法。

（二）影響了中國畫的線條品格

中國畫中講究用線條體現出不同的內涵，這里的線也不再是客觀世界的物體，而是經過人類主觀提煉出的內容。線在中國畫中不僅是單純地描述輪廓，還包含其他兩種意思，一種是通過筆法畫出有變化的線來表現物體的動態感、空間感、量感和質感。中國畫中的線條具有豐富多樣的表現形式。例如東晉顧愷之的游絲描，唐代吳道子的吳裝畫法等，畫家越來越多地受到書法用筆的啟發和影響，了解到書法用筆在繪畫抒情和造型功能中的重要作用。唐代前的絞轉用筆到明清的旋轉用筆都充實了線條的抽象內涵，提高了線條的獨立審美和力度，增強了線條的情感表現和雕塑感。其次線在中國畫中并不僅僅是結構和輪廓線，還體現著作者的情感波動，是畫家的心境反映。畫家通過用筆的技法來調整線條的姿態。

（三）增加中國畫的內涵美

書法用筆不僅能夠在技術上增強中國畫的表現力，還能在精神上豐富中國畫的內涵美。筆墨具有不依靠表現事物的獨立美，中國畫不僅是結構和形式上的美，還通過結構表現出一種精神境界，也就是我們所說的氣韻。中國畫將一個人的學識品味、道德涵養、性格特征、人生閱歷等綜合素質通過作者的筆墨語言傳達出來3。畫面層次的灰白黑關系、墨的濃淡干濕都蘊藏著屬于生命獨有的律動和氣息，不止在技術層面，還有更加深刻的哲學意義。例如黃賓虹先生所說的畫中三味，舍筆墨則無由參悟，意思就是沒有筆墨就無從談論中國畫。中國畫中的筆墨手段同情感表現之間具有深刻的聯系，是真實情感的流露痕跡。在傳統優秀的中國畫里，一筆畫下去既是獨立的形式美優勢造型美，既是表現又是再現，及時傳神寫意又是精神境界以及品味格調的體現。

四、結語

綜上所述，我國歷代的書畫藝術不僅在審美標準、思維方式和用筆技法上擁有著相似之處，在內在精神上也有著相通之處。無論是古代還是現代，繼承和發揚中國書法和中國畫文化中的藝術精髓都是十分重要的，要熟悉掌握兩者之間的相通之處，互相吸收借鑒對方的優點并進行融合，升華作品的藝術魅力，從而提高作品的藝術水平。

注釋：

1.蔣曉霽.淺析中國畫與書法的關系[J].美術教育研究，2018（01）：43.

2.周櫻.優秀傳統文化弘揚視野下書法與國畫教學模式研究[J].新課程（小學），2017（11）：312.

3.雷蒙·道森，彭發勝.中國書法與中國畫（上）[J].英語世界，2017，36（07）：83-87.