徐州漢畫像石女樂袖舞身體語言解析

李雪

【摘 要】本文以徐州漢畫像石（磚）中女樂袖舞為研究對象，在實地考察的調查基礎之上，對影響漢代女樂袖舞的文化背景以及發展語境進行梳理，從直觀與抽象兩個層面，對漢畫像石中女樂袖舞的體姿呈現進行描述，對女樂袖舞潛在的身體語言進行分析。著重將女樂袖舞舞者身體的局部（頭、手、足）所傳達的信息與其受制的因素相結合，試述漢畫像石中女樂袖舞內在所傳達的潛在信息，并在此基礎上進行歸納，闡述漢代女樂袖舞不為人知的內在體語信息。

【關鍵詞】徐州地區；漢畫像石；女樂袖舞；身體語言

中圖分類號：J229 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）21-0107-02

舞蹈的本質是對生存進行表達的所指的身體活動。①舞蹈究其本源來說是以人體為媒介為手段的一種藝術形式，由于人體的特殊性、復雜性，對生存的這種表達也更具多樣性，不僅要研究舞蹈直觀傳達的語義，對于身體表達內在含義也不能忽視?；貧w到本文將要解讀的漢代女樂袖舞，考證的關鍵是出土于徐州地區的漢畫像石。古稱彭城的江蘇徐州，生動形象的漢畫像石攜帶著漢代的文化信息折射出漢代整體的文化現象，有助于對漢代女樂袖舞身體語言的解讀。

一、女樂袖舞直觀藝術形象呈現

（一）舞袖弄腰之容

《西京雜記》中記載：“高帝戚夫人，善鼓瑟擊筑，夫人善為翹袖折腰之舞。歌出塞入塞望歸之曲。侍婦數百皆習之。後宮齊首高唱。聲徹云霄?！贝酥械摹奥N、折”都是對舞蹈動態的描寫，而“袖和腰”則是舞動的對象。如圖一中的袖舞舞者為女性，著長袖舞衣以腰為折點向旁傾斜90度，舉臂揚袖，上身在保持舞姿的同時與地面保持水平，袖子在空中呈現出曲之形態，卻有“舒類飛霞曳清漢，曲若垂柳縈華池”的動勢。

例圖二的舞樂、鹿廚畫像，畫面中第一層為長袖舞表演，二層為建鼓舞場面，第三層則是鹿廚的景象。長袖樂舞表演的場景中一人吹笙，一人吹蕭，一人倒立，一人舞蹈。此舞蹈藝人為男性著多層陀螺袖舞衣，似于廳堂宮殿等較大場地演出。舞者前腿腿部膝蓋彎曲90度，后腿膝蓋著地面呈Z字狀，擰腰腆跨回望雜技倒立者，右手以小臂為軸向上拋袖，左手順身體擰身之勢向遠延伸，給人以瀟灑、俊逸之感。

（二）獨、對、群之現

漢代袖舞舞姿豐富，獨舞、對舞、群舞是較為常見的表演藝術形式。在徐州出土的漢畫像石中男性獨舞，男女共舞在徐州出土的漢畫像石（磚）中獨樹一幟。長袖舞蹈活躍在漢代藝術表演的各個角落，與百戲的共舞，建鼓舞的交融，盤鼓舞的采用都使長袖舞蹈藝術形式愈發新穎。如圖三漢畫像石的樂舞、六博畫像中，圖中左下方為男女共同表演的長袖舞，右邊女性舞蹈表演者著長裙舞衣，做翹袖折腰舞，左邊男性舞者長袍寬褲雙腳與肩膀同寬，雙手順勢向下拋袖，呈大字舞姿，而舞者一人似前傾，一人配合，體態裊娜，含蓄中見酣暢之態。中格右方刻飾二層羽葆流蘇的建鼓，左右二人執桴擊鼓，左方上列有四人吹竽、吹蕭、

二、女樂袖舞潛在身體語言分析

舞蹈者的身體是一個非常神奇而神秘的混合體，一方面它是生理學、解剖學層面的肉體，帶著磨不掉的動物性，另一方面它又是由社會文化構成的。②長袖舞者的各個局部都以其獨特的方式敘述其內在能指與所指，舞者的身體呈現出自我情感意思的表達或經過主流文化的加工塑造，呈現出不同的形態。舞蹈形態分析是對其直觀所感知的形體運動規律的闡釋，其外部形態特征與其表情達意的內涵是不可分離的。

（一）以手代言——浪漫豁達的神仙思想

舞人無所持，以手舞袖，以袖代手，以手為言。從上章節展示的漢畫像中，可以看出，舞者舞袖除了呈現出揚袖、振袖的舞姿外，其內在的手袖一體是漢畫像石磚傳遞出的更為直接的表達，漢代神仙幻想的美學思潮，給長袖接天的解釋。一手袖經頭頂向外向遠延伸，另一手袖以軸為發力點向下拋袖的舞姿，圖三中的舞人雙袖齊舉，呈現V型，這是一種開放式的積極手語，似是對天的膜拜，手尖向上，與旁的神龍神獸的假形舞相呼應，舒展延伸的手臂動作，使袖在不同力度下呈現不同的舞姿，舞者與袖合二為一，寄托長袖之情，又以長袖抒己之志。漢畫像中揚袖、振袖的舞姿，舞者已經儼然不是簡單的表演舞蹈動作，而是以袖接天，翱翔飛舞。漢王朝走向強大的同時也使漢代人不拘形式、勇于征服、自信果敢，從而展現渴望征服未知天上的強烈愿望。佛道思想的傳播，使漢代人的思想觀念發生了重要變化，佛教宣傳的輪回轉世說，道教宣揚的長生不死，羽化而升仙的觀念深入人心。人們逐漸把仙境當作死后渴望到達的理想之地，漢代人將這種情感寄托于各種藝術形式之上。漢代人以這種獨特藝術形式進行宣泄，同時藝術形式也以另一種方式回饋于社會。

（二）腰細體曲——含蓄但不內斂的情懷

漢代文藝佳作《舞賦》對袖舞進行了較為真切的描寫，“體如游龍”“若俯若仰，若來若往”等都是對長袖舞動態的刻畫，游龍般的輾轉整體，俯仰來往的身體軌跡，都以腰部為關鍵點，通過腰部變化各種舞姿，起承轉合間透露出袖舞自楚以來的飄逸俏麗。漢代的細腰承襲了楚地之貌，“楚舞纖腰掌中輕”“纖腰舞盡春楊柳”“楚靈王好細腰，宮中多餓人”等都盡述細腰在漢代的普遍。緊束腰部凸顯了胸腰及其臀部，使舞者身體自然地呈現出彎曲的曲線。最為典型的“翹袖折腰”就是使腰彎曲至90度所呈現出的舞姿。漢代長袖舞所呈現的折腰、曲腰與壓抑下呈現的蜷縮彎曲，其表現為以細腰為基礎的舞姿通過胸腰的前傾體現坦誠，通過后靠體現含蓄，通過微含胸部體現內斂的語義。身體是舞蹈藝術主要的載體，也是身體語言的發生體，地位低下的舞蹈藝人在表演技藝的同時不可避免地受到其自身身體因素的限制。在長袖舞姿呈現上也多有腆、含的身體語態，但是這種身體語態不僅體現了樂人低下的地位，更多的是為通過腰部營造一種屈曲的形態。在孫穎主編的《漢代舞蹈概論》中，將袖舞呈現的這種形態歸因于龍鳳圖騰的引導。龍飛鳳舞的主題又一次回到漢代浪漫的思想潮流，女樂技人也是在用自身的語態融入。

（三）以足釋懷——技藝下的粗獷之感

足部（下肢）傳遞的信息并不亞于上肢，傳遞出豐富的內在信息。西漢時期女性緊束的深衣長裙到東漢寬松的襦裙都遮蓋了漢畫像石中的女性舞蹈藝人的下肢，從整體的舞蹈形象來看，對腳下的語義是可以猜測的。首先是直立，最為簡單的表達是挺拔與自尊，同時也能體現出幾分舞者的高雅氣質；其次是勾腳微曲膝的下肢體態使人體語言轉向放松、順從、柔弱的蘊意，而漢代男性最為常見的是上身著褥，下身著犢鼻褲，褲子使男性舞者身體更為自由，呈現的舞姿也更加多樣，比如說曲膝Z字型舞姿，弓箭步舞姿，騎馬蹲當式舞姿等，下肢呈現的直線式動作姿態，有棱有角盡顯粗獷的態勢使舞者下肢呈現沉著、剛猛、堅定古樸的力量感。漢代舞蹈呈現給我們最大的特征就是粗獷宏放、雅俗共賞，這種藝術特征的構成與精湛技藝的舞姿展現是分不開的，技巧下舞姿并不是縹緲空虛的，與之相反的是實打實的扎實，雙腳踩地的支撐，膝蓋跪地的堅固，與之呈現的舒展舞姿正是動靜虛實的交錯結合。

（四）微語言信息的透露

舞者的頭和五官不僅使觀眾在形式上看見了對象化的自己，而且作為人體語言中的微身體語言，他們各自有著不可替代的傳情達意的功能。③漢代漢畫像石磚經過歲月的沉淀，有一部分很難看清長袖舞者具體的神貌，目視前方、中立靜止的舞姿最能傳遞平和安靜之感；低頭、偏歪、側擰傳遞出一種含蓄的驕態。后仰頭部或者上揚，傳遞出一種積極的態勢，例如仰頭敬仰、崇拜、自醉、自信的語言信息，也能刻畫出舞者亢奮、激動的情緒。對舞者的身體局部分析要考慮到舞蹈形象所處的環境，是迎賓的展示，還是宴飲表演，或者是其他。舞蹈表演作為一種藝術展示，必然地被賦予了恩主的地位榮譽展示，一人在通過頭眼、四肢、軀干傳情達意的同時也表現出了高超的舞藝。

三、結語

從宏觀的社會語境到政治經濟文化所影響下的微觀語境，舞蹈藝術反映回饋于這個趨勢的同時，其他的并行藝術形式也同舞蹈藝術一般，承載著宣達的使命。

長袖舞活躍在上層主流社會的世俗社會中，通過規訓的舞蹈藝人對身體的把控及對藝術的理解明顯區別于世俗大眾的即興舞蹈，舞者的身體就更具符號性，袖手一體、物我合一。緊束的腰部，凸顯的胸臀，形成更為S的身體曲線，足下沉穩，腿部扎實，技藝高超且凸顯時代粗獷之風，低頭暗語眉目傳情又在這宏大粗獷中不失婉約。局部的身體訴說還要回歸于整體，浪漫主義、神仙幻想的思潮不是舞者以袖解天的解釋，含蓄且不內斂的內在情緒也能被我們捕捉。因此漢代舞蹈藝術，尤其具有普遍意義的女樂袖舞的研究資料能促使我們進一步的深入研究，打開不同的研究角度、研究視野，從而推進藝術理論的研究。

注釋：

①②③劉建.無聲的言說—舞蹈身體語言解讀[M]北京：民族出版社，2001：1-3，189，239.

參考文獻：

[1]劉建.無聲的言說——舞蹈身體語言解讀[M].北京：民族出版社，2001.

[2]中國漢畫像石編輯委員會.中國漢畫像石全集（江蘇、安徽、浙江卷）[M].山東：山東美術出版社，2000：6.

[3]孫穎.中國漢代舞蹈概論[M].北京：中國文聯出版社，2010：4

[4]資華筠，王寧.舞蹈生態學[M].北京：文化藝術出版社，2012：9

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[7]劉思呈.漢代女性長袖舞研究[D].中國藝術研究院，2014.