舞臺道具在舞美上的應用

舞臺道具是舞臺表演中重要的組成部分，除了能滿足基本的舞臺表演場景布置,角色設置等要求外，還能為舞臺氣氛效果增光添彩，是提升舞臺表現力不可或缺的一部分。隨著時代的快速發展，觀眾的審美情趣不斷提高，對舞臺表演的欣賞要求也越來越高，為了適應新時代的發展，順應時代對舞臺表演空間的要求，舞臺道具制作越發顯得重要。

首先舞臺道具制作要能符合我們日常的生活實際，不脫離生活軌跡才能真實還原劇情內容。俗話說藝術來源于生活，高于生活，道具的制作要還原其真實性。特別是在舞臺演出中，要結合演出的具體劇情內容，以及各個時代背景制作與當時時代相關的道具，這樣才能將舞臺環境帶入進劇情內容中。因此要針對不同演出劇情制作對應的道具。符合舞臺審美的要求。

舞臺道具的制作還要具有美感，為了強化舞臺表演效果，很多舞臺道具都會被要求制作的夸張一點，使其更有藝術性，這些特殊要求的同時要能保證符合劇情和時代特征。在制作時也要注意不能太過于脫離生活，這樣觀眾很容易產生誤解。符合求巧而精制作的觀念道具制作還要掌握材料的性能、結構、成分等，能將其結合起來，優化制作過程，降低制作成本，與避免材料浪費。舞臺演出中一些需要用到貴重的金屬材質，只需要用一些相似的顏料繪制代替，然后在外層鍍上金色，比如青銅器等就可以這樣制作，這樣不僅可以達到一樣的效果，還可以節省制作成本。采用巧妙制作與設計為原則，不必按照劇情中需要的設備完全一致的制作，要能充分結合各種材料的結構便捷道具制作過程。

舞臺道具傳統的制作手法：半立體制作傳統的道具創作手法是半立體制作，是在考慮到舞臺空間與場地限制的情況下，將所要表現的內容半立體化，只展示其主要的部分。例如在船的場景的表演空間演示中，只制作出船頭的一部分，并不將整個船身都制作出來。雖然這樣分割式的道具制作會多少對舞臺場景制作帶來點影響，但這類道具不僅簡便也能基本完成對舞臺背景交代的要求。

當下流行的創作手法：融合當下比較流行的道具創作手法是融合，相比于之前的道具制作，結合了更多新元素，機械道具的制作和利用，以及高科技的信息電子技術作為后臺操作管理，同時結合聲音與燈光，在舞臺歌舞表演中運用的較多。采用快閃式燈光擺動，以及音效節奏的搭配，將舞臺氣氛很好的帶動起來，舞臺機械道具加上燈光設計在場景中表現，與演員的舞臺表演融為一體，更好的輔助了演員表演。還可以根據舞臺需要隨意的更換背景與燈光效果，帶給觀眾動感、精彩的全新體驗。

舞臺道具在舞臺表演中，相比于電影或者電視劇中對塑造人物角色形象、劇情情感路線交代，在時間上相對較短。其次是舞臺空間環境有限，所有場景都在一個相同背景下，很難帶給觀眾身臨其境的感受。借助道具可以簡化舞臺上表現人物情感的這一步驟，有利于角色抒發情感，增強人物個性。例如在需要表現人物情感起伏變化時，可以采用聲音道具加上光效等，這對角色情感展現具有極大的推動作用。像演員在十分悲痛時就可以在舞臺上使用電閃雷鳴、風雨交加等暗色系道具，如，錫劇《清風亭》《繁漪》等。以示當下角色心境猶如這種凄涼悲愴的環境一樣，渲染一種悲傷的氛圍。再如，在表現角色內心惶恐、害怕時，可以用陰暗的燈光投射舞臺，制造奇怪的聲音，像心跳的砰砰聲等，讓觀眾也能跟著一起緊張。合理使用道具能推進角色人物形象塑造，提升演員的情感表達程度，增強其舞臺表現力。另外，在體現場景與意境中的應用中。道具在舞臺上的應用還體現在場景與意境塑造中，由于舞臺場地的限制以及舞臺時間的制約，使得實際舞臺表演很難完整的將劇情中的場景營造出來，意境遭到破壞，這對劇情內容的詮釋也有很大影響，也會降低觀眾的舞臺體驗和舞臺需呈現的效果。使用道具就能為體現舞臺場景與意境帶來幫助，使用道具配合劇情設置場景，簡單交代出劇情內容，豐富意境。如果劇情是古代可以采用古裝等道具，如馬車，盞燈等。

綜上所述，舞臺道具在舞臺上有抒發角色情感、體現場景與意境等的應用，除此之外，道具也能讓舞臺顯得不太單調，不是除了演員就什么都沒有，給觀眾帶來更具創意、更身臨其境的體驗。合理使用道具不僅可以簡化舞臺布置還能增強舞臺人物表現、場景介紹等，不用將劇情內容中的環境完全表現出來，只用展出其中標志性的代表，又簡便效果又好。道具的使用為舞臺表演可謂是如虎添翼，在今后對道具的設計與制作中還需要不斷提高其科技技術的含金量，為觀眾帶來全新的舞臺視覺享受，提升舞臺表現力，推進舞臺表演行業發展。