雜技藝術的創新

摘要：雜技是我國的傳統表演藝術形式，在視覺上總能給我們帶來一定的沖擊和震撼，因此也深受廣大觀眾的喜愛和追捧。隨著時代的發展和變革，人們的審美也在不斷改變，因此，為了延續雜技藝術的生命力，需要在其創作過程中，融入時代氣息，讓更多的現代人喜歡雜技，幫助雜技發展壯大，走出國門，在世界文化之林中獨樹一幟。

關鍵詞：雜技藝術;創作特點;藝術創新

一、雜技藝術創作必須具有可觀賞性

追溯我國的雜技藝術起源，恐怕要從街邊賣藝人開始說起，這些身懷絕技的奇人異士，為生活所迫，在街頭巷尾，擺上個地攤，賣力表演，換取觀眾的賞錢。后來，勢單力孤的賣藝人，開始與戲班合作，在各種戲曲的中場，在舞臺上進行表演，以達到串場和活躍氣氛的目的。這個時候的雜技，已經初具雛形，因為從路邊被搬上了戲臺上，所以在動作的創作上已經具備了一定的舞臺感。

到了今天，雜技的表演舞臺越來越大，是各種大型晚會中不可或缺的一種表演，常常能讓觀眾嘆為觀止，五體投地。

由于雜技的歷史造就了雜技永遠都是一種獵奇向的表演，人們觀看雜技，也是為了看表演者超乎尋常的身體絕技，在這中間尋求驚險刺激的感覺。但是時至今日，如果還是僅僅一味追求驚險刺激，那么顯然雜技就會與整個晚會的氛圍格格不入，所以到了今天，我們在進行雜技創作時，不僅僅要結合雜技演員的各種絕技，更重要的是要與晚會的主題、會場的布置等相結合，達到和諧統一的目的。在這樣的前提下，區分一場雜技表演的好壞的主要指標，就是其觀賞性了，不論是舞臺的布置還是表演者的著裝、表演時的配樂等等，都是給表演增色的地方，雜技的創作，對于這些地方都不可忽略，只有這樣，才能使得雜技表演由淺入深，環環相扣并始終保持美感，讓觀眾在驚呼贊嘆之余，抱有一種欣賞的態度去觀看，并且在之后還能回味一番，使人印象深刻，那么這就是一臺成功的表演了。

二、綜合藝術手段的創新

現代雜技藝術的傳承呈現出多元化的趨勢，可謂百家爭鳴，百花齊放。雜技最早的改良是對表現形式的改良，特別是加入了民族特色，即加入民族服裝和民族舞蹈，背景音樂也以民樂為主，還有就是加入了地方特色，這種加入了民族元素和地方特色的雜技讓觀眾眼前一亮，引起人們的興趣。

隨著社會和科技的發展，現代雜技最重要的一個特征就是加入了燈光的應用，利用燈光變換輔助雜技，對觀眾形成視覺沖擊。特別是電腦搖頭燈的使用，使雜技舞臺發生了很大的改變，它可以實現頻閃、圖案、光束變化等舞臺效果。最新的電腦燈還有追光功能，使逆光位置的追光得以實現，雜技舞臺多了氣氛光的渲染，使整個雜技舞臺絢麗多姿。如我團創作的雜技《閃耀的光環》，就是借助燈光色彩的不斷變換和明暗變化，配合靈動的音樂營造出一種動感的氛圍。雜技藝術的燈光設計必須考慮兩個方面：一個是外在的場面，通俗地說就是好看;另一個是內在的情理，燈光需要與劇情發展、人物內心表達等方面配合起來。

此外，現代雜技藝術無論是道具還是服裝，在色彩的選用上都進行了精心的準備，力求在技藝之外讓人耳目一新。如《閃耀的光環》所呈現出的主色是一片藍色，但又不乏其他顏色的變化，觀眾在不經意間被帶入了一個變幻的世界。

近年來，雜技故事化是對傳統雜技主要表現力量和技巧的一個挑戰，故事還要易于傾聽、理解和表達。新形勢下，雜技藝術要吸引觀眾，就要善于講故事。我團素來重視雜技故事化的探索，比如我團創作的中國首部大型神話歌舞雜技劇《雪豹王子》，將藏族與雜技藝術相結合，與傳統雜技劇不同，結合了藏族獨特的音樂，舞蹈等民族元素，呈現一出巍巍昆侖雪山人與雪豹的神話傳說，是雜技與舞臺劇結合的一次成功嘗試，2018年傳來喜訊，被評為安徽省第14屆精神文明建設，五個一工程，優秀作品獎，引起了海內外的廣泛關注。

所謂雜技藝術的故事化編創，是指以人物、素材和事件為基礎，借鑒雜技藝術的手段進行加工處理，使觀眾在欣賞雜技藝術的同時也有劇情化的欣賞。當前劇情式雜技創作雖然沒有明確統一的定義，但劇情式的雜技表演應該跳出游戲和小品集錦的窠臼，強調特定故事背景下雜技表演的敘事作用，并強化雜技在每段表演中的行動功能，也就是不能丟棄了雜技藝術本身的表現力。劇情式雜技節目的編創以故事和人物設置為切入點，更容易吸引觀眾的注意力，從而跳出以前雜技單一以技術的驚和險來吸引觀眾。當然，講故事也要有水平，在雜技中融入故事值得進一步探索，要摸清大眾對文化的需求，以創意和自然的形式講好故事，引導觀眾對雜技藝術的重新理解，這也是一個任重道遠的任務。

三、觀念與內容的創新

新時代背景下，任何一門技藝如果沒有創新，必將被時代拋棄。創新首先是觀念上的創新，前輩之傳承要尊重，同時也要萃取精華，勇于突破，用敏銳的眼光和豐富的想象力突破傳統觀念的束縛，才能永葆這門藝術的青春活力。

雜技藝術的發展離不開創新，但也不是為創新而創新，如何把握這個度確實比較復雜。任何一種藝術，在發展過程中必然從其本身特點出發，不斷地吸收其他藝術有益之處來發展和豐富自我。如2019年慶祝新中國成立70周年。安徽省雜技團勇于創新，精心策劃，創編新中國成立70周年獻禮，【美麗中國風】雜技主題晚會，2019年10月7號8號晚，美麗中國風雜技主題晚會在安徽大劇院隆重上演。1400座位安徽大劇院場場座無虛席，安徽演藝集團打造的新媒體平臺，有戲安徽全程在線直播，4萬余名雜技愛好者在線觀看，整臺演出既保留了傳統雜技，驚、險、奇、新、美的特點。又將眾多中國元素巧妙融入節目中，傳承與創新，傳統與時尚，技巧與藝術，處處體現中國元素，中國味道，中國風格通過反應當代中國社會和諧人民幸福生活安康，舉旗幟，聚民心。育新人，興文化，戰形象，有信仰，有情懷，有擔當，堅持以人民為中心。堅持用明德引領風尚，不斷自我提升，自我完善，不復我們身處偉大時代，努力創作出更多思想精深，藝術精湛，制作精良，站得住傳的開，留下優秀作品，安徽雜技不斷創新，安徽省雜技團，明日之星班，演員兼教師，沈群創意，大膽嘗試，創新節目?！绝B巢】【蹬椅子】屬于原創，節目呈現，大自然。綠色環保，兩只小鳥成長磨煉故事，音樂與雜技完美結合，體現出雜技人勇往直前，敢與大自然，挑戰，克服困難。此，節目。被2020年，2月2號被邀請去參加摩納哥，蒙特卡洛，第九屆新一代‘國際青少年雜技比賽。這個賽場是雜技屆最高賽場，雜技屆奧斯卡。體育中奧運會，【鳥巢】【蹬高椅】榮獲。最高獎，蒙特卡洛【金獎】金獎最高獎，此賽場摩納哥王室創辦，這是安徽省雜技團成立64年，首次在該賽事獲得金獎。

此外，雜技藝術在創新過程中，還要關注藝術形式與思想內容的關系：思想內容要靠雜技藝術體現出來，藝術形式又要以思想內容為指導，二者相輔相成，任何一個優秀的雜技節目其實都是以藝術形式的創新為最大亮點。在雜技藝術對其他藝術形式的借鑒吸取過程中，一定要不忘初心，服務人民，同時要兼有批判精神，要分析、鑒別、遴選，真正把優秀的、有用的東西選出來，成為雜技藝術的一分子，真正做到“為我所化”和“化為我用”，絕對不能拼湊、撮合。

雜技是一門有著悠久歷史的藝術，它的形成、發展和創新都與中華民族的文化聯系在一起，任何藝術形式都不能與時代脫節，否則就會被淘汰。但也要認識到雜技藝術的創新絕對不能丟了雜技的本質，雜技藝術的創新是在原有的雜技技藝基礎上加上現代元素。當代雜技百花齊放，與音樂、燈光、戲曲、舞蹈等的結合，使雜技的文化內涵不斷提升。然而在社會飛速發展的今天，特別是網絡的飛速發展下，雜技藝術要想在眾多藝術中脫穎而出，創作重點還應在于對身體極限的不斷挑戰、對雜技創作素材的挖掘和基于傳統的創新上。

參考文獻：

[1]馬亞洲.淺談新時期雜技藝術的創新與發展[J].當代戲劇，2018（S1）：27-28.

[2]張守和.如何獲得一顆飽滿的充滿創作力的心[J].雜技與魔術，2015（01）：38-39.