笛曲《山村迎親人》的演奏探析

◎ 張澤鑫 （廣西師范大學音樂學院）

引 言

此曲由著名笛子演奏家簡廣易先生以晉北“二人臺”戲曲音樂為素材創作而成，熱情的表現出人民熱愛子弟兵，子弟兵熱愛人民的生動場面。該曲自問世以來一直深受笛子演奏者的喜愛，至今歷演不衰。本論文論述了此曲演奏中容易出現的問題以及解決辦法，有助于演奏者們深入了解這首樂曲，從而把握整首樂曲的演奏特點，更好的去演奏此曲。

一、概述

（一）作者簡廣易簡介

著名笛子演奏家簡廣易先生是四川重慶人，1944年出生，九歲開始學習竹笛，在1962年時畢業于中央音樂學院附中，最早師從國家一級笛子演奏家謝高翔先生。他十分熱愛笛子這門藝術，畢業后進入中國廣播藝術團民樂團工作，并錄制出版了個人獨奏專輯《簡廣易笛子曲集》和《家鄉贊》，具有代表性的作品有《牧民新歌》、《山村迎親人》等，這些作品深受廣大人民群眾喜愛，膾炙人口，讓人百聽不厭。簡廣易先生還曾出訪了南斯拉夫、香港、羅馬尼亞、德國、澳大利亞、新西蘭、意大利、日本等國家和地區，以他卓越的演奏技巧和濃厚韻味的演奏風格受到了熱烈的歡迎，后于1982年至1992年間赴法國進修，1992年5月在巴黎舉辦個人獨奏音樂會，在音樂會上演奏了葫蘆絲、簫、巴烏、笛等傳統民族樂器，以濃烈的感情和精湛的技藝得到了許多媒體給予的高度評價。

簡廣易先生在演奏藝術領域與竹笛作品創作領域所取得的成就，為我國音樂藝術的發展做出了重要貢獻。

（二）笛曲《山村迎親人》創作背景

《山村迎親人》這首曲子是簡廣易先生以晉北的“二人臺”戲曲音樂為素材于1974年創作而成，該曲激情歡快、韻味濃郁，熱情的表現出人民熱愛子弟兵，子弟兵熱愛人民的生動場面，深刻體現出了解放軍與人民之間的魚水深情。樂曲從一開始，就用歡騰喜悅的旋律，描繪了人民熱烈歡迎解放軍的紅火場面，把《三大紀律，八項注意》的主題旋律與歡快的旋律融匯，表現出村民與解放軍之間如影隨形的感人情景。該曲自問世以來一直深受笛子愛好者的熱愛，至今歷演不衰。

二、容易出現的演奏問題

（一）吹奏中音色不清脆的問題

笛子是通過演奏者把氣流從“風門”集中吹入吹孔，激發笛管內氣柱震動而發聲，因此把吹出的氣息成束的吹向笛管內是首要問題。如果笛子吹奏的音色不夠清脆，沒能吹出笛子的音色，會讓聽者聽到的旋律一直有許多雜音，就好像一直能聽到“噓”一樣，這不僅第一時間影響了聽者的感受，還會無法吹奏出曲子中的精髓技巧部分，會使活躍跳動的旋律變得暗淡沉悶。不僅如此，還無法吹奏出曲子的思想感情，更是無法讓演奏者本身融入到音樂中去。

《山村迎親人》這首曲子用E調笛，吹“3”指法，音樂非?；钴S，要吹奏出喜氣洋洋、熱情歡快的感覺，這首先就需要明亮清脆的音色作為基礎。所以演奏者一定要首先注意這個問題。

（二）特色音技巧不清晰的問題

竹笛的流派有許多，該曲屬于典型的北派風格，北派竹笛風格的歌曲非常注重特色音技巧。這首曲子的第一個部分是一個熱烈的、喜氣洋洋的開場，這個開場中所使用的技巧主要由“滑音”“花舌”“雙吐”和“三吐”四種組成，重復進行，第一遍強，第二遍弱，需要我們吹出跳躍，活潑的感覺，由于速度較快，表演者需要時刻注意“吐音”的清脆、干凈和輕巧程度，如果不夠輕巧，將導致這個開場很笨重，不能夠抓住聽者的心，不能表現出村民熱情的紅火場面（見譜例一）。

譜例一

開場過后，旋律依然以快板進行，以《三大紀律，八項注意》的主題旋律展開，需要富有彈性地演奏，這段旋律的技巧有“滑音”“花舌”“吐音”，其中“滑音”和“吐音”較為頻繁，吐音幾乎一直出現，并且有連續滑音作為裝飾音（見譜例二）。輕巧的吐音能讓音樂聽起來更活潑，更生動，但是由于速度較快演奏者將會很容易忽視掉部分“吐音”與“滑音”技巧，因此需要演奏者多加練習手指的靈敏度以及氣息與手指的配合，針對“吐音”和“滑音”的技巧加強訓練。在這個部分的末尾，有長達八拍的花舌技巧以及高音區的吐音，這個末尾由于高音“3”較長，如果氣息準備不足容易出現后面的吐音高音“5”上不去，如果沒有上去，這個高音“5”將會變成一個雜音，這將影響這個部分的連貫性，使吐音變得不夠輕巧，因此這也是演奏者需要重視的問題（見譜例三）。

譜例二

譜例三

與開頭相呼應的結束部分是從慢起漸快開始的，這部分也是全曲的精華部分，十分注重演奏者的技巧功底，慢起漸快的吐音過后，再現主題樂思，并且有大范圍的“歷音”、“花舌”（見譜例四）以及“吐音”（見譜例五）技巧的出現，因為這個部分的速度相對開頭的快板來說更快，又因為這個部分到了樂曲的末尾，表演者容易出現舌頭疲勞的狀態，所以這很容易導致演奏者吹出的這些特色音技巧過于呆板，例如“歷音”不夠清晰，“吐音”不夠輕巧，從而導致全曲的精華部分不夠熱情歡快，不能體現出激動歡快的情緒，影響了情感的表達。

譜例四

譜例五

（三）強弱變化不明顯問題

一首好聽的曲子，它一定有強有弱，條理有序，這不僅能增強人們聽音樂的愉悅感受，還能促進人的意境想象，把身心融入到音樂當中，笛子曲的強弱變化取決于表演者在吹奏過程中的氣息控制，氣息越強則聲音越大，氣息越弱則聲樂越小。在這首曲子當中，最需要注重強弱的部分是該曲的中部，這個部分附點音符較多（見譜例六），速度相對于開頭和結尾來說稍慢，表現出軍民團結、心心相印的情感，需要表演者吹出敘述、深情的感覺。

譜例六

其次，該曲的第一部分也需要注重強弱變化，這個部分的難點是第一遍與第二遍的強弱對比，第一遍強是要給聽者們眼前一亮的感覺，讓聽者感覺到這首曲子一定是一首很活潑很有動力的曲子，從而吸引了聽者的注意力，反復時弱形成對比，這樣顯得不單調，曲中標有“f”的地方一定要突出強弱變化（見譜例七），它們體現出作者的高度作曲思想，一定要變化明顯，強弱分明。

譜例七

（四）情感表達不細膩問題

在聽到一首曲子時，要從音樂的深度來挖掘曲子的內容以及作曲家真正的意圖，我們需要查找相關資料以及視頻材料來了解并學習，只有把了解到的作曲家所處的時代，樂曲的風格特征等知識融入到音樂中，才能在表演時更深層次的表現出這首曲子的情感，如果對曲子理解的不夠深刻，就會導致情感表達不細膩，從而導致強弱變化不明顯，甚至該運用的技巧未運用，表演的效果將會很不理想，因此樂曲的情感變化也是重中之重的。

三、針對問題的訓練方法

（一）加強對笛子音色的訓練

因為使氣流成束集中地吹向笛管內是首要問題，所以要了解如何把氣流成束。氣束是把氣息通過雙唇之間的縫隙吹出而成的，這個縫隙稱為“風門”。風門是面部肌肉收縮控制而成，尤其是唇部，可以做一個微笑的表情來感受。面部肌肉的收縮力是俗稱的“口勁”。吹奏時口勁適中，肌肉用力均勻使風門形成在唇中間，形狀如橢圓。但是風門不是簡簡單單的固定在吹孔上，風門要根據音區進行調整，低音區的風門大，跟吹孔大小差不多，中音區的風門相當于吹孔的一半，高音區的風門更小，相當于吹孔的三分之一。

風門形成過程中唇部及面部其他肌肉的形態統稱為“口型”，也就是風門、口勁的總稱?？谛驮诖底鄷r是極其重要的，它將會直接影響發音效果，即音色。所以口型訓練是練習笛子的一個重要部分。演奏者可以每天練習音階長音，不僅練習氣息還可以練習口型。吹奏時，雙唇自然閉合，控制口形的力量主要在嘴角。用上下閉合的力量來支撐氣流對雙唇的沖擊力即可。這種狀態類似發“pu”的口型，嘴唇做微笑狀，切不可把下嘴唇太向后拉來形成風門，否則風門狹長雜音大。內嘴唇不能向內抿嘴，嘴唇要放松，否則會因為形成的風門不規則而雜音大或吹不響，更不能鼓腮吹奏。演奏者多保持微微一笑的感覺吹奏笛子，慢慢就會養成良好的習慣，然后在舞臺演奏時不要緊張，因為緊張會導致肌肉用力收縮，演奏時保持良好的狀態，放松自然，就能吹出理想的音色。

（二）加強特色音技巧的訓練

花舌：花舌是竹笛基本技巧中比較特別的技巧，用來模仿彈撥樂器輪指的效果。在保持吹奏口型的同時，舌尖抵住上顎，然后吹氣，舌尖會因為氣息沖擊產生持續快速的顫動，并發出“突魯”聲，這種吹奏法稱為“花舌”?；ㄉ嘁艏瓤梢栽鲞M熱烈、歡騰的氣氛，也可以在幽怨、悲傷的曲調中，形成笙簧樂器的婉細柔勻、如泣如訴的情緒?；ㄉ嘤小伴L花舌”和“冷花舌”，“長花舌”一般用在四分音符、二分音符或多個音符連續的句子上?！袄浠ㄉ唷笔菑膹棑軜菲髦小袄浯椤?、“冷輪”名稱借用得來，應用于八分音符甚至更短音符上，使樂曲更“活”，增添“靈動”與“詼諧”。在練習花舌演奏的過程中，需時刻保持“花舌音”的密集和連貫，盡量減少雜音，不能出現忽快忽慢、斷斷續續等問題。在音區不一樣的時候也有區分，中音區及低音區，氣速較緩，舌尖可輕輕抵住上牙床，并處于放松狀態。高音區氣速加急，舌尖需相對用力抵住上牙床，這樣便會產生既有密度又不失聲音水準的理想效果。經常進行一些音的長短變化、高低變化、尤其是強弱變化的花舌音訓練，會有效地提高花舌音的質量。

在練習《山村應親人》這首笛曲第一部分中的花舌時（見譜例八），應該舌頭放松輕輕點過就好，因為這里的幾個花舌是用在裝飾音上的，是“冷花舌”，時值短且在中音區，所以保持平常的氣息支撐，帶過就好。但是在接下來的旋律中，有好幾拍的花舌音需要吹（見譜例九），這里的花舌就與剛剛的練習方式不同，應該加大氣息支撐，舌頭靠近上顎，密集的吹奏花舌，原因是因為這里的花舌音區高，且時值長，演奏者可以每天練習用花舌的方式吹音階長音，清楚吹不同音區時的花舌應該用多大的氣息支撐力量，然后在練習這段旋律時應該在花舌旋律出現前的換氣口提前吸足氣息，這樣才能為長時間的花舌做好準備。

譜例八

譜例九

吐音：吐音有“單吐”、“雙吐”和“三吐”，該曲中反復使用的吐音技巧有“雙吐”和“三吐”兩種。雙吐是吹奏一些非連音的快速樂句或樂段的一種常用技巧，用于演奏激情活潑、熱情奔放的旋律，其訓練方法有兩種：在保持吹長音的狀態下，一種是“吐”在前（吐庫吐庫 吐丨吐庫吐庫 吐）；另一種是“庫”在前（庫吐庫吐 庫丨庫吐庫吐 庫），不能混淆。由于“庫”字發音沒有“吐”字順口，基本功不扎實的話會使雙吐吹奏不均衡，這就需要加強“庫”字吐音的訓練，多練習單內吐，熟練掌握后再用單外吐來練習這首樂曲的吐音部分。演奏者可以用“庫”在前的方式練習基本，在練習的時候，舌頭只用來堵塞氣流，只有在不過于用力和緊張的狀態時，才能保持舌頭的耐力和持久力，速度也能快上去。所以，練習時舌頭要盡量放松。三吐是一拍或半拍內含有三個吐音，是單吐與雙吐的結合。三吐適用于演奏活潑跳躍的樂曲。練習的方式有兩種，“吐 吐庫 吐 吐庫” 和“吐庫 吐 吐庫 吐”?！巴?吐庫”的兩個吐中間要進行搶氣，這樣才能保持氣息充足，三吐才能一直保持強有力跳躍感，才能連綿不絕。練習時，搶氣是最大的考驗，可以把“吐 吐庫 吐 吐庫”中需要搶氣的地方加一個“吸”字進行練習，變為“吐吸吐庫 吐吸吐庫”，這樣方便感受搶氣的過程，然后要注意先慢練，由慢到快，切勿心急，只有通過日積月累的練習才能從量變達到質變的效果。

本人看了幾位演奏家吹奏此曲的視頻，在練習這首曲子的吐音時，笛子演奏家周林生老先生建議這首曲子的吐音用單內吐在前的方式吹奏，即庫吐庫吐，他認為這樣吹奏更輕，在吹奏樂曲開頭的那段時更能輕快有活潑，更能抓住聽者的心，表達作者的心境。其他演奏家則還是正常的吐音吹奏方法，個人認為只要自己習慣的吐音吹奏方法都可，只要保證吐音清晰、均勻的吹奏就行。

在練習一長串的吐音時（見譜例十），要注意音準的把握，不能因為速度快而忽視音準的問題，因為這是一首筒音作“3”指法的樂曲，半孔音較多，所以半孔的音準程度需要時刻注意，我們應該對著調音器進行練習，并且在吹奏低音時，“風門”的角度朝下，嘴巴與吹孔的角度叫小，約30度；在中音時角度適中，約45度；高音時角度叫大，要稍微把頭抬高，約90度。對于音準的問題需要我們通過日積月累的“3”指法音階練習，才能把握好音準的控制。而且由于一長串的吐音中間不能換氣，所以應該在之前的空拍上（6765 6 0 丨6765 6 0）提前搶好氣，做好一口氣吹6小節吐音的準備，并且吹到第181小節的第一個高音2后利用附點來快速搶氣，反復多加練習才能做到連貫的效果。

譜例十

滑音：滑音技巧在北派笛曲中非常多見，滑音的表現力很豐富，可表現委婉、柔和情緒，也可以表現詼諧、幽默情緒，有時還可以表現憂傷、憤怒的情緒?；魪难葑喾椒ㄉ现v有三種情況，即上滑音、下滑音和復滑音。上滑音由低向高滑；下滑音由高往低滑；復滑音是由低音滑向高音再滑回低音或由高滑到低再到高?；鄷r，根據滑音的方向，手指在按孔上順次逐個圓潤、圓滑地滑動，指肚緊貼音孔逐漸向上滑動移開或向下滑動而逐漸移開的，與之同時，呼氣力度也要變化，上滑由弱到強，下滑由強到弱。在練習時要注意音高的準確程度，其過程中均不能顯露出任何經過音階的痕跡。

在練習曲中的連續滑音時（譜例二），要分解練習，先練習從6滑到高音1，再練習從高音1滑到高音2，然后練習高音2滑到中音7，練好以后，再連起來，并且吹每一個音時舌頭都要“點”一下，原因是為了讓旋律熱情歡快，不能因為滑音把旋律變得委婉柔和，因為速度過快，這個技巧容易被省略掉，所以一定也要慢練，舌頭吐一下，手指滑一下的由慢到快來練習，練到連貫。在樂曲開頭也有復滑音的出現（見譜例十一），練習從中音6到高音2再從高音2滑向低音6的復滑音時，是兩個左手的十指和中指一起往上滑再又一起往下滑，演奏者在練習時可以把兩根手指緊緊貼住，將兩根手指當作一根手指慢慢練習即可，由于兩根手指一起滑，又不能流露出音階的痕跡，所以練習時切勿著急，要保持氣息平穩。

曲中最多滑音的地方是中間部分，幾乎出現的裝飾音都是滑音，也正是這些滑音，使這個部分的旋律更家富有韻味，更能引發聽眾的想象力，這個部分的滑音有許多滑向半孔，半孔的音準是竹笛最難掌控的，比如滑向“5”和滑向“1”的音，這給演奏者帶來了極大的挑戰，需要時刻注意音準。

譜例十一

歷音：歷音是指把兩音之間所有經過音如數依次均勻的奏出，可分為上歷音和下歷音。要求每個音奏的清楚，均勻，果斷，不能含糊。由于歷音所占的時值很短，因此演奏時要迅速、及時、均勻地開閉音孔，手指運指幅度要小，動作干凈利落，才能使每個音都清楚、連貫和流暢。歷音如果應用得當，能使音樂有熱情活潑、流利灑脫的韻味。在練習時要先慢練，練熟以后，手指也會產生肌肉記憶，然后再加速，這樣就能正確演奏出不含糊，干凈利落的歷音，為樂曲增添活力。

樂曲中的歷音較密集的部分在最后一部分主題再現之后（見譜例十二和譜例十三），這部分的由中音“6”到高音“2”的上歷音實際上就是快速吹奏6712，由高音“3”到中音“7”的下歷音實際上就是快速吹奏217，與滑音不同的是，這各部分要吹出音階經過的痕跡，所以手指要放松果斷的按孔。孰能生巧，練習次數多了就產生了肌肉記憶，速度快時一樣能準確干凈利落。

譜例十二

譜例十三

（三）加強強弱的控制訓練

音樂除了在節拍上有規律的強弱交替變化，還有聲音的強弱變化。聲音的強弱變化能給樂曲的旋律帶來抑揚頓挫的起伏感，增添音樂的表現力，是表現情緒的重要手段。因此力度的訓練非常重要。

笛子的力度變化實際上是通過“氣流量”來決定的，吹進去的氣流量大則音量就大，反之聲音就變小。因此力度變化練習應該從氣流變化上下功夫。所謂“氣流量”即單位時間內吹進笛子的“氣量”，主要通過調整風門大小，氣流的速度來決定。擴大風門或“用力”吹奏就會讓氣流量變大，縮小風門或輕吹就會讓氣流量變小。

但是當吹奏一段旋律練習強弱變化時我們會發現，擴大風門用力吹奏，把氣流量逐漸加大，音高變得越來越高，縮小風門輕吹，把氣流量逐漸縮小，音高變的越來越低。這說明我們只通過氣流量的變化進行強弱變化，雖然能達到跌宕起伏的效果，但是無法保證音準，這樣不僅沒有較好的表達情感，反而會讓聽者覺得音樂很不和諧，很奇怪。因此，僅僅依靠氣流量的變化來進行強弱變化是不可行的，應該在加大氣流量的同時讓氣流方向稍向下移動，在保持笛子水平不動的同時，微微低頭，縮小風門與吹孔的角度。相反，在縮小氣流量的同時讓氣流方向稍向上移動，在保持笛子水平不動的同時，微微抬頭，擴大風門與吹孔的角度。只有這樣加以控制，才能在吹奏時既能吹奏抑揚頓挫的旋律，又能保持音準，達到理想的效果。

總之，強弱音的吹奏主要是調整風門與吹孔的角度和氣流量的大小，如下表：

風門 角度強奏 擴大風門，口腔打開 向下，向內弱奏 縮小風門 向上，向外

在練習強弱控制時，可以對著調音器先弱奏一遍音階，再強奏一遍音階，反復對比，記住不同音區時弱奏的角度與強奏的角度，然后再對著調音器練習由弱到強，由強到弱，反復練習，日復一日，這樣不僅能產生肌肉記憶，而且還能把音高記住在腦海，當沒有調音器自己吹的不準時，自己也能聽出來，然后做出相應的調節。練習好強弱控制，并且能保持音準以后再練習吹奏此曲，此曲極度需要注重強弱變化的中段部分時，首先應該遵循書上的強弱記號來變化強弱，練習氣流量大小的改變，然后再根據自己對音樂的體會以及理解去適當的即興發揮，自由控制強弱，可以根據旋律的走向，如高音強些、低音弱些，旋律線上行時漸強，旋律線下行時漸弱。也可以根據節奏型來變化，如四分音符，附點音符強些，十六分音符弱些。

（四）理解樂曲的思想感情

這首曲子是一首熱情歡快笛曲，其所要表達的中心思想是表達軍民一家的生活場面，非常具有中國民間曲調的韻味，表現了子弟兵們來到老百姓的生活中，老百姓們熱情迎接，熱情接待的熱鬧場景，旋律歡快，情緒熱烈。演奏者需要反復聽《山村迎親人》的音頻，體會旋律的抑揚頓挫，并且反復觀看著名笛子演奏家們表演這首曲子的視頻，去體會這首曲子的思想感情。

演奏者還可以通過作曲的時代背景，以及作曲家的生活環境去體會樂曲的中心思想。這首曲子用了晉北二人臺音樂素材創作，二人臺的最主要的特點是通俗性、現實性和生動性，其主要內容是老百姓們對美好生活的向往與憧憬，反映了勞動人民的現實生活等，所以演奏者在吹奏該曲時，熱烈歡快的開頭部分可以心中聯系勞動人民生活的場景，想象老百姓們在村口列隊歡迎解放軍的到來，與子弟兵們載歌載舞歡聚一堂，敲鑼打鼓熱鬧非凡，充滿了歡天喜地，這時心情很歡樂激動，吹出來的音樂也會熱情歡快。在中間部分音樂速度較慢，可以聯想到勞動人民與解放軍們一起聊天，聊對美好生活的向往與憧憬，吹出一種對未來充滿希望的意境。結束的部分與曲子的開頭相呼應，可以想象是通過勞動人民不斷的耕作、解放軍們堅守邊疆，他們之間想做配合，相互努力，未來的美好生活已經到來，美好愿望終于實現，解放軍們再次回到家鄉與老百姓們激動的再次載歌載舞歡天喜地，吹奏的音樂要更高昂，更激動，尾聲部分的音樂旋律也是越來越高，到最后一直持續在高音區，力度也越來越強，要吹出一種由強到更強，情緒越來越激動，推動音樂發展的感覺。然后準確掌握音樂的速度、節拍、節奏以及旋律變化，包括裝飾音和休止符，并且準確掌握樂曲每一句需要換氣的地方。歌曲的情感表達也正是通過這些“連”與“斷”的技巧所表現出來的。另外，準確清晰的吹奏每一個音符也是表現歌曲情感的先行條件。在激昂、熱情的旋律部分時，吹奏的音符要結實有力，在委婉、柔和的旋律時吹奏的音符要溫柔、抒情。只有把基礎的練習練好，基本功打扎實，才能在演奏時吹出清晰的旋律，才能把重心放在表達情感上。

結 語

笛子曲《山村迎親人》在問世以來就非常受歡迎，在笛子領域中幾乎無人不知無人不曉，是笛子曲創作中的優秀作品。本文從該首曲子的演奏技巧、強弱變化、思想感情、練習方法以及音樂與現實的聯系這五大方面去論述如何更好的演奏此曲，主要通過對容易出現的演奏問題進行分析我們可以發現，《山村迎親人》這首曲子的難點是以笛子的基本演奏技巧為主，在基本的演奏技巧上融入表現軍民一家親的思想感情，用跳蕩的音形，飄逸的半音，嚴謹的結構，激進的節奏來刻畫解放軍與人民群眾之間的深刻情誼。需要演奏者以激動的心境非常有感情的演奏這首樂曲，還需要演奏者有十分扎實的基本功作基礎，在演奏上，要對主題旋律的表現生動激昂，將這首樂曲的情感通過各種竹笛技巧演奏出來，每一段旋律都要注入大量的情感去融入軍民之間熱情的場景，體會出在那個時代里解放軍與老百姓的魚水深情。