傳統美術創新與表現的探索

摘要：我們一直在探尋新的藝術方向和路徑，從傳統美術的形式到傳統美術和現代美術之間關系，以期能夠更好地為將來美術內涵的提升起到借鑒作用。

關鍵詞：傳統美術 現代美術 創新

一、傳統美術的形式探索

美術是一門古老的技藝，其是通過一些物質材料，創造可見的平面或者立體的視覺形象的過程及結果，這些材料主要包括顏料、紙張、畫布、木料等等，是為了反映藝術家的思維觀念及社會生活的一種藝術活動。

美術以物質材料作為中間載體，塑造一些可觀賞的靜止的、可能是平面或者立體的藝術形象，這樣的形式可以歸納為藝術，同時也是表達創作者情感的一種意識媒介。美術的概念非常廣泛，大體上可以分為兩種藝術類型，第一類是觀賞性藝術，第二類是實用性藝術。雕塑和繪畫這兩門藝術屬于觀賞性藝術，其本身也是內涵廣闊的藝術門類。根據進行繪畫所使用的材料和工具不同，其又可分為油畫、中國畫、版畫等幾類畫種。雕塑根據它的不同形式可分為圓雕、浮雕等，所使用的材料則為石膏、青銅、石頭等。

實用性藝術分為兩大類：建筑和工藝美術。對于工藝美術的理解，在國內外都有一些不同的看法，大體上分為三個部分，即傳統的手工藝品、商業美術以及現代工業美術。這里面的傳統手工藝品包括金屬工藝品、漆器等；現代的商業美術主要是設計相關的，例如包裝設計等等?，F代工業美術，也可以說是工業設計，其包含了滿足人們的物質和精神生活的生活用品，例如電器、現代陶瓷等等。

二、東西方傳統美術創新與表現的發展脈絡

西方傳統美術的發展主要講究的是宗教倫理。在文藝復興之前，他們所創作的畫作大多缺乏人的精神，表情相對來說木訥。文藝復興之后，以達·芬奇為首，用作品歌頌人性的偉大，之后到17世紀的后期印象派的出現，莫奈、塞尚等人崇拜自然的美，再到后面畢加索等人開始了以抽象表現為主的現代主義。西方美術的現代主義派系眾多，風格也極其不同。西方傳統美術有幾位具有代表性的人物，安格爾就是其中之一。

安格爾是一名古典主義者，《瓦平松的浴女》是他的代表作之一。安格爾喜歡羅馬藝術和希臘藝術，并堅守著古典主義的法則，同時又對中世紀和東方的異國情調具有極其濃厚的興趣。在此背景之下，其所創作出來的作品往往都是經典。他強調繪畫應該重視骨骼，肌肉反而是次要的；他認為對肌肉塑造得過于完美反而是造型的最大阻礙，會使一些非常具有特點的作品淪為平庸的作品。安格爾之后又出現了一位跨時代的大藝術家，就是畢加索，他一生經歷豐富，作品也隨著生活的變化而分為幾個不同的時期，最具代表性的就是他的立體主義時期。這一時期他的藝術觀點為，不要去在乎物體的外表形態，而是要把物體代入畫面當中，從而將具象的物體和抽象的結構形態綜合起來。

與西方美術不同，中國美術從古至今基本上沒有發生太過劇烈的風格變化，因此保證了其延續性，例如在明代的作品中，還能看到唐代的影響。中國美術得到了很好的傳承，但是其發展至今，也不是一成不變的。中國當代美術最大的特點之一，就是改變了美術的文人化傳統。

中國現代美術繼承了中國傳統美術的精髓，又從中發展出了自己的藝術語言。以中國當代著名藝術家徐累為例，徐累學習中國畫出身，但是他現在的作品遠遠地超出了中國畫的范疇，同時又很好地繼承了中國畫的特點。經過多年的專業創作和研究，其作品自成體系。在觀賞徐累的作品時，也許第一眼看到你不會覺得很有沖擊力，它不會直接就吸引你，但只要你注意到了它，一定會停下自己的腳步，靜靜地看著這幅畫，會發現自己深陷其中。在浮躁復雜的當下有這么一處心靈寧靜之地，可以讓我們靜下浮躁的心，如同身心得到凈化。

三、傳統美術與現代美術的關系

傳統美術和現代美術有著極多的不同之處，但是我們也不能夠把他們完全地分割開來?？偟膩碚f，他們之間最大的區別，就是一個反映傳統文化，運用的手法都是傳統技藝；另一個則是反映現代思想和文化，使用的手段及方法都是多種多樣的。歸根結底他們都是美術重要的組成部分，是不可分割的。通過對徐累作品的學習，我們可以從中認識到，要繼承傳統美術的精華，再通過自身的創意以及現代的手段方法來實現作品思想的表達，才能真正發展中國當代美術。從表面上看，傳統美術與現代美術完全是兩個概念，但本質上它們不分彼此，是聯系極為緊密的。

四、結語

美術的發展離不開傳統美術，其為現代美術提供了充分的發揮空間。美術的繁榮，正體現了美術在不同歷史時期起到的不同引導作用，在不同時期發揮著不同的使命。如何做到更好地發揮傳統美術與現代美術交融的獨特魅力，正是我們如今應該深入探討和實踐的。

參考文獻：

[1]張會鋒.淺析繪畫創作內容與現實生活的關系[J].佳木斯教育學院學報，2013（03）.

[2]倪秉栩.《伏爾加河上的纖夫》賞析[J].美術教育研究，2014（12）.

（作者簡介：胡余，男，四川文化藝術學院，助教，研究方向：公共藝術）（責任編輯 劉冬楊）