禪文化應用于時尚服飾設計研究

【摘要】現今東西方的設計思維與風格也在不斷進化，而禪的思維在東西方文化中，各自以不同的方式呈現?！岸U”所意味的樸素、簡約、自然、清新明凈、寧靜祥和的意境，更多的還是代表設計師的內心世界，“禪”以一種非常高的精神文化形式融入進服裝設計中，使服裝的設計被稱之為藝術設計的同時，還必須要超越人類表象的情懷，反映設計師的內心世界，讓設計師的內含表達得更為明顯，這是專為設計而設計所達不到的，也不是單單由服裝本身的簡單、空洞所能表達的，對于服裝中禪文化的理解更多的還是在精神層面上，應該是一種由矛盾、激情漸漸升華出的平淡，而不是一無所知的平淡，“禪”的韻味才會盡顯在服裝藝術當中。

【關鍵詞】禪文化；時尚服飾設計

【中圖分類號】TS941.2 【文獻標識碼】A

基金項目：山東省社會科學規劃課題“禪文化應用于時尚服飾設計研究”。

禪風盛行于時尚業并對西方的創作產生了重要的影響，是在20世紀末，西方社會遭遇前所未有的能源危機，社會變得動蕩不安，使設計嘗試跳出單純依靠物質的束縛。簡練的手法和單純的材質，使設計表現出低調而獨特的魅力，促使新的想法不斷呈現。

禪宗思想是一種摒棄對名相的執著，徹見本心的精神，它所呈現出來的簡約風格，逐漸被世人所接受，由此，在西方設計中衍生出了一個另類的設計風格——自然主義。禪宗主張的主觀唯心主義思想，為極簡風格在設計中的出現創造了一定的條件。極簡風格藝術盛行于美國20世紀60年代，代表了一種具有重要意義的態度，即摒棄作品中豐富多彩的具體內容，而偏向極端抽象和純凈性。此風格表現簡潔摒棄浮華和陳俗，與世人的觀念不謀而合，達到以人為本、天人合一的境界，符合中國禪宗思想。

其中以嬉皮風格最為接近禪風概念，嬉皮族是一群熱愛自然與和平的花之子女，對東方靈性的同理心及不受拘束表現自由的習性與禪的樸質灑脫相呼應，他們以手作、手染的方式作布花（如圖1）；其中也表現了自然真實的意識，是反科學、反武器和反過度的人為的行動，除了自己織染，為了避免物質浪費，他們會將碎布接縫拼貼加以使用，這種風格以具有異國風味的各種元素組成，這也造成后續西方流行文化注入異文化中民俗風（尤其是亞洲地區的文化）的發展。

80年代的服裝在繁榮階段社會發展的影響下，服裝設計也向多元化的方向發展，日本的和服、中國的旗袍、印度的沙麗裝等異國色彩豐富的服飾，蔚為一股潮流。當中最引人注目的則是日本服裝的發展，標榜著禪意的服裝在當時透過三宅一生、川久保玲、山本耀司等人相繼在巴黎時裝發表會上以日本傳統風格為設計主軸嶄露頭角，這些東方元素對西方流行服飾審美價值的發展，為服裝界帶來極大的震撼，同時也帶來新的契機，Issey Miyake服裝當中的簡約（如圖2）、單純與 ReiKawakubo、Yohji Yamamoto服裝表現的黑色和不對稱美學，都將日本禪意注入到服裝當中，也打破了長久以來歐洲服裝主軸的平衡感，讓西方的設計師驚艷，服裝突破了傳統的約束，并開始將其異文化結合，創造出另類的風尚。

這種思潮改變的起因是由于人類逐漸地體驗到，在高度現代化成果的表象下，出現了“人與自我”“人與人”“人與自然”“人與社會”的疏離，由于受這種思潮的影響，沖擊了西方的流行界，到了后來更影響到全世界。

服裝是一個民族文化的象征，也是人的精神風貌識和思想意識的體現，它是一種綜合性的藝術，服裝自身在一定程度上會受到各種各樣文化形式的影響，形成非常多的藝術風格?！岸U”所意味的自然、樸素、簡約、清新明凈、寧靜祥和的意境，更多的還是指設計師的內心世界，“禪”作為一種非常高的精神文化形式而融入到服裝設計中，使服裝設計被稱之為藝術設計的同時，必須要超越人類表象的情懷，反映設計者的內心世界，使設計師的內在意蘊表達得更為突出，這是專為設計而設計所達不到的。也不是單單由服裝本身的簡單、空洞所能表達的，對于服裝中禪文化的理解更多的還是在精神層面上，應該是一種由矛盾、激情漸漸升華出的平淡，而不是一無所知的平淡?！岸U”的韻味才會盡顯在服裝藝術當中。

一、Issey Miyake 禪風系列作品

日本設計師 Issey Miyake的設計旨在將禪的正反思辨運用到服裝設計中，開創服裝設計上解構主義的設計風格。其中“皺的哲學”系列作品，多層迭折、纏繞掛覆、抽取褶皺等直裁技術。呈現寬松、舒適、無束縛感的感受，都一反過去西式服裝設計形式，形成奇特的無結構設計模式。正是禪文化強調的無形空間意識，其將禪文化中不規則和富有缺陷的美學概念充分發揮。在這些服裝的外觀上，展現出隨意而為的美感，并大量運用黑、白、灰色，且在服裝與身體間保留了相當的空間，留出與“有”相對應的“虛空”，而非緊貼身體。這種外形給人體充分留出了呼吸與“體悟自我”的空間。

以Issey Miyake 2007 S/S這件作品來說，色彩以清淡的沙漠色作表現，它的外輪廓表現出自然、非理性及非邏輯性，聚酯布料的皺折處理使其可貼合人體線條，也可創造立體線條，有著跳脫框架、逍遙自由的感覺，呈現出禪意中的頓悟，有著禪畫中的寫意，表現出設計者直接的個性（如圖3）。

將禪的精神內化，延續其過去的創作精神，帶入后續作品中，以Issey Miyake2014 S/S成衣系列中，選用輕柔的雪紡材質，加上白色及有層次的灰階作色塊相間、層迭，外形有著隨意堆棧的層次感及飄逸感，表現出簡約及狂放不羈的態度（如圖4）。

二、Rei Kawakubo 1983 A/W系列

Rei Kawakubo1983A/W系列中，以不規則的編織手法，使溫潤質感的羊毛毛料呈現扭曲旋繞在人體上，因此產生龐大且隨興交迭的外輪廓，而起伏的表面設計使沉靜的黑色面料產生微妙陰影，整體直接但卻沉穩，表現出設計者的自由精神（如圖5）。

由以上時尚服裝設計作品得知，禪于生活產品設計所應用元素，可歸納出以下特點：

經整理歸納出禪設計特質，可以得知禪所呈現的簡約、安定、內斂、純粹、圓融感是以哪些要素組成，禪雖強調單一沉穩，但在簡約的設計中各自以外形輪廓、色彩配置及材質結合的變化，呈現出禪的生動氣息，依照表2禪文化元素轉化特點，作為運用于本研究創作后續設計的參考要點。

在世界國際舞臺上具有東方元素設計，雖較少見于以西方文化主導的流行服飾，但在時尚領域中已有日本設計師，將禪意風格設計發揮得淋漓盡致，使得在國際時尚圈東方流行文化也具有一定地位，而在禪意如此精深廣大的概念中，如何精準分析并聚焦、萃取出新意，為本研究增添困難及設計研究價值性。

建議后續研究能思考發展以款型結構變化配合圖紋布表做設計，將東方思想精髓激發出新意，以具國際時尚的設計語匯推廣至世界市場，達成本研究的希望目標，讓廣大深遠的禪學思想深入當代更廣的日常，創作具東方禪文化美且安定人心的流行服飾設計。

參考文獻：

[1]方正環球藝術網，2016。取自：http：//photoclub.hk/FineArts/ museum/.

[2]拈花心傳的大迦葉-maggie 隨意窩，2016。取自：http：//blog. xuite.net/lavenderliju/buddhist/31201073.

[3]東京國立博物館，2016。取自：http：//www.tnm.jp/.

作者簡介：孟祥三（1981-），男，山東壽光，研究生，講師，研究方向：藝術設計。