“劇本分析”的寫作指導

◎王夢瑩 胡根林

【寫作任務】

班級組織必修下冊第二單元的課文《雷雨》（節選）的排演。正式演出后，全班同學進行評議，請擔任導演、演員的同學談自己的心得體會。然后請其他同學從觀眾的立場發表自己對演出劇本的理解。課后，每位同學寫一篇不少于800字的作文，有邏輯性地闡釋自己對劇本的理解。

【寫作引導】

初中階段，學生的寫作任務以記敘性、抒情性文章為主，對于理解性、分析性較強的寫作任務，學生接觸得比較少。表達自己對劇本的理解，是高一學生面臨的一項新的寫作實踐。

在寫作指導中，我沒有直接講述如何寫對劇本的理解，而是結合學生排演的經歷，先讓主創人員談談自己的心得體會—“談出來”為“寫出來”做好鋪墊。主創人員經歷過幾輪劇本改寫的討論，最后才確定演出劇本；后又經過場景布置、燈光的準備、反復排練，對劇本的理解比其他同學更深入。因此，他們的心得可能對其他同學有啟發，對打開寫作思路有幫助。

主創人員談完后，我再發動學生自由發表對這次演出劇本的看法。他們的看法是后續寫作的思維激發點，不管學生從哪方面分析劇本，作為教師，我都給予鼓勵，激發他們表達和分享的興趣。學生因為讀了演出劇本并觀看了演出，看到了演出臺本和原作的差異，此其一；其二，我引導他們不要局限于這種差異，原作是歷經時空淘洗的經典，對原作的實操性闡述一定是多樣的，正是這種多樣性，才折射出原作永恒的藝術魅力。

最后，我提醒學生進行劇本理解寫作的注意事項，并鼓勵學生獨立思考，認真分析劇本的人物塑造、沖突的設置、舞臺說明等，寫出兼有思想性和藝術性的劇本分析。

【課堂實錄】

一、主創人員談體會

師：并不是所有的重逢都是美好的，正如周樸園和魯侍萍三十年后的邂逅。上節課，我們觀看了課文《雷雨》選段的演出，同學們都被精彩的表演所折服，讓我們以熱烈的掌聲感謝演員們，也感謝導演等幕后工作者！這節課我們就大家演出的《雷雨》選段演出本進行討論，首先有請導演和演員談談自己的心得體會。

生（導演）：非常感謝王老師把排演《雷雨》的導演工作交給我。我和《雷雨》可以說是一見鐘情。記得讀初一的時候，我在上海書城買書，看到《雷雨》，我被劇中強烈的沖突和人物命運所吸引，讀完才離開。到今天為止，《雷雨》是我一口氣讀完的唯一的一本書。這次老師讓我做導演，我感覺自己和《雷雨》的緣分太深了。通過導演這部戲，我更深入地理解了劇中人的內心世界和復雜的個性。在排演前，我查閱了曹禺先生的相關資料。曹禺寫《雷雨》的時候，正是他創作狀態最活躍的時期, 他自身也經歷過苦悶，在苦悶中不斷思考人生，思考人的存在、人類命運等。曹禺在苦悶中思索，創作了讓他享譽文壇的《雷雨》，整個劇作充滿了他對人世的悲憫，也激發起我們觀眾的良知與悲憫。文學作品的偉大之處可能就在這里。剛上課的時候老師說：“不是所有的重逢都是美好的?！边@是從劇中人物的角度出發的。如果從我和《雷雨》的關系上看，我的這次重逢是美好的，它會深深地刻在我的青春記憶中。這次排演的劇本來自教材的選段，我們沒有做增刪，只是對教材上的劇本進行了適合舞臺表演的改編。教材中的環境是午后，天氣是陰沉、郁熱、潮濕的，讓人感到異常煩躁。我們的舞臺布景比較簡單，很難再現陰沉的天空，那如何來表現這種環境氛圍？我們就借鑒了孫道臨導演1984年執導的電影《雷雨》開頭的一幕，通過蟬聲來表現郁熱，這樣很容易操作，而且用聲音形象來表現視覺形象，也比較有新意。

（師生鼓掌）

生（導演）：另外，我們對劇本選段中出現的四個人物—周樸園、魯侍萍、魯大海、周萍，增加了一些動作和表情。書上以對話為主，我們在改編成演出臺本的時候就必須增加舞臺感。受制于經驗，我們主要借鑒了孫道臨導演的電影版《雷雨》中主要人物的動作、表情。比如魯侍萍說：“你自然想不到，侍萍的相貌有一天也會老得連你都不認識了?！蔽覀兙幣诺氖亲屩軜銏@不自覺地俯下身子，手撐在桌子上，然后安排他望向柜子上的照片，再望向魯侍萍。這些增加的動作是為了表現周樸園的心理世界。當然，我們的改動還有不少地方，待會讓同學們一起評議。

師：好，感謝張導演。他主要從劇本改編的角度談了心得，下面我們有請燈光師和演員來談談。

生（燈光師）：課文節選故事發生在陰沉的午后，地點在周家客廳。在閱讀王老師給我們的資料時，看到這樣一句話：“使觀眾的感情又恢復到古井似的平靜，但這平靜是豐富的，如秋日的靜野，不吹一絲風的草原……”這讓我們很興奮，古井，是多么狹窄、幽深的一個物象，“恢復到古井似的平靜”，是多么令人窒息的氛圍。所以我們商量全程用暗淡的光，只是在最后魯侍萍無法相認周萍的時候，通過快閃的亮光，來表現魯侍萍的痛苦糾結。

生（飾周樸園）：這一選段是《雷雨》第二幕中的節選。周樸園是主要的角色，這個人物在節選中的個性是復雜的。他對魯侍萍是有感情的，但他又是非?，F實的傳統家庭秩序的維護者，所以當他再次見到曾經的愛人的時候，他有多情的一面，也有冷漠的一面。我努力去表現他的復雜性，但不知道呈現效果怎樣，還請大家指正。就像曹禺自己所言：“我寫的是一首詩, 一首敘事詩, 這詩不一定是美麗的, 但是必須給讀詩的一個不斷的新的感覺?！蔽业谋硌菘隙ㄊ侵赡鄣?，不美麗的，但希望給同學們一種新的感覺。

（屏顯）

別林斯基在談悲劇時說：“如果主人公戰勝了心靈的自然愛好而有利于道德法則，那么，幸福就永別了，生命的歡樂和魅力也永別了！他變成了行尸走肉……主人公如果遵循了心靈的自然愛好，那么他被自己認為是一個罪犯，成了良心的犧牲品?！?/p>

師：我補充一下，依據別林斯基的觀點看周樸園，他可能并非罪魁禍首，只是遵循了心靈的自然愛好，三十年前愛上了梅媽的女兒，并生下了兩個兒子。但他屈從于封建社會門當戶對的婚姻觀念，娶了大戶人家的小姐。也許這三十年來，他一直備受良心的折磨。我個人覺得在我們這部戲中，周樸園的塑造是難度最大的。我們的演員同學是真的不容易。

生（飾魯侍萍）：我演的魯侍萍，在這一幕里的戲份也是比較多的。我感覺很難駕馭這個角色，但還是勉強完成了，感謝同學們對我的包容。在戲中，魯侍萍被蘩漪請到周公館，當她進入周家客廳，看到滿屋的擺設仍是三十年前自己在時的樣子，她開始猶疑了，這是哪里，她在哪里？尤其當她看到柜子上自己年輕時候的照片，她暈厥了。這是課文選段的前提。魯侍萍知道自己來到了周家，但周樸園并不知道這個站在他面前無措的老媽子是曾經的魯侍萍。這樣二人的錯位就產生了?？梢哉f是魯侍萍的一步步提醒讓周樸園知道曾經的侍萍又回來了。魯侍萍在這個選段前半部分占據著主導地位。后來隨著周樸園的多面性的展現，魯侍萍的內心痛苦和被命運捉弄的無助感就明顯了。經歷了三十年苦難的魯侍萍可能早已平復了青春的傷痛，但這次見面，又勾起了那份回憶，讓傷痛再一次擊中自己脆弱的內心。所以魯侍萍在某一刻有崩潰的一面，特別是面對離別了三十年的兒子，她那種內心的糾結是讓人心疼的，是演不盡的。我盡力了，但總有遺憾，請大家批評指正。

二、多元解讀分析劇本

師：好，剛剛我們的導演、燈光師、兩位主要演員分別從劇本、舞臺與燈光、角色表演等方面，對如何排演經典劇目做了詳細生動的闡述。有人說，如果一部戲只有一種權威的闡釋，藝術創作的思維就會逐漸枯竭，劇目就會成為標本，從而喪失經典的意義。我個人覺得我們對劇本的理解是多樣的，闡釋也是豐富的。我們作為學習者，在實踐中認真鉆研、體悟劇本的社會性，努力感受角色的內在生命，準確把握人物的復雜性，這就夠了。大家真的非常優秀。我希望有更多的機會讓大家發揮自身優勢，將更多的話劇表演落實到我們的實踐教學當中。下面請大家自由地談談自己對這次演出劇本的理解。

生：這次的演出劇本給我印象最深的是增加了動作性。比如當周樸園知道眼前的人就是魯侍萍時，課文選段是這樣寫的——

（屏顯）

周樸園（忽然嚴厲地）：你來干什么？

魯侍萍：不是我要來的。

周樸園：誰指使你來的？

魯侍萍（悲憤）：命！不公平的命指使我來的。

周樸園（冷冷地）：三十年的工夫你還是找到我這兒來了。

生：而在演出劇本中的舞臺說明改寫成——

（屏顯）

周樸園（忽然向魯侍萍走了兩步并指著魯侍萍嚴厲地）：你來干什么？

魯侍萍（后退兩步，兩眼冷冷地看著周樸園）：不是我要來的。

周樸園（疾速地，惡毒地）：誰指使你來的？

魯侍萍（后退，無助又悲憤）：命！不公平的命指使我來的。

周樸園（手插著腰，低頭，踱步，冷冷地）：三十年的工夫你還是找到我這兒來了。

生：這個部分的舞臺說明很好地表現了人物當時的內心世界。三十年的時間已經把年輕時的美好消磨殆盡了。周樸園自認為自己的家庭是個“最有秩序的家庭”，而魯侍萍的到來無疑會打破這種秩序，將周家曾經的丑事全部翻開。這是周樸園不能忍受的，所以他會嚴厲地斥責魯侍萍“你來干什么？”“誰指使你來的？”導演增加了“向魯侍萍走了兩步并指著魯侍萍”這兩個動作，將世故的周樸園更形象化、可感化，舞臺表現也更強。

生：給我印象比較深的一處改動是魯大海和周樸園沖突的時候。課本選文的舞臺說明比較簡單。

（屏顯）

周樸園（厲聲）：下去！

仆人們（拉大海）：走！走！

魯大海（對仆人）：你們這些混賬東西，放開我。我要說，你故意淹死了兩千二百個小工，每一個小工的性命你扣三百塊錢！姓周的，你發的是絕子絕孫的昧心財！你現在還——

生：演出劇本改為——

（屏顯）

周樸園（厲聲）：下去！

仆人們（兩個仆人一邊拽住魯大海的一只胳膊，往外拖）：走！走！

魯大海（竭力掙脫，罵）：你們這些混賬東西，放開我。（身體前傾，眼睛怒睜，對著周樸園）我要說，你故意淹死了兩千二百個小工，每一個小工的性命你扣三百塊錢！姓周的，你發的是絕子絕孫的昧心財！你現在還——

生：在這段戲中，魯大海是個有血性的男人，如果在舞臺說明里只寫“對仆人”，那么不足以表現他的憤怒，以及當時沖突的激烈。改版的舞臺說明添加了動作、神態，更有現場感，更能突出二十世紀三十年代資本家與工人階級沖突的激烈。

生：我來說說課文選段最后的修改。

（屏顯）

1.原文

魯侍萍（大哭起來）：哦，這真是一群強盜?。ㄗ叩街芷济媲?，抽咽）你是萍，——憑，——憑什么打我的兒子？

周萍：你是誰？

魯侍萍：我是你的——你打的這個人的媽。

2.演出臺本

魯侍萍（大哭起來）：哦，這真是一群強盜?。ㄗ叩街芷济媲?，抽咽）你是萍，（邊說邊后退）——憑，——憑什么打我的兒子？（抱住魯大?？蓿?/p>

周萍（疑惑地）：你是誰？

魯侍萍（傷心欲絕，看著周萍）：我是你的——你打的這個人的媽。

生：這是三十年來，魯侍萍第一次見到自己的兒子周萍，但由于階級差別、傳統觀念以及曾經的情感傷痛等原因，她不能和周萍相認，內心的傷痛是深重的。臺本借助舞臺動作、情感語言等將這種傷痛呈現在觀眾面前，很容易讓觀眾產生情感的共鳴，激發起其悲憫情懷。

生：我個人覺得這次的演出劇本總體上是成功的，但是也有不足，就是對周沖的描寫。當然在課文選段中，對周沖的描寫也很少。我認為這正是我們可以發揮的地方。因為周沖是這部戲中唯一正在接受新思想的男人，他是理想的化身，眼中看到的都是美好的。他同情勞動人民，希望父親能資助四鳳接受教育。這樣的一個青年應該具有反抗性。我們可以在改編的時候加以充實，而不是父親沖他喊一句，他就乖乖地下去了。

師：由于時間關系，對于演出劇本的理解，我們就分享到這里?！独子辍放叛莸煤艹晒?，是我們班幾位主創人員共同努力的結果。剛剛三位同學對演出臺本的理解也比較到位。統編教材重視教學實踐，每個單元都有相關的寫作任務。這次排演是我們理論教學與實踐教學相結合的成果，是我們學生綜合素質的一次展示。作為老師，我很感動，希望大家把對劇本的理解寫成一篇文章，邏輯清晰地表達自己的看法。全新解讀《雷雨》的演出文本, 只因為我們要喚起人們的悲憫之心。

三、提煉劇本分析的視角

（屏顯）

如何寫好對演出劇本的理解分析？

師：哪位同學談談對這一問題的看法。

生：我覺得對演出劇本的理解和對小說的理解有相通的地方，比如劇本中的人物塑造、社會環境、自然環境的設置與作用、情節的推進等。

生：如果這樣的話，戲劇就沒有獨特性了，我覺得戲劇劇本的理解分析要特別注重分析人物的臺詞和舞臺說明，畢竟小說靠文字敘述來塑造人物，而戲劇主要是靠臺詞以及舞臺動作。當然還要重視戲劇沖突分析，因為這是一部以沖突取勝的戲劇，離開沖突，便沒有了《雷雨》。

生：我補充一下關于沖突的分析。在戲劇中，沖突分為外部沖突和內部沖突，外部沖突可以是人與人、人與環境、人與社會集團或社會觀念等的沖突，內部沖突主要是人物內心的沖突?！独子辍愤x段中雖然只有四個人物，但外部沖突和內心沖突都很明顯，可以從這個角度展開。

生：剛才，有同學提到關于周沖形象的充實，我覺得挺好，對我們寫作很有啟發，劇本分析不能只分析好的、成功的一面，也可以質疑不足。這樣比較全面。

生：我覺得還可以從語言的角度進行分析，有些劇本創作語言比較詩意，有的屬于本色派，有的語言比較荒誕等。

師：大家談得很好，看來通過排演劇本演出，大家對劇本的看法更深入了。下面我們總結一下對劇本理解寫作的幾個注意點。

（屏顯）

1.擬題，寫作對劇本的理解分析需要擬寫正標題和副標題。比如：相見又如何——演出劇本《雷雨》中周樸園、魯侍萍人物分析。

2.寫作主體部分可從以下幾個角度來考慮，可以重點分析其中之一，也可以有所兼顧，要做到詳略得當。

（1）分析故事情節的發生、發展、高潮、結局。尤其要注意分析劇本中的伏筆、線索和引發劇情反轉的事件。

（2）分析劇本中的矛盾沖突的表現及其成因。通過分析戲劇沖突，分析人物角色的廣度和深度，重點把握人物角色在外部沖突下形成的內心的掙扎、斗爭，寫出人性的復雜。

（3）分析劇本中的人物塑造、主題意蘊等。

（4）分析劇本中舞臺說明對表現人物的作用。

（5）分析劇本臺詞的語言特色。

（6）分析劇本的不足之處。

3.重視文章的結構。常見的文章結構有并列式結構、總-分式結構、遞進式結構、對比式結構等。

師：通過這節課的討論分析，我相信大家更深入地體會到了《雷雨》的藝術魅力。課后，請大家寫一篇不少于800字的文章，闡述你對演出劇本《雷雨》的理解，也可以闡述對曹禺先生原作的理解。

（王夢瑩上海中學東校；201306）

【名師說課】

王夢瑩老師的這節寫作課主要有三個活動：1.請主創人員談體會；2.學生自由發言談理解；3.引導學生形成劇本分析視角。這個教學設計可以說準確抓住了戲劇的雙重性—文學性和舞臺性，其中有兩個方面的指導特別到位：

其一，劇本分析要始終抓牢劇本本身。

戲劇既是文學藝術又是舞臺藝術，涉及的創作者很多，包括劇作家、導演、演員、舞美等。這些人在戲劇藝術中各自發揮著不可替代的作用，因此，所謂“劇作家中心論”“導演中心論”“演員中心論”，就戲劇完成的某一個環節來說，都是有道理的。第一度創作，也就是劇本寫作中，劇作家起決定性作用；第二度創作，也就是將劇本“立”于舞臺的過程中，導演的作用毋庸置疑，而在直接面向觀眾演出中，演員的表演至關重要。因此，讓主創人員來談體會，無疑是引導學生深入理解劇本的很好途徑。但主創人員“演什么”和“怎么演”，是由誰來決定的？由劇作家，由劇作家提供的劇本來決定的。劇本，“一劇之本”，它不僅是演出的藍本，也是一個獨立完整的文學世界。一個好的劇本，首先是一部思想深刻、內容豐富的文學作品，體現著劇作家的愛憎，表現了劇作家在塑造人物、處理沖突和運用語言方面的杰出成就。因此，所謂劇本分析，可以借助舞臺表演或“臺本”，但絕不能喧賓奪主，其重心和落腳點是劇本本身。在對《雷雨》的分析過程中，王老師緊扣曹禺的劇本《雷雨》，引導學生反復回到劇本本身，這個原則把握得好！

其二，提供了各種分析的視角。

學生寫劇本分析，難點是缺少視角，其本質是缺乏結構化的戲劇知識。為此，在這節寫作指導課上，王老師先讓學生談，“談出來”為“寫出來”做鋪墊。談的過程中，一方面有意識地引導學生注意談論的視角，另一方面回顧所學知識，幫助學生系統梳理各種分析視角。學生有了這些視角，也就有了劇本理解的門徑，以此為基礎形成劇本分析的基本寫作思路。

（胡根林上海市浦東教育發展研究院；200127）